1通过对法国音乐的介绍，使 第五章 学生了解印象派音乐产生的背 最及其影响。 十九.世 印象洒 2.了解有法国印象派代表人物 纪末 阅读并查阅 8 1 十世纪 及作品 相关文献。 3.了解后期浪漫乐派的起源及 其影响。 4.掌握后期浪漫乐派的音乐作 品和特点。 1通过对十九世纪末一二十世 十九世 纪初音乐的介绍，使学生了解 纪末 二十世纪 这一时期音乐产生的背景及其 理论 阅读并查阅 4 二十世 滋派」 教学 相关文献 纪初 初 2.了解有代表性的流派、代表 人物及作品： 合计
13 第五章 十九世 纪末二 十世纪 初 印象派 1.通过对法国音乐的介绍，使 学生了解印象派音乐产生的背 景及其影响。 2.了解有法国印象派代表人物 及作品。 3.了解后期浪漫乐派的起源及 其影响。 4.掌握后期浪漫乐派的音乐作 品和特点。 8 理论 教学 阅读并查阅 相关文献。 1 十九世 纪末— 二十世 纪初 二十世纪 初 1.通过对十九世纪末--二十世 纪初音乐的介绍，使学生了解 这一时期音乐产生的背景及其 流派。 2.了解有代表性的流派、代表 人物及作品。 4 理论 教学 阅读并查阅 相关文献。 1 合 计 64 --
《音乐美学1-2》教学大纲 (Music Aesthetics) 一、 基本信息 课程 B2370173、B2370174 课程 编号 必修■选修口 学分 4总学时 64 理论 64 上机 实验 学时 学时 学时 课程 公共基础口 综合素质口 大类基础口院内平台口专业基础 类别 专业主干口专业方向/特色口专业任选口顶蜂课程口 先修 理程 基本乐理、视唱练耳、中外音乐史、艺术概论、哲学 开课 音乐学院 适用 音乐学音乐表演 单位 专业 课程负 责人 郭红喜 撰写人 李冰 审核人 张红兵 二、课程说明 1.课程介绍 音乐美学是音乐学和美学的交叉学科，是高等院校音乐专业必修的基础理论 课程。通过学习，引导学生从理性高度认识音乐艺术的普遍规律，培养一定的理 性思维与思辨能力，为音乐实践的深入学习和研究提供理论支撑：同时帮助学生 建立科学的音乐审美观和教育观，使学生了解音乐的美学原理，掌握音乐哲学， 音乐美学、音乐思想的知识系统和思维方法，了解中西方不同历史时期的代表性 美学流派，从而提高思维思辨能力、音乐认知能力、音乐审美能力和艺术体悟能 力，懂得运用音乐批评的基本方法和音乐艺术的基本规律，培养开阔的艺术视野， 从而成为人格健全、品行高尚、富于艺术修养和审美情趣，能够全面和谐发展的 新时代音乐人才。 Music Aesthetics is an interdisciplinary subject of musicology and aesthetics Through learning.students are guided to understand the general law of music art from a rational height,and certain rational thinking and critical thinking abilities are cultivated,which provide theoretical support for in-depth study and research of music practice.At the same time,help students to establish scientific music aesthetics and education,make students understand the aesthetic principles of music,master knowledge of philosophy of music,music aesthetics,music thought system and way of thinking,understanding of aesthetic school,is the representation of the different historical periods,and thus improve the thinking ability,cognitive ability,music music aesthetic ability and art understanding ability,know by using the basic methods of music criticism and the basic rule of music art,cultivate open art view,and so is a perfect personality,character,noble,rich in artistic accomplishment and aesthetic
