第五单元：副三和弦与副七和弦 (14学时) 数受内炎.大调与和声小围的尝全功能休系白饮音休系。一邻六和粒与二 和弦(SII6与S VI级三和弦 (TSVD) 阻碍终止、扩展乐段的 方法：下属七和弦(SII7): 七和弦(DNII7) 教学要求：熟练地掌握各副和弦的功能属性，前后的和弦安排，重复音与声 部进行：在各类调性上熟练掌握上述各种副和弦。 授课方式：讲授与习题教学相结合。 第六单元：属九和弦(D9)及属功能组中较少使用的六和弦(4学时) 教学内容：属九和弦：VI级减三和弦的六和弦：大调Ⅲ级三和弦：加六 音的属和弦。 教学要求：了解属九和弦和下属九和弦：属功能组中较少使用的六和弦。 授课方式：讲授与习题教学相结合。 第七单元： 和声分析 (4学时) 教学内容：选一些实际音乐作品的片断进行综合的和声分析。 教学要求：学习掌握用和声思维来分析理解音乐作品的方法及做正确的分析 标记 授课方式：讲授与习题教学相结合。 三、其他教学环节安排 本课程每周课堂讲授2课时、结合课堂答疑，每周小组练习或个别辅导1 课时 四、考核方式 1.平时成绩：30% 出勤：10%。旷课五次（含五次）以上取消考试资格，五次以下1次扣1分 课堂讨论发言：10% 作业：10% 总成绩按百分制记录。 2.期末考核：70% 闭卷考试按百分制记录 五、教材及主要参考书 1.教材： (1)伊.斯波索宾.和声学教程.北京：人民音乐出版社，2007年。 2.主要参考书： (1)桑桐.和声的理论与应用.上海：上海音乐出版社，2002年。 撰写人：何玉纯 宙核人 史红楼 课程负责人：史红彬
26 第五单元：副三和弦与副七和弦 （14 学时） 教学内容：大调与和声小调的完全功能体系、自然音体系；二级六和弦与三 和弦（SII6 与 SII）；和声大调；VI 级三和弦（TSVI）、阻碍终止、扩展乐段的 方法；下属七和弦（SII7）；导七和弦（DVII7）。 教学要求：熟练地掌握各副和弦的功能属性，前后的和弦安排，重复音与声 部进行；在各类调性上熟练掌握上述各种副和弦。 授课方式：讲授与习题教学相结合。 第六单元：属九和弦（D9）及属功能组中较少使用的六和弦 （4 学时） 教学内容：属九和弦；VII 级减三和弦的六和弦；大调 III 级三和弦；加六 音的属和弦。 教学要求：了解属九和弦和下属九和弦；属功能组中较少使用的六和弦。 授课方式：讲授与习题教学相结合。 第七单元：和声分析 （4 学时） 教学内容：选一些实际音乐作品的片断进行综合的和声分析。 教学要求：学习掌握用和声思维来分析理解音乐作品的方法及做正确的分析 标记。 授课方式：讲授与习题教学相结合。 三、其他教学环节安排 本课程每周课堂讲授 2 课时、结合课堂答疑，每周小组练习或个别辅导 1 课时。 四、考核方式 1.平时成绩：30% 出勤：10%。旷课五次（含五次）以上取消考试资格，五次以下 1 次扣 1 分。 课堂讨论发言：10% 作业：10% 总成绩按百分制记录。 2.期末考核：70% 闭卷考试按百分制记录。 五、教材及主要参考书 1.教材: （1）伊.斯波索宾.和声学教程. 北京：人民音乐出版社,2007 年。 2.主要参考书: （1）桑桐.和声的理论与应用.上海：上海音乐出版社,2002 年。 撰写人：何玉纯 审核人：史红彬 课程负责人：史红彬
