《三维形态构成》教学大纲 课程类别：专业基础 课程性质：必修 课程英文名称：The djnamics of3-D Form 总学时：64学时 讲授学时：32学时 设计学时：32学时 学 分.3学分 先修课程：艺术设计概论 适用专业：艺术设计 开课单位：美术学院 一、课程简介 本课程的目的在于培养学生对三维形态中相对的点、线、面等不同形态，以 及体积、空间与材质的宏观与微观的综合、宽泛的理解，并在此基础上研究这些 因素的相互关系、组织关系 形式法则，培养对体积 空间形态的塑造与表现能 力和在体积、空间形态中对材质、色彩的应用能力，掌握创造三维形态造型的规 律并研究赋予这些造型以生命与寓意的可能性。 二、教学内容及基本要求 第一章：材料与质地 (8学时) 受内突 认识材质：不同材质的表现：相同材质的表现：材质与形体。 教学要求：理解材料与质地在三维造型中的重要意义，感受与了解它们各自 不同的特征。学习与掌握对材质的运用与造型的组织能力。引导学生对体积、空 间、材质等不同的三维形态的重要元素进行研究。 授课方式：讲授、案例教学与实训相结合。 第二章：体积建构 (8受时) 教学内容：体积的要素与形态要素；体积的塑造：点、线、面、体的造型语 言。 教学要求：理解体积是三维形态最基本的体现形式，通过对形态的重新构建、 指定元素的重复组合：点、线、面、体状形态语言的造型，掌握三维形态的不同 的造刑表现语言。 授课方式：讲授、案例教学与实训相结合。 第三章：从平面到二维半形态 （12学时) 教学内容：二维半造型的纸面切割与折叠练习。 教学要求：了解体积与空间的材料与方法的多样性，通过使用切、割、折、 叠等手段改变纸原本所具有的平面特征。掌握从平面通往体积、空间的形式法则 规律与手段以及对审美认识的培养 授课方式：讲授、案例教学与实训相结合。 第四章：从平面到空间形态 （12学时) 教学内容：三维的立体空间的纸面切割与折叠练习。 教学要求：了解材料的特征与空间状况，运用纸质材料进行体积与空间的练 习。掌握纸质材料在切割、折叠后的各个立体展示面之间的面积、空间关系。 授课方式： 讲授 教学与实训 结合 第五章：体与体的组合 (12学时) 教学内容：体状形态的造型语言。 教学要求：了解体与体的组合所产生的丰富多变的形态空间，掌握每个独立 公
21 《三维形态构成》教学大纲 课 程 类 别：专业基础 课 程 性 质：必修 课程英文名称：The djnamics of 3-D Form 总 学 时：64 学时 讲授学时：32 学时 设计学时：32 学时 学 分：3 学分 先 修 课 程：艺术设计概论 适 用 专 业：艺术设计 开 课 单 位：美术学院 一、课程简介 本课程的目的在于培养学生对三维形态中相对的点、线、面等不同形态，以 及体积、空间与材质的宏观与微观的综合、宽泛的理解，并在此基础上研究这些 因素的相互关系、组织关系、形式法则，培养对体积、空间形态的塑造与表现能 力和在体积、空间形态中对材质、色彩的应用能力，掌握创造三维形态造型的规 律并研究赋予这些造型以生命与寓意的可能性。 二、教学内容及基本要求 第一章：材料与质地 （8 学时） 教学内容：认识材质；不同材质的表现；相同材质的表现；材质与形体。 教学要求：理解材料与质地在三维造型中的重要意义，感受与了解它们各自 不同的特征。学习与掌握对材质的运用与造型的组织能力。引导学生对体积、空 间、材质等不同的三维形态的重要元素进行研究。 授课方式：讲授、案例教学与实训相结合。 第二章：体积建构 （8 学时） 教学内容：体积的要素与形态要素；体积的塑造；点、线、面、体的造型语 言。 教学要求：理解体积是三维形态最基本的体现形式，通过对形态的重新构建、 指定元素的重复组合；点、线、面、体状形态语言的造型，掌握三维形态的不同 的造型表现语言。 授课方式：讲授、案例教学与实训相结合。 第三章：从平面到二维半形态 （12 学时） 教学内容：二维半造型的纸面切割与折叠练习。 