上海市冠龙高级中学2009年2月高三语文月考_2009年2月语文练习.doc

2009年2月语文练习(满分100分,时间90分钟阅读下面这篇文章,完成1-6题。(14分) 午门外祝勇 ①在中国的古迹中,没有一处像故宫这样拥有显赫的位置。 ②对于许多从没进去过的人来说,故宫是他们想象中的天堂。在很长的时间里,只有少数身份高贵的人才能走进它,才能目睹它的华丽与神圣。绝大多数普通人,只有蹲在故宫外的筒孑河边,通过髙于树梢的城堞,揣测它的细节。宫墙保守着宫廷的秘密。即使站在合适的角度上,他们也只能看到故宫上面的白云。 ③我看见一片白云停在午门的正上方。红色城墙以蓝天为背景,显得格外夺目。手里攥着一张门票,我迟迟不往里走。我望着午门发呆,想象着很多年前的天朝子民对于故宫的想象。 ④高大的午门为这种想象确定了最初的比例尺。我们仅仅根据巨人的脚印就能推知巨人的高度。由午门,我们大抵可以知道,这里的度量单位远远超出我们的日常经验。午门已经不是普通意义上的院门,它的意义不仅仅是供人出入,它代表着一种权威、一种信仰, 甚至一种宗教。 ⑤人们为什么要建造巨大的宫殿?是与广阔的疆域形成几何上的比例关系,还是与丰富的世界构成视觉上的平衡?无疑,宫殿改变了人与自然的比例尺。即使从远处观看,宫殿依然显得威武和高大,因与宫殿相比,那些参照物显得那么弱小。帝王站在宫墙上,会看到什么?他是否会通过空间来索取时间,观察到未来的秘密?时间的谜底是死亡。死不瞬间的事,它永远是正在进行时。从出生那一天起,死亡的进程就开始了,每一天都在靠近那个黑色的终点。但是绝大多数帝王看不到这些。从宫殿中他们看到了基业的永恒。那是他们的错觉。场面宏大的宫殿迷惑了他们,他们往往迷失在自己建造的迷宫里。迷宫的规模越大,丢失自己的可能性越大。丛这个意义上说,宫殿像是—个欺性极强的巨大的谎盲。 ⑥在一部清廷电影中,有皇帝站在午门城楼上的镜头。那时的他,正沉浸在君临天下的神圣惑中。显然,巨大的宫殿改变了皇帝注视世界的视角。是宫殿,使得神圣君主不再像俗众那样,只是葡匐在万物脚下的一只生灵。然而,令我怀疑的却是,那欢腾的万从, 是否能看清他们皇帝的身影?宫殿将他托举到最高点的同时,也将他的身影弱化为最小, 这并非仅仅取决于物理的法则,更合乎哲学的辨证法。也许,这就是城楼的意义,它将个具体的肉躯抽象为一个符号式的图腾。 ⑦注视着午门的时候,我胡思乱想,如果我有选择颜色的自由,我会给午门漆上什么颜色?是土地似的棕黄,还是天空似的瓦蓝?那样的童话色彩无疑会消解帝王的尊严。只有血的颜色,是对权力最恰当的注解。它既诠释了权力的来路,又标明了权力的价值。如果有人对宫殿所底护的权威惑到质疑,那么,请你用等量的血来交换。宣殿简单明了地注明了杈力的桑力内洒。如果你不进入权力系统,宫墙只是视线中的风景,那大跨度的直线与大弧度的曲线展现着世界上最大胆的设计;如果你对皇权发出挑战,那被残阳照亮的城墙便时刻提醒你,你所准备的勇气和牺牲是否足够 ③我曾见过黑色的午门。是在一个风大的夜里,我从午门外走过。天上没有星辰和月亮,午门的广场上没有路灯和行人,只有高高的城楼,寂寞地兀立着。在深蓝的夜空下

