第四编隋唐五代文学第一章荫代文学与初唐诗第一节隋代文学1.)识记：隋代文学作者的两个组成部分，一是北齐、北周旧臣，如卢思道、杨素、薛道衡：二是由梁、陈入隋的文人，如江总、许善心、虞世基、王胃、庾自直。2.)识记：卢思道及其代表作品《从军行》。以思妇一征夫为内容结构的南朝歌行体。理解：《从军行》的艺术特点。《从军行》将描写的重心转到了“征夫”身上，以关塞生活为背景，抒写北地边塞生活的真实感受，多贞刚之气，有苍劲骨力，体现了北方诗人重气质的特长。3).识记：杨素及其《出塞》诗。杨素，是朝的开国重臣，行伍出身。代表作《出塞》。《出塞》平实的叙说中，流动着粗扩深沉的悲凉情思，真挚而浓烈，有一种北歌的慷概鸣咽之音。这是杨素诗的一贯风格。简单运用：北方文人的诗风变化，文采和情调融合了南朝风格，在表现手法上受南朝文学的影响。北方文人在学习南朝文学的表现手法时，诗风常发生变化。如卢思道的《美女篇》着意描写女性的体态服饰和媚眼纤腰。薛道衡《昔昔盐》所写乃南朝诗常见的闺怨题材，清辞丽句，委婉细腻，情调和趣味偏于齐梁风格。综合运用：代文学的过渡性质，聚集了一批南朝文士，向重文采的南朝诗风发展，南北文学相互影响，隋朝文学仍然呈现出合而不同的过渡性质。在隋文帝时代，北、南两种诗风是同时并存的，甚至在同一作家的创作中体现出来。到隋炀帝时，身边聚集了一批南朝文士，隋代文学就向重文采的南朝诗风方面发展了。如虞世基所作应制诗，着意于词采的华美和对仗的工整，纯粹诗为作诗而作诗。这使文学创作由打情转向娱乐，转向咏物和咏宫廷生活琐事，很快就走向了贵族文学的末路。终隋一朝，南、北文学的合流仅限于诗风的相互影响，呈现出明显的合而不同的过渡性质。第二节贞观诗坛与“初唐四杰”1.)识记：贞观诗坛的主掌者，为唐太宗及其身边的北方文人和南朝文士。简单运用：贞观诗风的新变，由刚健质朴趋向表现技巧的贵族化和宫廷化。初唐的诗歌创作，主要以唐太宗及其群臣为中心展开，一开始多述怀言志或咏史之作，刚健质朴：而贞观诗风的新变，则起于对六朝声律辞采的模仿和拾摄，但两者之前合而未融杨师道和李百药是具有贞刚气质的北方文人，早年作诗善于吸收南朝诗歌的艺术技巧，较少
第四编隋唐五代文学 第一章隋代文学与初唐诗歌 第一节隋代文学 1.)识记：隋代文学作者的两个组成部分，一是北齐、北周旧臣，如卢思道、杨素、薛 道衡；二是由梁、陈入隋的文人，如江总、许善心、虞世基、王胄、庾自直。 2.)识记：卢思道及其代表作品《从军行》。 以思妇—征夫为内容结构的南朝歌行体。 理解：《从军行》的艺术特点。 《从军行》将描写的重心转到了“征夫”身上，以关塞生活为背景，抒写北地边塞生活的 真实感受，多贞刚之气，有苍劲骨力，体现了北方诗人重气质的特长。 3).识记：杨素及其《出塞》诗。 杨素，是隋朝的开国重臣，行伍出身。代表作《出塞》。《出塞》平实的叙说中，流动着 粗犷深沉的悲凉情思，真挚而浓烈，有一种北歌的慷慨呜咽之音。这是杨素诗的一贯风格。 简单运用：北方文人的诗风变化，文采和情调融合了南朝风格，在表现手法上受南朝文 学的影响。 北方文人在学习南朝文学的表现手法时，诗风常发生变化。如卢思道的《美女篇》着意 描写女性的体态服饰和媚眼纤腰。薛道衡《昔昔盐》所写乃南朝诗常见的闺怨题材，清辞丽 句，委婉细腻，情调和趣味偏于齐梁风格。 