教学要求：了解体积与空间的材料与方法的多样性，通过使用切、割、折、 叠等手段改变纸原本所具有的平面特征。掌握从平面通往体积、空间的形式法则 规律与手段以及对审美认识的培养。 授课方式：讲授、案例教学与实训相结合。 第四章：从平面到空间形态 （12 学时） 教学内容：三维的立体空间的纸面切割与折叠练习。 教学要求：了解材料的特征与空间状况，运用纸质材料进行体积与空间的练 习。掌握纸质材料在切割、折叠后的各个立体展示面之间的面积、空间关系。 授课方式：讲授、案例教学与实训相结合。 第五章：体与体的组合 （12 学时） 教学内容：体状形态的造型语言。 教学要求：了解体与体的组合所产生的丰富多变的形态空间，掌握每个独立
的体的大小、形态、材质、色彩等形态语言因素以及对体积、空间形态组织的审 羊能力。 授课方式：讲授、案例教学与实训相结合 第六章：综合案例 (12学时) 教学内容：形体、材质：重复的游戏：色彩的点、线、面。 教学要求：本章作为课程的一个总结，是对以上所学知识的综合运用。要求 调动所学的各种方法与手段，进行综合的三维形态的自由创作，并在创作思路、 范围、手法上有更多的灵活性和完整性】 授课 案例教学与实训相结合。 三、其他教学环节安排 本课程教授32学时：实训32学时，以学生实训、教师指导为主进行教学。 四、考核方式 本课程成绩以百分制计算，分配比例如下： (1) 作业进行过程中学生主动学习的状态表现：10分 完成课堂作业：15分 (2)课程作业考核：70% 五 教材及主要参考书 雪青.三维设计基础.上海：上海人民出版社，2006。 撰写人：巨德辉 审核人：王振德 课程负责人：巨德辉
22 的体的大小、形态、材质、色彩等形态语言因素以及对体积、空间形态组织的审 美能力。 授课方式：讲授、案例教学与实训相结合。 第六章：综合案例 （12 学时） 教学内容：形体、材质；重复的游戏；色彩的点、线、面。 教学要求：本章作为课程的一个总结，是对以上所学知识的综合运用。要求 调动所学的各种方法与手段，进行综合的三维形态的自由创作，并在创作思路、 范围、手法上有更多的灵活性和完整性。 授课方式：讲授、案例教学与实训相结合。 三、其他教学环节安排 本课程教授 32 学时；实训 32 学时，以学生实训、教师指导为主进行教学。 四、考核方式 本课程成绩以百分制计算，分配比例如下： （1）平时成绩：30% 出勤：5 分 作业进行过程中学生主动学习的状态表现：10 分 完成课堂作业:15 分 （2）课程作业考核：70%。 五、教材及主要参考书 王雪青.三维设计基础.上海：上海人民出版社，2006. 撰写人：巨德辉 审核人：王振德 课程负责人：巨德辉
《角色设计1》教学大纲 课程类别：专业基础 课程性质：必修 课程英文名称：Digital Role Design 1 总学时：64学时 讲授学时：32学时 设计学时：32学时 学 分.3学分 先修课程：角色素描：角色色彩：计算机设计基础1 适用专业：艺术设计（新媒体艺术设计》 开课单位：美术学院 一、课程简介 主要针对二、三维动画故事版的绘画阶段而设计，是新媒体专业大多课程的 基础课程。本课程的内容及形式与绘画专业有所不同，有明显的专业特点。是以 卡通漫画以及 三维动画角色设定的需求而设置，主要讲授人体运动规律， 物角色的夸张透视与变形等。绘制形式以线描为主，可手绘，也可数字描绘。是 新媒体艺术设计的必修课程。 二、教学内容及基本要求 主要指人物角色设定。根据脚本文字对不同角色人物的外形、相貌，尤其是 内在性格与气质的描述，以图形的形式再现出来 不是客观物象的自然描绘，而 是经过艺术加工、提炼，有着动漫特点的卡通艺术形象。 第一章：头部设计与绘制 (14学时) 教学内容：头部解剖。头型、脸型；五官的设计与绘制。头部三视图绘制： 前、侧、后的研究。 教学要求：整体肖像设计与绘制要符合脚本角色人物，达到编剧与导演及剧 情的要求。