14 《音乐美学 1-2》教学大纲 （Music Aesthetics） 一、基本信息 课程 编号 B2370173、B2370174 课程 属性 必修■ 选修□ 学分 4 总学时 64 理论 学时 64 上机 学时 - 实验 学时 - 课程 类别 公共基础□ 综合素质□ 大类基础□ 院内平台□ 专业基础■ 专业主干□ 专业方向/特色□ 专业任选□ 顶峰课程□ 先修 课程 基本乐理、视唱练耳、中外音乐史、艺术概论 、哲学 开课 单位 音乐学院 适用 专业 音乐学 音乐表演 课程负 责人 郭红喜 撰写人 李冰 审核人 张红兵 二、课程说明 1.课程介绍 音乐美学是音乐学和美学的交叉学科，是高等院校音乐专业必修的基础理论 课程。通过学习，引导学生从理性高度认识音乐艺术的普遍规律，培养一定的理 性思维与思辨能力，为音乐实践的深入学习和研究提供理论支撑；同时帮助学生 建立科学的音乐审美观和教育观，使学生了解音乐的美学原理，掌握音乐哲学、 音乐美学、音乐思想的知识系统和思维方法，了解中西方不同历史时期的代表性 美学流派，从而提高思维思辨能力、音乐认知能力、音乐审美能力和艺术体悟能 力，懂得运用音乐批评的基本方法和音乐艺术的基本规律，培养开阔的艺术视野， 从而成为人格健全、品行高尚、富于艺术修养和审美情趣，能够全面和谐发展的 新时代音乐人才。 Music Aesthetics is an interdisciplinary subject of musicology and aesthetics. Through learning, students are guided to understand the general law of music art from a rational height, and certain rational thinking and critical thinking abilities are cultivated, which provide theoretical support for in-depth study and research of music practice.At the same time, help students to establish scientific music aesthetics and education, make students understand the aesthetic principles of music, master knowledge of philosophy of music, music aesthetics, music thought system and way of thinking, understanding of aesthetic school, is the representation of the different historical periods, and thus improve the thinking ability, cognitive ability, music, music aesthetic ability and art understanding ability, know by using the basic methods of music criticism and the basic rule of music art, cultivate open art view, and so is a perfect personality, character, noble, rich in artistic accomplishment and aesthetic
temperament and interest,can the comprehensive and harmonious development of the new age music talent 2.课程目标及对毕业要求的支撑 (1)课程目标 目标1：能够掌握音乐美学的基本原理及美学相关理论。 目标2：能够了解中西方音乐美学发展历史及具有代表性的美学流派。 目标3：能够运用美学理论指导音乐实践活动。 目标：4：能够深入理解音乐艺术的美学规律，并学会运用美学理论进行音乐 审美判断，建立科学的音乐审美观。 (2)课程目标对毕业要求的支排 毕业要求 课程目标 (与专业培养方案一致) 4 1.