《音乐作品分析基础》教学大纲 课程类别：专业基础 课程性质：必修 英文名称：Musical Based Analysis 总学时：60学时 讲授学时：60学时 学 分：4学分 先修课程：基本乐理、和声学、西方音乐史 适用专业：音乐表演 开课单位：音乐学院 一、课程简介 音乐作品分析基础是音乐学院音乐表演专业的专业基础课程。课程主要是从 音乐曲式结构的角度对西 古典音乐及浪漫派音乐加以分析研究，掌握音乐作品 的基本构成规律及不同的音乐风格特性。本课程的教学内容主要是以曲式为主线 讲授音乐作品结构的基本理论，包括音乐的构成、音乐的主题发展、一部曲式、 单二部曲式、单三部曲式、复三部曲式、回旋曲式、变泰曲式等 通过对曲式结构的学习，使学生对音乐作品从结构上有一个全面的认知与了 解，掌握曲式的基本结构及特点， 了解曲式的基本类型 通过对音乐作品的分析，使学生在理论学习的基础上，运用和声学、曲式学 等基本理论知识对音乐作品进行综合分析，掌握分析方法提高分析能力，促进学 生音乐表演实践能力的提高 通过对音乐作 风格的把握 ,使学生更进 了解古典音乐、浪漫音乐以及 近现代音乐的发展成就，培养学生较好的艺术修养和审美能力，挖掘学生的音乐 创造能力和音乐创新能力，提高学生全面的音乐素养。 二、教学内容及基本要求 第一学期 草 :音乐的构成 (4学时) 教学内容：1.音乐构成的要素：2.音乐语言的表现作用：3.乐思发展和音乐 的结构功能。 教学要求：掌握：1.音乐构成的单纯因素，2.音乐构成的复合因素。 了. 1.音乐语言的表现作用，2.乐思发展和音乐的结构功能 授课方法： 论、自 第二章：音乐的主 4学时 教学内容：1.主题：2.主题基本发展手法：3.高潮。 教学要求：掌握：1.音乐的主题：2.音乐主题基本发展手法 了解：音乐的高潮。 授课方法：讲授、讨论、 自习。 第三章：一部曲式 10学 教学内容：1.单乐段：2.复乐段及多重乐段、一气呵成的乐段：3.乐段的扩 充、补充、缩约、乐段的应用范围。 教学要求：掌握：1.乐段的结构及特点：2.乐段的基本类型：3.乐段的 分法：乐的位用、 解：，复乐段及多重乐段、 气呵成的乐段：2.乐段的扩充、补 充、缩约、 授课方法：讲授、讨论、分析、自习。 27
27 《音乐作品分析基础》教学大纲 课程类别：专业基础 课程性质：必修 英文名称：Musical Based Analysis 总 学 时：60 学时 讲授学时：60 学时 学 分：4 学分 先修课程：基本乐理、和声学、西方音乐史。 适用专业：音乐表演 开课单位：音乐学院 一、课程简介 音乐作品分析基础是音乐学院音乐表演专业的专业基础课程。课程主要是从 音乐曲式结构的角度对西方古典音乐及浪漫派音乐加以分析研究，掌握音乐作品 的基本构成规律及不同的音乐风格特性。本课程的教学内容主要是以曲式为主线 讲授音乐作品结构的基本理论，包括音乐的构成、音乐的主题发展、一部曲式、 单二部曲式、单三部曲式、复三部曲式、回旋曲式、变奏曲式等。 通过对曲式结构的学习，使学生对音乐作品从结构上有一个全面的认知与了 解，掌握曲式的基本结构及特点，了解曲式的基本类型。 通过对音乐作品的分析，使学生在理论学习的基础上，运用和声学、曲式学 等基本理论知识对音乐作品进行综合分析，掌握分析方法提高分析能力，促进学 生音乐表演实践能力的提高。 通过对音乐作品风格的把握，使学生更进一步了解古典音乐、浪漫音乐以及 近现代音乐的发展成就，培养学生较好的艺术修养和审美能力，挖掘学生的音乐 创造能力和音乐创新能力，提高学生全面的音乐素养。 二、教学内容及基本要求 第一学期 第一章：音乐的构成 （4 学时） 教学内容：1.音乐构成的要素；2.音乐语言的表现作用；3.乐思发展和音乐 的结构功能。 教学要求：掌握：1.音乐构成的单纯因素，2.