头部三视图要符合一人特征。演变卡通形象。 授课方式：总体讲授，演示：逐一个别循环指导。 第二章：手的设计与绘制 (10学时) 教学内容：手的解剖。手的三视图绘制：手心、手背、两侧的研究。手的（男 人手、女人手)各种透视角度的造型绘制 教学要求：了解与掌握手的基本形和大的解剖关系，男女手的特征划分，手 的各种角度透视与造型。演变卡通形象。 授课方式：讲授，演示：逐一个别循环指导，个别纠正。 第三章 上肢的设计与绘制 (10学时) 教学内容：上肢解剖。上肢三视图绘制：前、后、两侧的研究。上肢各种透 视角度的造型绘制。 教学要求：掌握上肢对外形有影响大的骨骼与肌肉，上肢生理规律，研究前 臂翻转、拉伸及各种造型状老 演变卡通 形象 授课方式：画册或电子图片、范画等，逐一个别循环指导，个别纠正。 第四章：躯干的设计与绘制 (10学时) 教学内容：躯干解剖。躯干三视图绘制：前、后、两侧的研究。躯干各种透 视角度的造型绘制。 教学要求：掌握躯干对外形有影响大的骨骼与肌肉，躯干生理和运动规律， 研究躯干上下前后左右扭转及各种造型状态。演变卡通形象。 授课方式：讲授画册或电子图片、范画等，逐一个别循环指导，个别纠正。 23
23 《角色设计 1》教学大纲 课 程 类 别：专业基础 课 程 性 质：必修 课程英文名称：Digital Role Design 1 总 学 时：64 学时 讲授学时：32 学时 设计学时：32 学时 学 分：3 学分 先 修 课 程：角色素描；角色色彩；计算机设计基础 1 适 用 专 业：艺术设计(新媒体艺术设计) 开 课 单 位：美术学院 一、课程简介 主要针对二、三维动画故事版的绘画阶段而设计，是新媒体专业大多课程的 基础课程。本课程的内容及形式与绘画专业有所不同，有明显的专业特点。是以 卡通漫画以及二、三维动画角色设定的需求而设置，主要讲授人体运动规律，人 物角色的夸张透视与变形等。绘制形式以线描为主，可手绘，也可数字描绘。是 新媒体艺术设计的必修课程。 二、教学内容及基本要求 主要指人物角色设定。根据脚本文字对不同角色人物的外形、相貌，尤其是 内在性格与气质的描述，以图形的形式再现出来。不是客观物象的自然描绘，而 是经过艺术加工、提炼，有着动漫特点的卡通艺术形象。 第一章：头部设计与绘制 （14 学时） 教学内容：头部解剖。头型、脸型；五官的设计与绘制。头部三视图绘制： 前、侧、后的研究。 教学要求：整体肖像设计与绘制要符合脚本角色人物，达到编剧与导演及剧 情的要求。头部三视图要符合一人特征。演变卡通形象。 授课方式：总体讲授，演示；逐一个别循环指导。 第二章：手的设计与绘制 （10 学时） 教学内容：手的解剖。手的三视图绘制：手心、手背、两侧的研究。手的（男 人手、女人手）各种透视角度的造型绘制。 教学要求：了解与掌握手的基本形和大的解剖关系，男女手的特征划分，手 的各种角度透视与造型。演变卡通形象。 授课方式：讲授，演示；逐一个别循环指导，个别纠正。 第三章：上肢的设计与绘制 （10 学时） 教学内容：上肢解剖。上肢三视图绘制：前、后、两侧的研究。上肢各种透 视角度的造型绘制。 教学要求：掌握上肢对外形有影响大的骨骼与肌肉，上肢生理规律，研究前 臂翻转、拉伸及各种造型状态。演变卡通形象。 授课方式：画册或电子图片、范画等，逐一个别循环指导，个别纠正。 第四章：躯干的设计与绘制 （10 学时） 教学内容：躯干解剖。躯干三视图绘制：前、后、两侧的研究。躯干各种透 视角度的造型绘制。 教学要求：掌握躯干对外形有影响大的骨骼与肌肉，躯干生理和运动规律， 研究躯干上下前后左右扭转及各种造型状态。演变卡通形象。 授课方式：讲授画册或电子图片、范画等，逐一个别循环指导，个别纠正