掌握马克思主义、毛洋东思想、邓小平理论、“三个代表” 科学发展观和习近平新时代中国特色社会主义重要思想 2掌握从事音乐表演所必备的专业知识技能。 3堂挥从事音乐数学的专业基础理论知识和核心，知识。 4且有较混的舞台表演能力、教学能力与绘合实践能力 5了解音乐艺术的基本历史、文化类型以及音乐文化生活 关的活动。 6.具有团队精神、创新精神 3.课程资 (1)推荐参考教材及参考书目 类别 教材名称 主编 出版社 出版时间 《音乐美学基础》 张前王次妈 人民音乐出版社 1992.5 参考教材 《音乐美学基本问题》 王次炤 中央音乐学院出版社 2016.12 《音乐美学教程》 张前 上海音乐出版社 2002.2 《论音乐的美 音乐 人民音乐出版补 参考书目 美学的修改乌议》 爱德华·汉斯克 1980.12 《音乐美学新稿》 卓菲娅·丽萨 人民音乐出版社 1992.8 《中国音乐美学史》 蔡仲德 人民音乐出版 2003.9 《西方音乐弟学史稿》 何乾三 中央音乐学院出版社2004.10
15 temperament and interest, can the comprehensive and harmonious development of the new age music talent. 2.课程目标及对毕业要求的支撑 （1）课程目标 目标 1：能够掌握音乐美学的基本原理及美学相关理论。 目标 2：能够了解中西方音乐美学发展历史及具有代表性的美学流派。 目标 3：能够运用美学理论指导音乐实践活动。 目标:4：能够深入理解音乐艺术的美学规律，并学会运用美学理论进行音乐 审美判断，建立科学的音乐审美观。 （2）课程目标对毕业要求的支撑 毕业要求 （与专业培养方案一致） 课程目标 1 2 3 4 1.掌握马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论、“三个代表”、 科学发展观和习近平新时代中国特色社会主义重要思想。 √ √ 2.掌握从事音乐表演所必备的专业知识技能。 √ √ 3.掌握从事音乐教学的专业基础理论知识和核心知识。 √ √ √ √ 4.具有较强的舞台表演能力、教学能力与综合实践能力。 √ √ 5.了解音乐艺术的基本历史、文化类型以及音乐文化生活相 关的活动。 √ √ √ √ 6.具有团队精神、创新精神。 √ √ 3.课程资源 （1）推荐参考教材及参考书目 类别 教材名称 主编 出版社 出版时间 参考教材 《音乐美学基础》 张前 王次炤 人民音乐出版社 1992.5 《音乐美学基本问题》 王次炤 中央音乐学院出版社 2016.12 参考书目 《音乐美学教程》 张前 上海音乐出版社 2002.2 《论音乐的美——音乐 美学的修改刍议》 爱德华•汉斯克 人民音乐出版社 1980.12 《音乐美学新稿》 卓菲娅•丽萨 人民音乐出版社 1992.8 《中国音乐美学史》 蔡仲德 人民音乐出版社 2003.9 《西方音乐美学史稿》 何乾三 中央音乐学院出版社 2004.10
4.考核及成绩评价标准 考核方式：考试 评价标准 成绩构成 评价方式 评价依据 课后作业 学生对每章节知识点的复习、理解和掌握程度，每次 20% 作业单独评分，布置作业5次，占平时成绩20%。 课堂交流 主要考核应用所学知识、文献查阅能力，分析和评价音 平时成绩(40% 10 乐现象的实践能力、口头和文字表达能力等。 课堂出勒 每次旷课减10分，旷课3次或累计5次未出勤，取消 109% 考试资格，每次迟到减5分。 期末考试(60% 开卷考试 题型为大论文，论点是否鲜明占40%：论据是否丰富合 60% 理占30%：论证过程占30% 三、教学内容及要求 教学 章节 主要内容 教学要求 方法和手段 时 课内 课后 目标 音乐美学的学科 桶过学习，了解音乐笔学的 第一章 性质、研究课题 学科性质和研究课题，掌握 讲授 及研究方法 音乐美学的研究方法。 音乐美学思想的 通过学习，了解中西方音乐 第二章 发展历程与研究 美学发展历史，理解中西音 6 讲授 思考 鉴赏 欣赏 2、4 现状 乐美学的异同与联系。 作业 通过学习，学会分析音乐的 音乐的功能与价 第三章 值 艺术功能与实用功能，理解 4 讲授 思考 音乐的价值。 讨论 欣赏 1、3 作业 通过学习，熟知音乐感性材 料的基本属性，理解音乐感 第四章 音乐的材料 性材料的非对应性特征 讲授 思考 1、3 鉴赏 4 解音乐感性材料的现实基 欣赏 作业 1. 通过学习，了解音乐形 式的基本要素和组织手段， 讲授 思考 第五章 音乐的形式 1、3 学会运用形式美的法则，分 6 析音乐形式的存在方式及 鉴赏 赏 作 4 规律
