湖南人文科技学院课程教 的学习有一个总体认识及规划，树立引导大众审美，传播“真、善、美”的社会责任心。 首先帮助学生了解设计专业和领域的发展态势，引导学生准确理解并自觉践行设计 行业的职业精神和职业规范， 了解设计师职业操守，树立正确的人生观、价值观，养成 认真严谨、 精益求精的工作态 二、讲授新课： (一)设计师职业素养（思政映射与融入点：成为优秀设计师的10个必备技能） 1、做一个有目标有梦想的设计师 做设计，需要坚持，人因梦想而伟大，生活因梦想而改变，足下的脚印容不得半点 虚伪，脚踏实地，且行且惜： 鱼翔浅底 虎啸深山，驼走大漠，它们都找到了属于自己的梦想之翅 拥有了能够展示自己才能的空间，而我们也正为将来能成为一名杰出的设计师而奋斗。 2、良好的心态是成功的开端 不要在意犯错，做的多，错的多，才会学到更多，要在意你在这次错误中总结到了 什么，学到了什么： 为人要组成 能 容得下各个方面的意见并及时修补自己性格中的缺陷 切设计从收集开始做一个项目 找资料的时间往往占项目总工作时间的3 分之 主要从三个途径去收集： 设计网站：从各大设计网站寻找设计资料，如花瓣、站酷、behance等。里面有非 常丰富的资料供设计参考， 学会用网站的搜索键，这样找起来会事半功倍 构建资料库：作为 名设计 要有自已资料库，把每次收集 资料 规整到 一个特 定的文件夹里，标志一类，海报一类，画册一类 而标志里面分科技类标志， 食品类标志，服装类标志等等：在大脑构建一个虚拟图书馆，把以前看过的图片， 收集的资料存储下来，有需要的时候，从大脑中调动相应的资料，通过虚拟图书馆 找到相应的资料文件。 寻求助， 寻求其他设计师帮助，当碰到一个实在难以解决的项目时， 设计师帮助 让其在他的设计收藏中找寻跟你项目有关的资料，这样你才能从容地 完成接下来的设计 4、导师是人生灯塔 5、学会“抄“的艺术一一升华，优化，推陈出新 初级境界：抄同行： 中级境界：抄相近行业 高级境界：抄自然万物： 每个阶段针对的能力是不同的，我们很难创作出一个在这个世界根本没有的东西， 所有的创作 都是基于生活中的所见、所闻和所感，这些繁杂的东西构成了创作的元素，我们的创作 就是对这些， 、组合 6、敢于尝试 重在体 设计大师靳埭强说： 设计源于生活，创意滋养常在你我身边 。创意最大的来源 是“体验”。生活中的“体验”将帮助你最大化自己的思维。敢于尝试才能有所突破。 7、核心竞争力及专属灵感 想要拥有核心竞争力：需要付出比别人多的多的时间，常言道：人与人之间成就的 差别在于八小时之 心竞争力的成就来源于你对时间的管理和对个人的塑造。所心 找准职业的定位非常重要。 2
湖南人文科技学院课程教案 2 的学习有一个总体认识及规划，树立引导大众审美，传播“真、善、美”的社会责任心。 首先帮助学生了解设计专业和领域的发展态势，引导学生准确理解并自觉践行设计 行业的职业精神和职业规范，了解设计师职业操守，树立正确的人生观、价值观，养成 认真严谨、精益求精的工作态度。 二、讲授新课： （一）设计师职业素养 (思政映射与融入点:成为优秀设计师的 10 个必备技能) 1、做一个有目标有梦想的设计师 做设计，需要坚持，人因梦想而伟大，生活因梦想而改变，足下的脚印容不得半点 虚伪，脚踏实地，且行且惜； 鹰击长空，鱼翔浅底，虎啸深山，驼走大漠，它们都找到了属于自己的梦想之翅， 拥有了能够展示自己才能的空间，而我们也正为将来能成为一名杰出的设计师而奋斗。 2、良好的心态是成功的开端 不要在意犯错，做的多，错的多，才会学到更多，要在意你在这次错误中总结到了 什么，学到了什么； 为人要坦诚，要能容得下各个方面的意见并及时修补自己性格中的缺陷 。 3、一切设计从收集开始做一个项目——找资料的时间往往占项目总工作时间的 3 分之 1 主要从三个途径去收集： 设计网站：从各大设计网站寻找设计资料，如花瓣、站酷、behance 等。里面有非 常丰富的资料供设计参考，学会用网站的搜索键，这样找起来会事半功倍。 