综合运用：隋代文学的过渡性质，聚集了一批南朝文士，向重文采的南朝诗风发展，南 北文学相互影响，隋朝文学仍然呈现出合而不同的过渡性质。 在隋文帝时代，北、南两种诗风是同时并存的，甚至在同一作家的创作中体现出来。到 隋炀帝时，身边聚集了一批南朝文士，隋代文学就向重文采的南朝诗风方面发展了。如虞世 基所作应制诗，着意于词采的华美和对仗的工整，纯粹诗为作诗而作诗。这使文学创作由抒 情转向娱乐，转向咏物和咏宫廷生活琐事，很快就走向了贵族文学的末路。终隋一朝，南、 北文学的合流仅限于诗风的相互影响，呈现出明显的合而不同的过渡性质。 第二节贞观诗坛与“初唐四杰” 1.)识记：贞观诗坛的主掌者，为唐太宗及其身边的北方文人和南朝文士。 简单运用：贞观诗风的新变，由刚健质朴趋向表现技巧的贵族化和宫廷化。 初唐的诗歌创作，主要以唐太宗及其群臣为中心展开，一开始多述怀言志或咏史之作， 刚健质朴；而贞观诗风的新变，则起于对六朝声律辞采的模仿和拾掇，但两者之前合而未融。 杨师道和李百药是具有贞刚气质的北方文人，早年作诗善于吸收南朝诗歌的艺术技巧，较少
合而未融的弊病。后来成为唐太宗的宫庭诗人，把诗作为唱和应酬的工具而琢磨表现技巧，风格趣味已日益贵族化和宫廷化。2.识记：贞观时期所编应制咏物所用的类书《北堂书抄》、《文思博要》、《艺文类聚》。虞世南等人所编，宫廷诗人的作诗工具。3.)识记：上官仪与上官体。上官仪，是贞观诗坛的新秀，是在唐代成长起来的作家，新生代的宫廷诗人。工于五言诗，好以绮错婉媚为本，仪既贵显，故当时多有效其体者，时人谓之为上官体。理解：上官体的特点，重视诗的形式技巧、追求声辞之美，健康开朗的创作心态，雍容典雅的气度，是当时宫廷诗人创作的典范，上官体在唐诗发展史上具有承上启下作用。一。上官体的“绮错婉媚”，具有重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美的倾向。上官仪提出的“六对八对”之说，以音义以对称效果来区分偶句形式。二。缘情体物，密附婉转而绮错成文，音响清越，韵度飘扬，有天然媚美之致。体现了一种较为健康开朗的创作心态和雍容黄雅的气度，成为代表当时宫廷诗人创作最高水平的典范。三。在唐诗发展史上，它上承杨师道等，又下开“文章四友”和沈、宋，具有承上启下的作用。简单运用：上官体的创新和局限。创新：主要在体物图貌的细腻、精巧方面，以高度纯熟的写景技巧，洗削了南朝诗的浮艳雕琢。局限：诗的题材内容还局限于宫廷文学应制咏物的范围之内，缺乏慷慨激情和雄杰之气。4.）识记：“初唐四杰”。王勃，杨炯，卢照邻，骆宾王。理解：初唐四杰在创作上的不同个性特点。卢骆长于歌行，王杨长于律诗。综合运用：“初唐四杰"诗歌的创作特点。一。重视抒发一己情怀，作不平之鸣，在诗中出现一种壮大的气势，一种慷概悲凉的感人力量。充分表现在他们的古体和歌行中，特别是卢、骆的七言歌行。二。七言歌行本身就有一种流动感。“四杰”中的卢、骆、王，往往用七言歌行来铺写抒情，夹以议论，工丽整练中显示出流岩和气势。表现出刚健骨气。三。渐趋成熟的五言律追求对偶的整齐、声律的谐调，表现出一种感情的相对稳定。但四杰的五言律也透露出非常自负的雄杰之气和慷概情怀，主要反映在羁旅送别的诗和边塞诗。四。“四杰”诗风亦属“当时体”，并没有完全摆脱当时流行的宫廷诗风的影响，他们的一些作品，不免有雕琢繁之病。第三节杜审言与沈、宋1.识记：馆阁体。初唐著名诗人杜审言、宋之问、沈期等，都是由进士科及第而先后受到朝廷重用的士