音乐构成的复合因素。 了解：1.音乐语言的表现作用，2.乐思发展和音乐的结构功能。 授课方法：讲授、讨论、自习。 第二章：音乐的主题 （4 学时） 教学内容：1.主题；2.主题基本发展手法；3.高潮。 教学要求：掌握：1.音乐的主题； 2.音乐主题基本发展手法。 了解：音乐的高潮。 授课方法：讲授、讨论、分析、自习。 第三章：一部曲式 （10 学时） 教学内容：1.单乐段；2.复乐段及多重乐段、一气呵成的乐段；3.乐段的扩 充、补充、缩约、乐段的应用范围。 教学要求： 掌握：1.乐段的结构及特点； 2.乐段的基本类型；3.乐段的 分析方法。了解：1.复乐段及多重乐段、一气呵成的乐段； 2.乐段的扩充、补 充、缩约、乐段的应用范围。 授课方法：讲授、讨论、分析、自习
第四章：单二部曲式(10学时) 数学内容 1,单二部曲式：2.单主题二部曲式：3.对比主题二部曲式；4单二部曲式的 分节 教学要求： 掌握：1.单二部曲式的结构及特点：2.单二部曲式的基本类型：3.单二部曲 式的分析方法。 了解。单一部曲式的田用 授课方法：预习、讲授、讨论、分析、作业。 第二学期 第五章：单三部曲式 (10学时) 教学内容： 1.单三部曲式：2.单主题中部：3.对比主题中部：4.混合中部和合成性中部： 5.单三部曲式各部分的反复及应用范围。 教学要求： 掌握：1.单三部曲式的结构及特点：2.单三部曲式的基本类型：3.单三部曲 式的分析方法。 了解：单三部曲式的反复及应用范围 授课方法：预习、讲授、讨论、 分析、作业 第六章：复三部曲式 (16学时) 教学内容： 1.复三部曲式：2.复三部曲式的三声中部：3.复三部曲式的插部：4.复三部 曲式的合成性中部：5.复三部曲式各部分的反复及应用范围。 教学要求 学握：1.复三部曲式的结构及特点：2.复三部曲式的基本类型：3.复三部曲 式的分析方法。 了解：复三部曲式的反复及应用范围。 授课方法：预习、讲授、讨论、分析、作业。 第意：同悔曲式 (2学时) 教学内容：1.回旋曲式2.回旋曲式的类型：3.回旋曲式的应用范围 教学要求： 掌握：1.回旋曲式结构及特点：2.回旋曲式的基本类型。 了解：回旋曲式的应用范围。 授课方法：自习、讲授、讨论。 第八章变奏曲式 教学内容：1.变奏曲式2.变奏曲式的类型：3.变奏曲式的应用范围 教学要求： 掌握：1.变奏曲式的结构及特点：2.变奏曲式的基本类型。 了解：变奏曲式的应用范围。 授课方法：自习、讲授、讨论、分析。 总复习：(2学时) 三、其他教学环节安排 1.为了提高学生对音乐作品的综合分析能力，本课程以分析教学为主，以学 生小组讨论及研究性学习为辅助
28 第四章：单二部曲式 （10 学时） 教学内容： 1.单二部曲式；2.单主题二部曲式；3.对比主题二部曲式；4.单二部曲式的 分节歌。 教学要求： 掌握：1.单二部曲式的结构及特点；2.单二部曲式的基本类型；3.单二部曲 式的分析方法。 了解：单二部曲式的应用范围。 授课方法：预习、讲授、讨论、分析、作业。 第二学期 第五章：单三部曲式 （10 学时） 教学内容： 1.单三部曲式；2.单主题中部；3.对比主题中部；4.混合中部和合成性中部； 5.单三部曲式各部分的反复及应用范围。 教学要求： 掌握：1.单三部曲式的结构及特点；2.单三部曲式的基本类型；3.单三部曲 式的分析方法。 了解：单三部曲式的反复及应用范围。 授课方法：预习、讲授、讨论、分析、作业。 第六章：复三部曲式 （16 学时） 教学内容： 1.复三部曲式；2.