1 2009 年 2 月语文练习（满分 100 分，时间 90 分钟）一．阅读下面这篇文章，完成 1—6 题。（14 分）午门外祝勇 ①在中国的古迹中，没有一处像故宫这样拥有显赫的位置。 ②对于许多从没进去过的人来说，故宫是他们想象中的天堂。在很长的时间里，只有少数身份高贵的人才能走进它，才能目睹它的华丽与神圣。绝大多数普通人，只有蹲在故宫外的筒子河边，通过高于树梢的城堞，揣测它的细节。宫墙保守着宫廷的秘密。即使站在合适的角度上，他们也只能看到故宫上面的白云。 ③我看见一片白云停在午门的正上方。红色城墙以蓝天为背景，显得格外夺目。手里攥着一张门票，我迟迟不往里走。我望着午门发呆，想象着很多年前的天朝子民对于故宫的想象。 ④高大的午门为这种想象确定了最初的比例尺。我们仅仅根据巨人的脚印就能推知巨人的高度。由午门，我们大抵可以知道，这里的度量单位远远超出我们的日常经验。午门已经不是普通意义上的院门，它的意义不仅仅是供人出入，它代表着一种权威、一种信仰，甚至一种宗教。 ⑤人们为什么要建造巨大的宫殿？是与广阔的疆域形成几何上的比例关系，还是与丰富的世界构成视觉上的平衡？无疑，宫殿改变了人与自然的比例尺。即使从远处观看，宫殿依然显得威武和高大，因与宫殿相比，那些参照物显得那么弱小。帝王站在宫墙上，会看到什么？他是否会通过空间来索取时间，观察到未来的秘密？时间的谜底是死亡。死不是瞬间的事，它永远是正在进行时。从出生那一天起，死亡的进程就开始了，每一天都在靠近那个黑色的终点。但是绝大多数帝王看不到这些。从宫殿中他们看到了基业的永恒。那是他们的错觉。场面宏大的宫殿迷惑了他们，他们往往迷失在自己建造的迷宫里。迷宫的规模越大，丢失自己的可能性越大。从这个意义上说，宫殿像是一个欺骗性极强的巨大的谎言。 ⑥在一部清廷电影中，有皇帝站在午门城楼上的镜头。那时的他，正沉浸在君临天下的神圣感中。显然，巨大的宫殿改变了皇帝注视世界的视角。是宫殿，使得神圣君主不再像俗众那样，只是葡匐在万物脚下的一只生灵。然而，令我怀疑的却是，那欢腾的万从，是否能看清他们皇帝的身影？宫殿将他托举到最高点的同时，也将他的身影弱化为最小，这并非仅仅取决于物理的法则，更合乎哲学的辩证法。也许，这就是城楼的意义，它将一个具体的肉躯抽象为一个符号式的图腾。 ⑦注视着午门的时候，我胡思乱想，如果我有选择颜色的自由，我会给午门漆上什么颜色？是土地似的棕黄，还是天空似的瓦蓝？那样的童话色彩无疑会消解帝王的尊严。只有血的颜色，是对权力最恰当的注解。它既诠释了权力的来路，又标明了权力的价值。如果有人对宫殿所庇护的权威感到质疑，那么，请你用等量的血来交换。宫殿简单明了地注明了权力的暴力内涵。如果你不进入权力系统，宫墙只是视线中的风景，那大跨度的直线与大弧度的曲线展现着世界上最大胆的设计；如果你对皇权发出挑战，那被残阳照亮的城墙便时刻提醒你，你所准备的勇气和牺牲是否足够。 ⑧我曾见过黑色的午门。是在一个风大的夜里，我从午门外走过。天上没有星辰和月亮，午门的广场上没有路灯和行人，只有高高的城楼，寂寞地兀立着。在深蓝的夜空下