合而未融的弊病。后来成为唐太宗的宫庭诗人，把诗作为唱和应酬的工具而琢磨表现技巧， 风格趣味已日益贵族化和宫廷化。 2.)识记：贞观时期所编应制咏物所用的类书《北堂书抄》、《文思博要》、《艺文类聚》。 虞世南等人所编，宫廷诗人的作诗工具。 3.)识记：上官仪与上官体。 上官仪，是贞观诗坛的新秀，是在唐代成长起来的作家，新生代的宫廷诗人。工于五言 诗，好以绮错婉媚为本，仪既贵显，故当时多有效其体者，时人谓之为上官体。 理解：上官体的特点，重视诗的形式技巧、追求声辞之美，健康开朗的创作心态，雍容 典雅的气度，是当时宫廷诗人创作的典范，上官体在唐诗发展史上具有承上启下作用。 一。上官体的“绮错婉媚”，具有重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美的倾向。上官仪 提出的“六对”“八对”之说，以音义以对称效果来区分偶句形式。 二。缘情体物，密附婉转而绮错成文，音响清越，韵度飘扬，有天然媚美之致。体现了 一种较为健康开朗的创作心态和雍容黄雅的气度，成为代表当时宫廷诗人创作最高水平的典 范。 三。在唐诗发展史上，它上承杨师道等，又下开“文章四友”和沈、宋，具有承上启下的 作用。 简单运用：上官体的创新和局限。 创新：主要在体物图貌的细腻、精巧方面，以高度纯熟的写景技巧，洗削了南朝诗的浮 艳雕琢。 局限：诗的题材内容还局限于宫廷文学应制咏物的范围之内，缺乏慷慨激情和雄杰之气。 4.)识记：“初唐四杰”。 王勃，杨炯，卢照邻，骆宾王。 理解：初唐四杰在创作上的不同个性特点。 卢骆长于歌行，王杨长于律诗。 综合运用：“初唐四杰”诗歌的创作特点。 一。重视抒发一己情怀，作不平之鸣，在诗中出现一种壮大的气势，一种慷慨悲凉的感 人力量。充分表现在他们的古体和歌行中，特别是卢、骆的七言歌行。 二。七言歌行本身就有一种流动感。“四杰”中的卢、骆、王，往往用七言歌行来铺写抒 情，夹以议论，工丽整练中显示出流宕和气势。表现出刚健骨气。 三。渐趋成熟的五言律追求对偶的整齐、声律的谐调，表现出一种感情的相对稳定。但 四杰的五言律也透露出非常自负的雄杰之气和慷慨情怀，主要反映在羁旅送别的诗和边塞 诗。 四。“四杰”诗风亦属“当时体”，并没有完全摆脱当时流行的宫廷诗风的影响，他们的一 些作品，不免有雕琢繁缛之病。 第三节杜审言与沈、宋 1.识记：馆阁体。 初唐著名诗人杜审言、宋之问、沈佺期等，都是由进士科及第而先后受到朝廷重用的士
人作家。他们入朝做官时写的那些分题赋咏和寓直酬唱的“馆阁体诗，虽在内容上与以前宫廷诗人无太大差别，但在诗律和诗艺的研炼方面有很大进展，为唐代近体诗的定型作出了贡献。2.识记：杜审言及文章四友。杜审言，字必简，是杜甫的祖父。杜审言与李娇、苏味道、崔融并称“文章四友”。理解：杜审言的五律代表作《和晋陵陆丞早春游望》。杜审言把江南早春清新秀美的景色写得极为真切，由此引起的深厚的思乡之情，全融入明秀的诗境中，显得极为高华雄浑。简单运用：律诗体式的定型，五言律的定型及其推导连类作用，由五言律基础推导出七言律格式。一。五律的定型是由宋之问和沈住期最后完成的。