复三部曲式的三声中部；3.复三部曲式的插部；4.复三部 曲式的合成性中部；5.复三部曲式各部分的反复及应用范围。 教学要求： 掌握：1.复三部曲式的结构及特点；2.复三部曲式的基本类型；3.复三部曲 式的分析方法。 了解：复三部曲式的反复及应用范围。 授课方法：预习、讲授、讨论、分析、作业。 第七章：回旋曲式 （2 学时） 教学内容：1.回旋曲式 2.回旋曲式的类型；3.回旋曲式的应用范围； 教学要求： 掌握：1.回旋曲式结构及特点；2.回旋曲式的基本类型。 了解：回旋曲式的应用范围。 授课方法：自习、讲授、讨论。 第八章 变奏曲式 （2 学时） 教学内容：1.变奏曲式 2.变奏曲式的类型； 3.变奏曲式的应用范围。 教学要求： 掌握：1.变奏曲式的结构及特点；2.变奏曲式的基本类型。 了解：变奏曲式的应用范围。 授课方法：自习、讲授、讨论、分析。 总复习：（2 学时） 三、其他教学环节安排 1.为了提高学生对音乐作品的综合分析能力，本课程以分析教学为主，以学 生小组讨论及研究性学习为辅助
2.针对不同表演方向的学生在课堂音乐分析及布置作业上对音乐作品分析 的选用会有所侧重。 四、考核方式武 学期：开卷考试 1,学生根据不同的专业方向自主选择音乐作品，以作业形式进行开卷考试。 2.成绩评定采用五级制A B C D F。 第二学期：闭卷老试 1.平时成绩：30%。出勒：10% 课堂讨论发 言：10% 音乐分析作业：10% 2.期末考试：70% 3.成绩评定采用百分制 五、教材及主要参考书 (1)钱仁康，钱亦平.音乐作品分析教程.上海：上海音乐学院出版社，2005 年1月 (2)方智诺.音乐构成论.黑龙江：东北林业大学出版社，1995年. 撰写人：史红 审核人：张红兵 课程负责人：史红彬
29 2.针对不同表演方向的学生在课堂音乐分析及布置作业上对音乐作品分析 的选用会有所侧重。 四、考核方式 第一学期：开卷考试 1. 学生根据不同的专业方向自主选择音乐作品，以作业形式进行开卷考试。 2. 成绩评定采用五级制 A B C D F。 第二学期：闭卷考试 1．平时成绩：30%。出勤：10% 课堂讨论发言：1 0% 音乐分析作业：10% 2.期末考试：70% 3．成绩评定采用百分制 五、教材及主要参考书 （1）钱仁康,钱亦平. 音乐作品分析教程.上海：上海音乐学院出版社，2005 年 1 月. （2）方智诺 .音乐构成论.黑龙江：东北林业大学出版社，1995 年. 撰写人：史红彬 审核人：张红兵 课程负责人：史红彬
《音乐欣赏》教学大纲 课程类别：专业基础 课程性质：必修 英文名称：Music Appreciation 总学时：60学时 讲授学时：60学时 分：4学分 先修课程：基本乐理、中西音乐史 适用专业：音乐表演 开课单位：音乐学院 一、课程简介 本课程旨在以审美的方式来全方位地提高学生的音乐修养，主要分为讲授 欣赏两部分。欣赏中选用学生通俗易懂的中外作品合理分配学时，通过对作品的 内容、形式 风格 音乐作品的结构 和声 局、艺术特点和作品产生的时代背 景、作者的生平及创作特点，民族特征等进行比较细致的介绍，然后进行赏析（包 括听觉与视觉欣赏)。 该门课程内容涵盖各种音乐作品及相关资料。其教学目的是从多角度选取音 乐作品让学生进行欣赏和分析，从而使学生们在学习其音乐专业的基础上，能够 多角度地欣赏到各种音乐精品。使学生通过对该课的学习，扩展音乐视野，对世 界音乐文化有更多的了解，从而为其专业课程的学习起到积极的辅助作用。 二、教学内容及基本要求 第一单元：歌曲与合唱部分 (4学时) 教学内容： 1.