二.阅读下面这篇文章,完成5-10题。(20分) 倾听李叔同 ①哪怕是像温源宁那样的髙手,让他来为李叔同自描一帧小像,恐怕也难下笔 ②他是全能的才子。诗、书画、印乐、剧,他全包了。他又是感化力特强的艺术教育家。在人生的半途上,忽然来了个突变:脱下青衫披上缁衣,做了个苦行头陀。崇仰者看他头上显出圆光,是位活普萨,不觉便五体投地! ③圆光太虚幻,还是声音真实。李叔同的人生充满了不同凡响的声音。 ④这位乱世真人通共不过六十三年的一生中,前二十五年他可谓阅尽繁华,是浊世中的翩翩佳公子。清朝末年,他故乡天津有位名妓杨翠喜。李叔同赠过她艳词一阕,其中有痴魂消一捻,愿化穿花蝶”之句。 ⑤此后他奉母携眷移居上海,又同海上名花李苹香过从甚密。她赠李的诗中有云:“春归花落渺难寻”(见曹聚仁《弘一大师年谱》一文) ⑥丰子恺说,他的恩师是第一个将西方古典音乐介绍到中国的人。那主要指的是他东渡扶桑“向西方艺术全面进攻”以后的贡献。但从下面这段“史中声”来看,他早就在弹钢琴了 ⑦1905年,他生母在上海病故。他扶柩返回天津老家为母开吊出殡。这场丧事极不平常,不但打破“外丧不进门”的老规矩,把灵柩抬进了老宅大门,而且是按西式做法办理的。除了致悼词(而非老式的孝子跪地念祭文),全家穿黑衣(老式该穿白衣)送葬以外最值得我们倾听的是,李叔同亲自奏钢琴,唱悼歌 ⑧可以想见,在当时那琴声、歌声必定是惊世骇佺的。李叔同的生母是旧家庭中地位低微的小妾,李曾不止一次对人提起“生母很苦”,直到出家多年后他一想到母亲还有余哀有一次听讲《地藏经》,他竟涕泗滂沱,难以自已。当年感怀母亲的身世,因而他采取了那样不寻常的行动,那场面,那乐声必定是悲壮的 ⑨对于我们信奉无神论的凡人来说,李叔同是一位与历史(特别是中国音乐史)同在的音乐人。 ①他留下了不多的歌曲,完全是他原创的作品喜事可数。绝大多数是他选曲配词的奇妙的是,在这些选曲填词的歌曲中却有绝妙之作。有缘、有幸从其中找到了共鸣的爱好者会发现,它们也许比他的原创之作更加珍奇。 01906年发表的《隋堤柳》,连他的一位门人也曾误认为创作。其实是洋曲调与李叔同所撰词的巧妙的嫁接。试取其曲调单独唱奏,洋味顱浓。再看他自撰之词:“甚西风吹醒隋堤新柳,江山非旧,只见景依稀凄凉时候。零星旧梦半沉浮杜鹃啼血哭神州,海棠有泪伤秋瘦…”当然是文情并茂的一篇长短句,那风韵是传统的。但是,合而歌之,却声词契合,流美异常。更叫人叹赏的是,中国味消融了原曲中的洋味,似乎它本就是词作者的自度曲! 02《涉江》又是一例。歌词取自汉代乐府《古诗十九首》:“涉江采芙蓉,兰泽多芳草。采之欲遗谁,所思在远道。还顾望旧乡,长路漫浩浩。同心而离居,忧伤以终老。 03今天的人们诵读此诗,仍可享受那两千年前的古朴风味。但如要用今天的音乐语言

3 二．阅读下面这篇文章，完成 5—10 题。（20 分）倾听李叔同 ①哪怕是像温源宁那样的高手，让他来为李叔同白描一帧小像，恐怕也难下笔。 ②他是全能的才子。诗、书、画、印、乐、剧，他全包了。他又是感化力特强的艺术教育家。在人生的半途上，忽然来了个突变：脱下青衫披上缁衣，做了个苦行头陀。崇仰者看他头上显出圆光，是位活菩萨，不觉便五体投地！ ③圆光太虚幻，还是声音真实。李叔同的人生充满了不同凡响的声音。 ④这位乱世真人通共不过六十三年的一生中，前二十五年他可谓阅尽繁华，是浊世中的翩翩佳公子。清朝末年，他故乡天津有位名妓杨翠喜。李叔同赠过她艳词一阕，其中有 “痴魂消一捻，愿化穿花蝶”之句。 ⑤此后他奉母携眷移居上海，又同海上名花李苹香过从甚密。她赠李的诗中有云：“春归花落渺难寻”（见曹聚仁《弘一大师年谱》一文） ⑥丰子恺说，他的恩师是第一个将西方古典音乐介绍到中国的人。那主要指的是他东渡扶桑“向西方艺术全面进攻”以后的贡献。但从下面这段“史中声”来看，他早就在弹钢琴了。 ⑦1905 年，他生母在上海病故。他扶柩返回天津老家为母开吊出殡。这场丧事极不平常，不但打破“外丧不进门”的老规矩，把灵柩抬进了老宅大门，而且是按西式做法办理的。除了致悼词（而非老式的孝子跪地念祭文），全家穿黑衣（老式该穿白衣）送葬以外，最值得我们倾听的是，李叔同亲自奏钢琴，唱悼歌。 ⑧可以想见，在当时那琴声、歌声必定是惊世骇俗的。李叔同的生母是旧家庭中地位低微的小妾，李曾不止一次对人提起“生母很苦”，直到出家多年后他一想到母亲还有余哀。有一次听讲《地藏经》，他竟涕泗滂沱，难以自已。当年感怀母亲的身世，因而他采取了那样不寻常的行动，那场面，那乐声必定是悲壮的。 ⑨对于我们信奉无神论的凡人来说，李叔同是一位与历史（特别是中国音乐史）同在的音乐人。 ⑩他留下了不多的歌曲，完全是他原创的作品寥寥可数。绝大多数是他选曲配词的。奇妙的是，在这些选曲填词的歌曲中却有绝妙之作。有缘、有幸从其中找到了共鸣的爱好者会发现，它们也许比他的原创之作更加珍奇。 ⑾1906 年发表的《隋堤柳》，连他的一位门人也曾误认为创作。其实是洋曲调与李叔同所撰词的巧妙的嫁接。试取其曲调单独唱奏，洋味颇浓。再看他自撰之词：“甚西风吹醒隋堤新柳，江山非旧，只见景依稀凄凉时候。零星旧梦半沉浮……杜鹃啼血哭神州，海棠有泪伤秋瘦……”当然是文情并茂的一篇长短句，那风韵是传统的。但是，合而歌之，却声词契合，流美异常。更叫人叹赏的是，中国味消融了原曲中的洋味，似乎它本就是词作者的自度曲！ ⑿《涉江》又是一例。歌词取自汉代乐府《古诗十九首》：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在远道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。” ⒀今天的人们诵读此诗，仍可享受那两千年前的古朴风味。但如要用今天的音乐语言

来表达诗中情味,恐怕就不那么容易了。一九四○年我从丰子恺编的《中文名歌五十曲》中认识了《涉江》,觉得那音乐不但符合而且强化了自己对这首诗的感受,尝到了一种古味的忧伤。好多年以后才知道是他她选了一支英国民歌的曲调来配《涉江》,竟把那中西、古今的惑受的鸿沟填平了 04同样可以说明他用“洋酒瓶”来装“中国酒”酿制美酒的本领的还有《春思》 5“燕草如碧丝,秦桑低绿枝。当君怀归日,是妾断肠时。春风不相识,何事入罗帷?” 要再现李白这首诗的明丽与惆怅之情,只有乞怜于音乐,可谁有那本事?真不知李叔同是如何从他的资料库中搜索到的,他找出了一首德国古老的大学生歌曲的曲调配在《春思》上。我衷心接受他这绝她的选择,按他的编配来唱《春思》,我就陶醉于李白的诗意之中了 06《送别》这首歌曲中蕴含着不简单的文化因缘。它原是流行于美国的歌曲,扶桑乐人对旋律作了一点点巧妙的改动,唱起来成了东方情调。