他们在诗律方面精益求精，确立粘对规则为声律格式，成为律诗定型的标志。二。五言律的定型完成了由永明体的四声律到唐诗平律的过渡，易记易掌握，而且具有推导和连类而及的作用。是一种可以推而广之的声律法则。如在五言近体的范围内，即可由五言律推导出五言排律和五言绝句的体式。更为重要的是，可以在五言律的基础上，推导出一个近体七言诗的声律格式，如七律、七绝等。所以，在五言律趋于定型后，杜审言和沈、宋等人即成功地把这种律诗的粘对法则应用于七言体诗歌，完成了七言律体式的定型。3.识记：宋之问和沈住期。磨练出了一套律诗的声律技巧。理解：宋之问五律《度大庾岭》和沈期七律《遥同杜员外审言过岭》。宋之问的五律《度大庾岭》未到贬所而先想归期，一种含泪吞声的感伦情思表现得真切细腻，没有文饰，但诗律、对仗十分工整。七言律写得较好的是沈期。他的《遥同杜员外审言过岭》表达一种无可奈何的伤感心境，不用典故，无意修饰，却写得有情有景，声律调谐流畅而蕴含深厚，是早期七言律的成熟之作，被后人称为初唐七律的样板。第四节陈子昂与张若虚等1.识记：陈子昂的生平。陈子昂是一位对唐诗发展有重大影响的诗人。青年时期折节读书，落第后曾学仙隐居。两次上谏疏直陈政事受赏识。曾慷概从军，后遭诬陷入狱。2.识记：陈子昂的复古倾向及其诗歌主张，恢复古诗比兴言志的风雅传统。简单运用：陈子昂诗歌的思想性和干预现实的作用。陈子昂是个政治色彩很浓的诗人。借《感遇》来恢复风雅比兴美刺的兴寄传统，使诗歌创作具有较强的思想性和干预现实的作用，这是所得：所失：易重蹈古诗以喻论理寄概的构思方式，简单地将抽象思辨附著于感性形象上，以诗言理而缺乏艺术感染力。理解：陈子昂的诗歌情调及其《感遇》（其三十六）诗和《登幽州台歌》。诗歌情调：慷概悲歌的情思，昂扬壮大的感情气势。《感遇》（三十六）直接建安诗人的梗概多气，蕴藏着壮伟情怀，展现出不甘平庸、积极进取的精神风貌，带有壮怀激烈、拔剑而起的豪侠之气。《登幽州台歌》在一己的悲哀里，蕴含着得风气之先的伟大孤独感，透露出抚剑四顾范
人作家。他们入朝做官时写的那些分题赋咏和寓直酬唱的“馆阁体”诗，虽在内容上与以前宫 廷诗人无太大差别，但在诗律和诗艺的研炼方面有很大进展，为唐代近体诗的定型作出了贡 献。 2.识记：杜审言及文章四友。 杜审言，字必简，是杜甫的祖父。杜审言与李峤、苏味道、崔融并称“文章四友”。 理解：杜审言的五律代表作《和晋陵陆丞早春游望》。 杜审言把江南早春清新秀美的景色写得极为真切，由此引起的深厚的思乡之情，全融入 明秀的诗境中，显得极为高华雄浑。 简单运用：律诗体式的定型，五言律的定型及其推导连类作用，由五言律基础推导出七 言律格式。 一。五律的定型是由宋之问和沈佺期最后完成的。他们在诗律方面精益求精，确立粘对 规则为声律格式，成为律诗定型的标志。 二。五言律的定型完成了由永明体的四声律到唐诗平仄律的过渡，易记易掌握，而且具 有推导和连类而及的作用。是一种可以推而广之的声律法则。如在五言近体的范围内，即可 由五言律推导出五言排律和五言绝句的体式。更为重要的是，可以在五言律的基础上，推导 出一个近体七言诗的声律格式，如七律、七绝等。所以，在五言律趋于定型后，杜审言和沈、 宋等人即成功地把这种律诗的粘对法则应用于七言体诗歌，完成了七言律体式的定型。 3.识记：宋之问和沈佺期。 