独唱内容：穆索尔斯基的《跳蚤之歌》、贺绿汀的《嘉陵江上》、舒伯特 的《魔王》、《野玫瑰》、《圣母颂》等，及夜曲等其它歌曲： 2.合唱部分：洗星海的《黄河大合唱》、黄自的《长恨歌》选曲、亨德尔的 《弥赛亚》、贝多芬的《第九交响曲》中的合唱部分等。 教学要求： ,了解独唱和合唱音乐作品的基本结构特点： 2.掌握各位代表作曲家的代表性创作领域 3.熟悉代表性作品的旋律。 授课方式：讲授、播放相关音乐资料进行欣赏、布置课后的欣赏作业。 第二单元：进行曲及圆舞曲部分 (6学时) 教学内容： 1.声乐进行曲：聂耳的《义勇军进行曲》、苏萨的《星条旗永不落》等： 2.器乐进行曲：门德尔松和瓦格纳的《婚礼进行曲》、老约翰·施特劳斯的 《拉德茨基进行曲》、约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河》、柏辽兹的《匈牙利进行曲》 等。 教学要求： 堂据讲行曲休栽的特占 2. 解各位代表作曲家的代表性创作领域及其影响： 3.了解不同的表演者在闸释相同类型音乐作品时的不同之处。 授课方式：讲授、欣赏、播放相关音乐资料、布置作业。 第三单元：民族器乐部分 (6学时)
30 《音乐欣赏》教学大纲 课程类别：专业基础 课程性质：必修 英文名称：Music Appreciation 总 学 时：60 学时 讲授学时：60 学时 学 分：4 学分 先修课程：基本乐理、中西音乐史 适用专业：音乐表演 开课单位：音乐学院 一、课程简介 本课程旨在以审美的方式来全方位地提高学生的音乐修养，主要分为讲授、 欣赏两部分。欣赏中选用学生通俗易懂的中外作品合理分配学时，通过对作品的 内容、形式、风格、音乐作品的结构、和声布局、艺术特点和作品产生的时代背 景、作者的生平及创作特点，民族特征等进行比较细致的介绍，然后进行赏析（包 括听觉与视觉欣赏）。 该门课程内容涵盖各种音乐作品及相关资料。其教学目的是从多角度选取音 乐作品让学生进行欣赏和分析，从而使学生们在学习其音乐专业的基础上，能够 多角度地欣赏到各种音乐精品。使学生通过对该课的学习，扩展音乐视野，对世 界音乐文化有更多的了解，从而为其专业课程的学习起到积极的辅助作用。 二、教学内容及基本要求 第一单元：歌曲与合唱部分 （4 学时） 教学内容： 1.独唱内容：穆索尔斯基的《跳蚤之歌》、贺绿汀的《嘉陵江上》、舒伯特 的《魔王》、《野玫瑰》、《圣母颂》等，及夜曲等其它歌曲； 2.合唱部分：冼星海的《黄河大合唱》、黄自的《长恨歌》选曲、亨德尔的 《弥赛亚》、贝多芬的《第九交响曲》中的合唱部分等。 教学要求： 1.了解独唱和合唱音乐作品的基本结构特点； 2.掌握各位代表作曲家的代表性创作领域； 3.熟悉代表性作品的旋律。 授课方式：讲授、播放相关音乐资料进行欣赏、布置课后的欣赏作业。 第二单元：进行曲及圆舞曲部分 （6 学时） 教学内容： 1.声乐进行曲：聂耳的《义勇军进行曲》、苏萨的《星条旗永不落》等； 2.器乐进行曲：门德尔松和瓦格纳的《婚礼进行曲》、老约翰·施特劳斯的 《拉德茨基进行曲》、约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河》、柏辽兹的《匈牙利进行曲》 等。 教学要求： 1.掌握进行曲体裁的特点； 2.了解各位代表作曲家的代表性创作领域及其影响； 3.了解不同的表演者在阐释相同类型音乐作品时的不同之处。 授课方式：讲授、欣赏、播放相关音乐资料、布置作业。 第三单元：民族器乐部分 （6 学时）