李叔同看中这个版本,改填上雅俗共赏的新词,于是,“长亭外,古道边,芳草碧连天”不胫而走,唱遍了华人世界。 7他出家后,夫人到西湖寻访,走了几处寺庙才找到,在店里吃了一顿相对无言的素饭,他便告别归寺。套、友送他下了小船。船开行了,他从不一回头。直到船与人埋入水云深处,他依然不反顾。夫人痛哭而归。 8这是他老友黄炎培回忆亲眼所见。遥想那颇似《红楼梦》末回的一景,《送别》的歌声变得绝顶凄凉了! m9音乐是表情、传情的艺术。既然要斩断情缘,忘情,绝情,也就没有了音乐。于是我们多了一位得道的高僧,少了一位大音乐家! 5.“哪怕是像温源宁那样的高手,让他来为李叔同白描一帧小像,恐怕也难下笔。″的原因是什么?(2分 6.第⑥段中的“惊世骇俗”与上文中的哪个词语照应?(2分 7.第段中用“洋酒瓶”来装“中国酒”酿制美酒的意思是(2分) 8.下列说法符合文意的一项是()(2分) A.“多了一位得道的高僧,少了一位大音乐家″是说李叔同出家后再也没有刨造出优秀的音乐以《隋堤柳》等为代表的音乐作品,绝大多数是李叔同选曲配词的。它们也许比原创

4 来表达诗中情味，恐怕就不那么容易了。一九四○年我从丰子恺编的《中文名歌五十曲》中认识了《涉江》，觉得那音乐不但符合而且强化了自己对这首诗的感受，尝到了一种古味的忧伤。好多年以后才知道是他妙选了一支英国民歌的曲调来配《涉江》，竟把那中西、古今的感受的鸿沟填平了。 ⒁同样可以说明他用“洋酒瓶”来装“中国酒”酿制美酒的本领的还有《春思》。 ⒂ “燕草如碧丝，秦桑低绿枝。当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帷？” 要再现李白这首诗的明丽与惆怅之情，只有乞怜于音乐，可谁有那本事？真不知李叔同是如何从他的资料库中搜索到的，他找出了一首德国古老的大学生歌曲的曲调配在《春思》上。我衷心接受他这绝妙的选择，按他的编配来唱《春思》，我就陶醉于李白的诗意之中了。 ⒃《送别》这首歌曲中蕴含着不简单的文化因缘。它原是流行于美国的歌曲，扶桑乐人对旋律作了一点点巧妙的改动，唱起来成了东方情调。李叔同看中这个版本，改填上雅俗共赏的新词，于是，“长亭外，古道边，芳草碧连天……”不胫而走，唱遍了华人世界。 ⒄他出家后，夫人到西湖寻访，走了几处寺庙才找到，在店里吃了一顿相对无言的素饭，他便告别归寺。妻、友送他下了小船。船开行了，他从不一回头。直到船与人埋入水云深处，他依然不反顾。夫人痛哭而归。 ⒅这是他老友黄炎培回忆亲眼所见。遥想那颇似《红楼梦》末回的一景，《送别》的歌声变得绝顶凄凉了！ ⒆音乐是表情、传情的艺术。既然要斩断情缘，忘情，绝情，也就没有了音乐。于是我们多了一位得道的高僧，少了一位大音乐家！ 5．“哪怕是像温源宁那样的高手，让他来为李叔同白描一帧小像，恐怕也难下笔。”的原因是什么？（2 分） 6．第⑧段中的“惊世骇俗”与上文中的哪个词语照应？（2 分） 7．第⒁段中用“洋酒瓶”来装“中国酒”酿制美酒的意思是（2 分） 8．下列说法符合文意的一项是（）（2 分） A．“多了一位得道的高僧，少了一位大音乐家”是说李叔同出家后再也没有创造出优秀的音乐。 B．以《隋堤柳》等为代表的音乐作品，绝大多数是李叔同选曲配词的。它们也许比原创