构建资料库：作为一名设计师，要有自己资料库，把每次收集的资料规整到一个特 定的文件夹里，标志一类，海报一类，画册一类……；而标志里面分科技类标志， 食品类标志，服装类标志等等；在大脑构建一个虚拟图书馆，把以前看过的图片， 收集的资料存储下来，有需要的时候，从大脑中调动相应的资料，通过虚拟图书馆 找到相应的资料文件。 寻求帮助：寻求其他设计师帮助，当碰到一个实在难以解决的项目时，可寻求其他 设计师帮助，让其在他的设计收藏中找寻跟你项目有关的资料，这样你才能从容地 完成接下来的设计。 4、导师是人生灯塔 5、学会“抄“的艺术——升华，优化，推陈出新 初级境界：抄同行； 中级境界：抄相近行业； 高级境界：抄自然万物； 每个阶段针对的能力是不同的，我们很难创作出一个在这个世界根本没有的东西， 所有的创作 都是基于生活中的所见、所闻和所感，这些繁杂的东西构成了创作的元素，我们的创作 就是对这些元素的分解、思考、组合。 6、敢于尝试，重在体验 设计大师靳埭强说：“设计源于生活，创意滋养常在你我身边”。创意最大的来源 是“体验”。生活中的“体验”将帮助你最大化自己的思维。敢于尝试才能有所突破。 7、核心竞争力及专属灵感 想要拥有核心竞争力：需要付出比别人多的多的时间，常言道：人与人之间成就的 差别在于八小时之外，核心竞争力的成就来源于你对时间的管理和对个人的塑造。所以 找准职业的定位非常重要
湖南人文科技学院课程教案 灵感来源： 设计相关书籍 《中国艺术与文化》北京联合出版公司 崔生国： 《文字意态》 湖北美术出版名 张道一： 《张道 论民艺》山东美术出版社 [美]史蒂文.海勒[英]薇若妮卡《100个改变平面设计师的伟大观念》 [英]贡布里希：《艺术与错觉》广西美术出版社 「美]罗伯特.克雷：《设计之美》山东画报出版社 设计网站 国内的、国外的。http:/w,behance..net欣赏全球好的设计作品：国内一些知名 的设计网站看看中国原创设计： 聊天 通过QQ,微信，现场沟通等方式，让朋友知道你在做什么，需要些什么。只要是朋 友，多少会给你一些建议，最终的方案还是靠你自己，但是启发的过程可以让朋友帮忙 其他 有的来源于茅厕，有的来源于吃，有的来源于游戏，有的来源电影，其实灵感汲取 方式多种多样，只要能有想法，不用管怎么来。 所以灵感来源于生活，热爱并享受生活，你的灵感将取之不尽。 8、置身国内，放眼全球 在很多设计公司，总监级别的己经很少看国内的设计网站了，基本己国外的为主， 因为现阶段的中国设计，发展时间并不长，跟国外比较来还有很大的差距。日本的设计 有态度 的专注 精益求精抓细节到变态的地 都是我们需要学习的 国 内的设计环境很难 个设计师能静下心去认认真真的做设计，基本都追求商业设计， 华而不实的外表，过多重视设计表现的视觉冲击而忽略设计本身价值的呈现其结果都是 可怕的。 既然从事设计行业，就要向发达国家的设计去学习，等把它们的精髓学习过来后， 就可以创造出属于我们自己的“中国设计” 9、做 名好的 “设计商 自身形象：良好的形象能给客户信任的保障，一个受过良好教育有一定艺术修养的 人，视觉上给人成熟，稳重，大气的感觉，尽管设计师内心都想小孩一样： 设计原则：能摆正心态，不触犯原则性问题进行合作，那成功的几率大增： 沟事师学今哈听 10、感恩 设计之路，漫长而又艰难，这一路会碰到很多人，有帮助你的，有诋毁你的，有陪 伴你的，也有伤害你的，但是不管怎样，要怀着感恩的心去走这条路。 (案例赏析：优秀设计师韩家英、新埭强作品赏析一一将中国传统文化融入设计作 品很成功的知名设计师，引导学生对传统文化的关注，树立文化自信。)