第五章：下肢的设计与绘制 (10学时) 教学内容：下肢解剖。下肢三视图绘制：前、后、两侧的研究。下肢各种透 视角度的造型绘制 教学要求：掌握下肢对外形有影响大的骨酪与肌肉，下肢生理和运动规律， 研究下肢上下前后左右屈伸及各种造型状态。演变卡通形象。 授课方式：讲授，逐一个别循环指导，个别纠正，集中总结 第六章：脚的设计与绘制 (10学时) 教学内容：脚的三视图绘制：前、后、两侧的研究。脚的各种透视角度的造 型绘制 教学要求：掌握脚的对外形有影响大的骨骼与肌肉，脚的生理和运动规律 研究脚的上下前后左右屈伸及各种造型状态。演变卡通形象。 授课方式：讲授，逐一个别循环指导，个别纠正，集中总结。 三、其他教学环节安排 本课程采取课堂写生与临墓，布置课外作业，推荐课外图书手段，鼓励学生 认真刻苦钻研业务。利用多媒体向学生介绍与讲解国内外名家名作与精品案例。 四、考核方式 本课程成绩以百分制计算，分配比例如下： (1)平时成绩：30% 出勤：5分 作业进行过程中学生主动学习的状态表现：10分 完成课堂作业：15分 (2)课程作业考核：70% 五、教材及主要参考书 《人体造型解剖学》 伯里曼 著天津美术出版社 《动画速写基础》 刘临 著 清华大学出版州 吴冠英 华大学出版 《动画创作基础 贾否线 清华大 学出版 《艺术家与人体》 约翰.拉依内斯著 天津出版社 《德国素描大系》 刘天呈 著天津美术出版社 课程负责人：王振德
24 第五章：下肢的设计与绘制 （10 学时） 教学内容：下肢解剖。下肢三视图绘制：前、后、两侧的研究。下肢各种透 视角度的造型绘制。 教学要求：掌握下肢对外形有影响大的骨骼与肌肉，下肢生理和运动规律， 研究下肢上下前后左右屈伸及各种造型状态。演变卡通形象。 授课方式：讲授，逐一个别循环指导，个别纠正，集中总结。 第六章：脚的设计与绘制 （10 学时） 教学内容：脚的三视图绘制：前、后、两侧的研究。脚的各种透视角度的造 型绘制。 教学要求：掌握脚的对外形有影响大的骨骼与肌肉，脚的生理和运动规律， 研究脚的上下前后左右屈伸及各种造型状态。演变卡通形象。 授课方式：讲授，逐一个别循环指导，个别纠正，集中总结。 三、其他教学环节安排 本课程采取课堂写生与临摹，布置课外作业，推荐课外图书手段，鼓励学生 认真刻苦钻研业务。利用多媒体向学生介绍与讲解国内外名家名作与精品案例。 四、考核方式 本课程成绩以百分制计算，分配比例如下： （1）平时成绩：30% 出勤：5 分 作业进行过程中学生主动学习的状态表现：10 分 完成课堂作业:15 分 （2）课程作业考核：70%。 五、教材及主要参考书 《人体造型解剖学》 伯里曼 著 天津美术出版社 《动画速写基础》 刘临 著 清华大学出版社 《动画造型基础》 吴冠英 著 清华大学出版社 《动画创作基础》 贾否编 著 清华大学出版社 《艺术家与人体》 约翰.拉依内斯 著 天津出版社 《德国素描大系》 刘天呈 著 天津美术出版社 撰写人：王振德 审核人：巨德辉 课程负责人：王振德
《视听语言》教学大纲 课程类别：专业基础 课程性质：必修 课程英文名称：Visual and Audial Language 总学时：64学时 讲授学时：16学时 上机学时：48学时 学 分.25学分 先修课程：《计算机设计基础二(I1 lustrator)》 适用专业： 艺术设计（新媒体艺术设计 开课单位：美术学院 一、课程简介 视听语言课程是新媒体专业的一门重要的专业基础课程。在对情节、场景 造型、色彩、文字说明、动势等要素认知及研究的基础上，学习这些要素的组合 规律，对它们的表现可能性及其与表现内容的关系进行全面的学习研究，并为新 媒体专业的学生今后从事影视制作作业、广告媒体制作等工作领域打下基础。本 课程的任务是通过理论和实验教学，使学生掌握基本的脚本采编原理、设计规律、 设计手法，能够将故事和视效初步的表达，实现预期的故事构想。脚本采编主要 引导学生掌握正确的规律和方法进行认知与实践，锻炼学生的画面组织、视觉与 音效动态连接能力。 