16 4.考核及成绩评价标准 考核方式：考试 评价标准 成绩构成 评价方式 评价依据 平时成绩（40%） 课后作业 20% 学生对每章节知识点的复习、理解和掌握程度，每次 作业单独评分，布置作业 5 次，占平时成绩 20%。 课堂交流 10% 主要考核应用所学知识、文献查阅能力，分析和评价音 乐现象的实践能力、口头和文字表达能力等。 课堂出勤 10% 每次旷课减 10 分，旷课 3 次或累计 5 次未出勤，取消 考试资格，每次迟到减 5 分。 期末考试（60%） 开卷考试 60% 题型为大论文，论点是否鲜明占 40%；论据是否丰富合 理占 30%；论证过程占 30%。 三、教学内容及要求 章节 主要内容 教学要求 学 时 教学 方法和手段 对应 的课 程 目标 课内 课后 第一章 音乐美学的学科 性质、研究课题 及研究方法 通过学习，了解音乐美学的 学科性质和研究课题，掌握 音乐美学的研究方法。 2 讲授 思考 欣赏 作业 1、4 第二章 音乐美学思想的 发展历程与研究 现状 通过学习，了解中西方音乐 美学发展历史，理解中西音 乐美学的异同与联系。 6 讲授 鉴赏 思考 欣赏 作业 2、4 第三章 音乐的功能与价 值 通过学习，学会分析音乐的 艺术功能与实用功能，理解 音乐的价值。 4 讲授 讨论 思考 欣赏 作业 1、3 第四章 音乐的材料 通过学习，熟知音乐感性材 料的基本属性，理解音乐感 性材料的非对应性特征，了 解音乐感性材料的现实基 础。 2 讲授 鉴赏 思考 欣赏 作业 1、3、 4 第五章 音乐的形式 1. 通过学习，了解音乐形 式的基本要素和组织手段， 学会运用形式美的法则，分 析音乐形式的存在方式及 规律。 6 讲授 鉴赏 思考 欣赏 作业 1、3、 4
通过学习，熟记音乐内容的 思考 基本含义，理解掌握音乐的 1、3 第六章 音乐的内容 自律性内容与他律性内容 6 提 的区别与联系。 通过学习，掌握音乐美的本 质与特征，理解音乐美的形 态与节，孰知音乐宙 讲授 思考 第七章 音乐的美与审美 识、音乐审美体验、音乐审 6 花 美趣味与音乐审美评价的 问题。 通过学习，学生能够掌握音 乐创作的本质，熟知音乐创 思考 第八章 音乐创作 鉴赏 作的过程，学会理解运用音 1、3、 乐创作中的想象 作业 通过学习，学生能够了解音 乐表演的本质和基本原则 讲授 第九章 音乐表演 1、3 学会运用音乐表演中的技 4 鉴赏 巧，理解音乐表演中的心理 作业 4 因素，并应用于表演实践。 通讨学习，学生能够孰知产 乐欣赏本质和基本方式 讲 第十章 音乐欣赏 解音乐欣赏的心理特征，学 4 鉴赏 货 1、3 4 会运用音乐欣赏的基本原 讨论 作业 则指导实践。 通过学习，学生能够了解传 音乐传统的多层 统的形态、传统的观念 第十一章 以及传统的思维方式，学会 4 实 12 结构 讨论 3、4 从传统的多层结构中继承 作业 和借鉴民族音乐文化 通过学习，学生能够了解人 讲授 思考 第十二章 中国传统音乐的 文精神在中国传统文化中 美学问题（一） 的地位，理解中国传统音乐 鉴赏 欣赏 1、2 3、4 中的人文精神。 讨论
17 第六章 音乐的内容 通过学习，熟记音乐内容的 基本含义，理解掌握音乐的 自律性内容与他律性内容 的区别与联系。 6 讲授 鉴赏 思考 欣赏 作业 1、3、 4 第七章 音乐的美与审美 通过学习，掌握音乐美的本 质与特征，理解音乐美的形 态与范畴，熟知音乐审美意 识、音乐审美体验、音乐审 美趣味与音乐审美评价的 问题。 6 讲授 鉴赏 讨论 思考 欣赏 作业 1、3、 4 第八章 音乐创作 通过学习，学生能够掌握音 乐创作的本质，熟知音乐创 作的过程，学会理解运用音 乐创作中的想象。 4 讲授 鉴赏 思考 欣赏 作业 1、3、 4 第九章 音乐表演 通过学习，学生能够了解音 乐表演的本质和基本原则， 学会运用音乐表演中的技 巧，理解音乐表演中的心理 因素，并应用于表演实践。 4 讲授 鉴赏 思考 欣赏 作业 1、3、 4 第十章 音乐欣赏 通过学习，学生能够熟知音 乐欣赏本质和基本方式，了 解音乐欣赏的心理特征，学 会运用音乐欣赏的基本原 则指导实践。 4 讲授 鉴赏 讨论 思考 欣赏 作业 1、3、 4 第十一章 音乐传统的多层 结构 通过学习，学生能够了解传 统的形态、传统的观念 以及传统的思维方式，学会 从传统的多层结构中继承 和借鉴民族音乐文化。 4 讲授 讨论 思考 欣赏 作业 1、2、 3、4 第十二章 中国传统音乐的 美学问题（一） 通过学习，学生能够了解人 文精神在中国传统文化中 的地位，理解中国传统音乐 中的人文精神。 4 讲授 鉴赏 讨论 思考 欣赏 作业 1、2、 3、4