湖南人文科技学院课程教案 3 灵感来源： 设计相关书籍 杜朴 文以诚：《中国艺术与文化》北京联合出版公司 崔生国：《文字意态》湖北美术出版社 张道一：《张道一论民艺》山东美术出版社 [美]史蒂文.海勒 [英]薇若妮卡《100 个改变平面设计师的伟大观念》 [英]贡布里希：《艺术与错觉》 广西美术出版社 [美]罗伯特.克雷：《设计之美》山东画报出版社 设计网站 国内的、国外的。http://www.behance.net 欣赏全球好的设计作品；国内一些知名 的设计网站看看中国原创设计； 聊天 通过 QQ，微信，现场沟通等方式，让朋友知道你在做什么，需要些什么。只要是朋 友，多少会给你一些建议，最终的方案还是靠你自己，但是启发的过程可以让朋友帮忙。 其他 有的来源于茅厕，有的来源于吃，有的来源于游戏，有的来源电影，其实灵感汲取 方式多种多样，只要能有想法，不用管怎么来。 所以灵感来源于生活，热爱并享受生活，你的灵感将取之不尽。 8、置身国内，放眼全球 在很多设计公司，总监级别的已经很少看国内的设计网站了，基本已国外的为主, 因为现阶段的中国设计，发展时间并不长，跟国外比较来还有很大的差距。日本的设计 严谨，有态度，过度的专注，精益求精抓细节到变态的地步，都是我们需要学习的。国 内的设计环境很难让一个设计师能静下心去认认真真的做设计，基本都追求商业设计， 华而不实的外表，过多重视设计表现的视觉冲击而忽略设计本身价值的呈现其结果都是 可怕的。 既然从事设计行业，就要向发达国家的设计去学习，等把它们的精髓学习过来后， 就可以创造出属于我们自己的“中国设计”。 9、做一名好的“设计商人” 自身形象:良好的形象能给客户信任的保障，一个受过良好教育有一定艺术修养的 人，视觉上给人成熟，稳重，大气的感觉，尽管设计师内心都想小孩一样； 设计原则:能摆正心态，不触犯原则性问题进行合作,那成功的几率大增； 沟通事项:学会聆听。 10、感恩 设计之路，漫长而又艰难，这一路会碰到很多人，有帮助你的，有诋毁你的，有陪 伴你的，也有伤害你的，但是不管怎样，要怀着感恩的心去走这条路。 （案例赏析：优秀设计师韩家英、靳埭强作品赏析——将中国传统文化融入设计作 品很成功的知名设计师，引导学生对传统文化的关注，树立文化自信。）
湖南人文科技学院课程教案 用设计的基本元素“点、线、面”，结合中国的《道德经》、 设计的可能性 释放汉字的美学魅力，以平面设计的艺术向汉字以 及中国哲学致散。 《字象乾坤》 中国知名设计师韩家英设计作品 《物我融情》封面设计 靳埭强 氏的海报选集《物我融情》的封面设计 年 (二)二维构成的定义： 一维：长度线形： 二维：长度和宽度面形： 三维：长度，宽度与高度体积或空间感： 1、何谓“构成” 在字典中的解释是：构造，解构，重构，组合之意 从设计学的角度来说，它包含了二维设计基础、色彩设计基础和三维设计基础以及 光构成、动构成和综合构成。 构成就是指一种造型概念，也是现代造型设计的用语。 提取不同形态的几个以上的单元（包括不同材料）重新组合成为一个新的单元，并 赋予视觉化 的概念 可以进一步理解为对视觉造型要素的 是取与重组 胃构成就是指一种造型概念，也是现代造型设计的用活。提取不同形态 上的单元（包括不同材料）重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化、力学的概念。 可以进一步理解为对视觉造型要素的提取与重组。 提取洗择域兴的、干情减言册的事物来领注更为详尽的认知 重组是一件具有创造性的人类思维活动， 在重组活动中常常会经历这样一个过程 首先是模仿：人们对已有事物的一种信赖与崇拜： 其次是拆解：人们对已有事物组成样式的好奇与不满足： 最后是重构：人对新空间的探索，同时重构也是为了消除某种心理上的不平衡而创 造出来的新法则，可以在创造中得到心理上的平衡与愉悦