教学内容及基本要求 第一章：视听语言概论 (8学时) 教学内容：视听语言的概念和特性：影视动画视听语言的分类和特点：影视 动画视听语言发展史。 教学要求：掌握视听语言的概念和特性，理解影视动画视听语言的分类和特 点： 了解影视动画 视听语言的发展史： 了解视觉叙事的特点。 授课方式：讲授与上机操作相结合」 第二章：镜头 (8学时) 教学内容：镜头的基本原理：景别：镜头的摄法：焦距和焦点：连贯性。 教学要求：理解諳头的基木概念，和职能：了解景别概论，别的分类，堂 握镜头的摄法的分类 掌握焦距的概念和分类，焦距与透视的关系，了解透视与 景深及镜头选择的关系。 授课方式：讲授与上机操作相结合。 第三章：轴线 (8学时) 教学内容：轴线：关系轴线：对话场面分镜头技巧：运动轴线。 教学要求：了解轴线的定义：掌握关系轴线的定义 了解轴线规则在双人对 话、 三人对话及多人对话场面中的应用：了解 “场 戏如何开始，掌握轴线的变化： 了解反应镜头在对话场面中的作用，了解视觉间歇在对话场面中的作用，掌握时 间压缩在对话场面的应用：掌握运动轴线的基本概念，运动的分切，了解运动轴 线的运用。 授课方式：讲授与上机操作相结合 第四章：场面调度 (8学时) 教学内容：场面调度的概念和组成：场面调度技巧：。 教学要求：掌握场面调度的概念，了解演员场面调度，镜头场面调度：掌握 场面调度技巧，掌握纵深场面调度方法，平面场面调度方法，重复性场面调度方
25 《视听语言》教学大纲 课 程 类 别：专业基础 课 程 性 质：必修 课程英文名称：Visual and Audial Language 总 学 时：64 学时 讲授学时：16 学时 上机学时：48 学时 学 分：2.5 学分 先 修 课 程：《计算机设计基础二（Illustrator）》 适 用 专 业：艺术设计(新媒体艺术设计) 开 课 单 位：美术学院 一、课程简介 视听语言课程是新媒体专业的一门重要的专业基础课程。在对情节、场景、 造型、色彩、文字说明、动势等要素认知及研究的基础上，学习这些要素的组合 规律，对它们的表现可能性及其与表现内容的关系进行全面的学习研究，并为新 媒体专业的学生今后从事影视制作作业、广告媒体制作等工作领域打下基础。本 课程的任务是通过理论和实验教学，使学生掌握基本的脚本采编原理、设计规律、 设计手法，能够将故事和视效初步的表达，实现预期的故事构想。脚本采编主要 引导学生掌握正确的规律和方法进行认知与实践，锻炼学生的画面组织、视觉与 音效动态连接能力。 二、教学内容及基本要求 第一章：视听语言概论 （8 学时） 教学内容：视听语言的概念和特性；影视动画视听语言的分类和特点；影视 动画视听语言发展史。 教学要求：掌握视听语言的概念和特性，理解影视动画视听语言的分类和特 点；了解影视动画视听语言的发展史；了解视觉叙事的特点。 授课方式：讲授与上机操作相结合。 第二章：镜头 （8 学时） 教学内容：镜头的基本原理；景别；镜头的摄法；焦距和焦点；连贯性。 教学要求：理解镜头的基本概念，和职能；了解景别概论，景别的分类；掌 握镜头的摄法的分类；掌握焦距的概念和分类，焦距与透视的关系，了解透视与 景深及镜头选择的关系。 授课方式：讲授与上机操作相结合。 第三章：轴线 （8 学时） 教学内容：轴线；关系轴线；对话场面分镜头技巧；运动轴线。 教学要求：了解轴线的定义；掌握关系轴线的定义，了解轴线规则在双人对 话、三人对话及多人对话场面中的应用；了解一场戏如何开始，掌握轴线的变化， 了解反应镜头在对话场面中的作用，了解视觉间歇在对话场面中的作用，掌握时 间压缩在对话场面的应用；掌握运动轴线的基本概念，运动的分切，了解运动轴 线的运用。 授课方式：讲授与上机操作相结合。 第四章：场面调度 （8 学时） 教学内容：场面调度的概念和组成；场面调度技巧；。 教学要求：掌握场面调度的概念，了解演员场面调度，镜头场面调度；掌握 场面调度技巧，掌握纵深场面调度方法，平面场面调度方法，重复性场面调度方