湖南人文科技学院课程教案 4 用设计的基本元素“点、线、面”，结合中国的《道德经》、 《易经》、《菩提偈》三大古老哲学中的精粹典著，探索汉字字体 设计的可能性，释放汉字的美学魅力，以平面设计的艺术向汉字以 及中国哲学致敬。 《字象乾坤》 中国知名设计师韩家英设计作品 《物我融情》封面设计 靳埭强 （二）二维构成的定义: 一维:长度__线形; 二维:长度和宽度__面形; 三维:长度,宽度与高度__体积或空间感; 1、何谓“构成” 在字典中的解释是:构造,解构,重构,组合之意。 从设计学的角度来说，它包含了二维设计基础、色彩设计基础和三维设计基础以及 光构成、动构成和综合构成。 构成就是指一种造型概念，也是现代造型设计的用语。 提取不同形态的几个以上的单元（包括不同材料）重新组合成为一个新的单元，并 赋予视觉化、力学的概念,可以进一步理解为对视觉造型要素的提取与重组。 所谓构成就是指一种造型概念，也是现代造型设计的用语。提取不同形态的几个以 上的单元（包括不同材料）重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化、力学的概念。 可以进一步理解为对视觉造型要素的提取与重组。 提取选择感兴趣的、利于情感宣泄的事物来倾注更为详尽的认知。 重组是一件具有创造性的人类思维活动，在重组活动中常常会经历这样一个过程： 首先是模仿：人们对已有事物的一种信赖与崇拜； 其次是拆解：人们对已有事物组成样式的好奇与不满足； 最后是重构：人对新空间的探索，同时重构也是为了消除某种心理上的不平衡而创 造出来的新法则，可以在创造中得到心理上的平衡与愉悦
湖南人文科技学院课程教案 以上三者均为人类的创作形式，是很难将其截然分开的。 设计中的构成不是人的头脑中固有的，它从思维方法到表现都是以自然与生活为依 据 只是在创作过程中更强调人类的主观意志，更强调人类对自然世界的影响和作用而 (案例赏析：传统技法一一水墨的运用，传统民间吉祥文化的运用一一莲蓬、鱼代表“连 年有余”之意。) 元素提取：莲篷鱼 2018届学生作品 2、二维设计构成：平面构成 色彩构成 (1)平面构成：就是将既有的形态（具象形态、抽象形态 点、线、面)在 维平面内，按照一定的秩序和法则，进行分解、组合、从而构成理想形态的组合形式。 一平面上视觉要素的组织。 (2)色彩构成：包括的内容有色彩的基础知识、色彩搭配的方法、色彩实际运用 范例分析鉴赏等 系列专业的色彩训练。 3、由绘画发展而衍生出来的“构成” (1)古典主义：以写实手法再现对象。 齐茶餐药流的大芬高于实的空 浮 的淡远背景融合在一起。 (2)印象主义：离开画室， 以写生的方式捕捉物象，在创作中赋予光色表现更多的优 先权，将色彩从形体的束缚中解放出来.代表人物有塞尚， 雷诺阿。 塞尚《推克图瓦山》 某种基本的形状：立方体（房屋），锥体（山体）， (3)立体主义：20世纪初，在塞尚的思想与原始民族艺术的引发下产生的一种否
湖南人文科技学院课程教案 5 以上三者均为人类的创作形式，是很难将其截然分开的。 设计中的构成不是人的头脑中固有的，它从思维方法到表现都是以自然与生活为依 据，只是在创作过程中更强调人类的主观意志，更强调人类对自然世界的影响和作用而 已。 (案例赏析；传统技法——水墨的运用，传统民间吉祥文化的运用——莲蓬、鱼代表“连 年有余”之意。） 元素提取：莲蓬 鱼 重组形式：自由组合 表现手段：传统水墨 2018 届学生作品 2、二维设计构成：平面构成 色彩构成 （1）平面构成：就是将既有的形态（具象形态、抽象形态——点、线、面）在二 维平面内，按照一定的秩序和法则，进行分解、组合、从而构成理想形态的组合形式。 ——平面上视觉要素的组织。 （2）色彩构成：包括的内容有色彩的基础知识、色彩搭配的方法、色彩实际运用 范例分析鉴赏等一系列专业的色彩训练。 3、由绘画发展而衍生出来的 “构成” （1）古典主义:以写实手法再现对象。 文艺复兴三杰之一的达.芬奇作于 1503_1506 的<蒙娜丽莎>, 卢浮宫博物馆藏.画中人物富于实体感的血肉之躯和神秘的淡远背景融合在一起。 （2）印象主义:离开画室, 以写生的方式捕捉物象,在创作中赋予光色表现更多的优 先权,将色彩从形体的束缚中解放出来.代表人物有塞尚, 雷诺阿。 塞尚《圣维克图瓦山》 把一切自然物体简化为 某种基本的形状：立方体（房屋），锥体（山体）， 圆柱体（树干），预示着立体主义的原则。 （3）立体主义：20 世纪初，在塞尚的思想与原始民族艺术的引发下产生的一种否
湖南人文科技学院课程教案 定透视画法，以立体为基础表现手段的艺术运动。 主要特征是打散形体，再按照几何图形将他们重新组合于画面上，这个时期被称为 析立体主义”代表人物是毕加索和勃拉克。还有费尔南德.莱热(Fernand Leger1881-19 和罗贝尔.德劳内(Robert Delaunay,.1885-1941) 莱热关心工艺技术方面的东西（机器），现代建筑，电影 戏剧和广告艺术。认为机器 不仅从审美上讲的是 最成功的创造，也是最有意 义的创造。他的人体被简化 为机器般的圆管形状。这种 分格被称为“机械立体主 布面油 纽约现代关术馆 (4)构成主义：用长方形、圆形、直线等构成半抽篆 或抽象型的画面或雕塑，注重形态与空间之间的影响。 《给浮》， 63x53厘 特林悉心实验的 全新的语言，创造出空间中形体的新秩序。 杂质中起 感情，白底；超越此感情的空间 二个白上的方 无所有我明 (5)风格派： 风格派的四点特征： (1)风格派追求艺术的“抽象和简化”，纯粹抽象，艺 完全消除与任何自然物体的联系。艺术家们共同关心的 题是：简化物象直至本身的艺术元素： (2)研究基本元素的组合，达到形式美的变化与统 (3) 艺术家对非对称性设计进行深入的研究和运用： (4)造型上，反复运用几何结构：色彩上，重视基本原 和中性色（黑、白、灰）。 《海提与海·构成十号》，1915年，布上油画，荷兰奥杜罗，库拉穆勒美术馆藏。海面重复的波浪，以及波光的闪均 6
湖南人文科技学院课程教案 6 定透视画法，以立体为基础表现手段的艺术运动。 主要特征是打散形体，再按照几何图形将他们重新组合于画面上，这个时期被称为“分 析立体主义”代表人物是毕加索和勃拉克。还有费尔南德.莱热（Fernand Leger 1881-1955) 和罗贝尔. 德劳内（Robert Delaunay,1885-1941)。 毕 莱热关心工艺技术方面的东西（机器），现代建筑，电影， 戏剧和广告艺术。认为机器 不仅从审美上讲的是人的 最成功的创造，也是最有意 义的创造。他的人体被简化 为机器般的圆管形状。这种 分格被称为“机械立体主 义”。 莱热《三个女子》1921 年 布面油画 毕加索《亚威农少女》1907 年 纽约现代美术馆 纽约现代艺术馆藏 （4）构成主义：用长方形、圆形、直线等构成半抽象 或抽象型的画面或雕塑，注重形态与空间之间的影响。 《绘画浮雕》，塔特林作，1914—17 年，木板上金属及皮革，63x53 厘米。塔 特林悉心实验的一个典型。这些真实的物体被安排在真实的空间里。每种材料 都清晰地显示着各自的质感。它们组合在一起，彼此呼应和联系，产生节奏和 意味，构成了一个与客观自然毫无瓜葛的独立的艺术世界。在此，塔特林以其 全新的语言，创造出空间中形体的新秩序。 马列维奇是第一位创作纯粹几何图形的 抽象画家，长久以来艺术一直支离破碎地与诸多非艺术因素交织混杂在一起，而 无法获得真正的纯粹造型。他把绘画从一切多余的及完全不相干的杂质中解放出 来，在画中寻找一种最朴素的元素，这一元素就是这个黑色的方块。 “我们所钟 爱的一切都失去了。我们面前，除了一个白底上的黑方块以外一无所有!”方块： 感情，白底：超越此感情的空间。 《白底上的黑色方块》，铅笔素描，1913 年， 列宁格勒俄罗斯国立博物馆藏。 （5）风格派： 风格派的四点特征： （1）风格派追求艺术的“抽象和简化”，纯粹抽象，艺术 完全消除与任何自然物体的联系 。艺术家们共同关心的问 题是：简化物象直至本身的艺术元素； （2）研究基本元素的组合，达到形式美的变化与统一； （3）艺术家对非对称性设计进行深入的研究和运用； （4）造型上，反复运用几何结构；色彩上，重视基本原色 和中性色（黑、白、灰）。 《海堤与海·构成十号》，1915 年，布上油画，荷兰奥杜罗，库拉穆勒美术馆藏。海面重复的波浪，以及波光的闪烁变