磨练出了一套律诗的声律技巧。 理解：宋之问五律《度大庾岭》和沈佺期七律《遥同杜员外审言过岭》。 宋之问的五律《度大庾岭》未到贬所而先想归期，一种含泪吞声的感怆情思表现得真切 细腻，没有文饰，但诗律、对仗十分工整。七言律写得较好的是沈佺期。他的《遥同杜员外 审言过岭》表达一种无可奈何的伤感心境，不用典故，无意修饰，却写得有情有景，声律调 谐流畅而蕴含深厚，是早期七言律的成熟之作，被后人称为初唐七律的样板。 第四节陈子昂与张若虚等 1.识记：陈子昂的生平。 陈子昂是一位对唐诗发展有重大影响的诗人。青年时期折节读书，落第后曾学仙隐居。 两次上谏疏直陈政事受赏识。曾慷慨从军，后遭诬陷入狱。 2.识记：陈子昂的复古倾向及其诗歌主张，恢复古诗比兴言志的风雅传统。 简单运用：陈子昂诗歌的思想性和干预现实的作用。 陈子昂是个政治色彩很浓的诗人。借《感遇》来恢复风雅比兴美刺的兴寄传统，使诗歌 创作具有较强的思想性和干预现实的作用，这是所得；所失：易重蹈古诗以喻论理寄慨的构 思方式，简单地将抽象思辨附著于感性形象上，以诗言理而缺乏艺术感染力。 理解：陈子昂的诗歌情调及其《感遇》（其三十六）诗和《登幽州台歌》。 诗歌情调：慷慨悲歌的情思，昂扬壮大的感情气势。 《感遇》（三十六）直接建安诗人的梗慨多气，蕴藏着壮伟情怀，展现出不甘平庸、积 极进取的精神风貌，带有壮怀激烈、拔剑而起的豪侠之气。 《登幽州台歌》在一己的悲哀里，蕴含着得风气之先的伟大孤独感，透露出抚剑四顾茫
范而慷慨悲歌的豪侠气概。综合运用：陈子昂诗歌的风骨兴寄及其对唐诗发展的贡献。壮伟之情和蒙侠之气，最能体现陈子昂诗歌创作的个性风采，这正是被称为唐诗风骨的东西，也是他倡导的风雅兴寄中能反映一个时代士人精神风貌的新内容。一。提倡风骨和兴寄，对于当时诗风的变革有积极的推动作用。他第一次将汉魏风骨与风雅兴寄联系起来，反对没有风骨、兴寄的作品。二。提出了一种“骨气端翔、音情顿挫，光英朗练的审美理想，要求将壮大昂扬的情思与声律和词采的美结合起来，创造健康而美丽的文学。陈子昂的诗歌创作和理论主张影响了有唐一代，他对风骨的追求，他提出的诗美理想，对于唐诗的变革具有关键性的意义，这为后来唐代文学的进一步发展所证实，成为盛唐诗歌行将到来的序曲。3.识记：张若虚及吴中四士”。张若虚是初、盛唐之交的诗人。有《春江花月夜》。张若虚、贺知章、张旭、包融被称为“吴中四士”。理解：张若虚《春江花月夜》的诗境。将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑透彻而无迹可寻的诗境。4.识记：刘希夷及其代表作七言歌行《代悲白头翁》。名句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”深藏诗人对生命短促的悼惜之情。这种带有青春伤感的情思贯穿全篇。第二章盛唐诗歌识记：盛唐诗风形成的标志。初唐以来讲究声律辞藻的近体，与抒写慷概情怀的古体汇而为一，韵律与抒情相辅相成，达到“声律风骨兼备"的完美境界，成为盛唐诗风形成的标志。第一节王维、孟浩然等山水诗人1.识记：王维的生平。王维，字摩。亦官亦隐，晚年逐步升迁，但已无意于任途荣辱。理解：王维山水田园诗的艺术特点及其《山居秋膜》。盛唐诗人王维山水田园诗创造出“诗中有画、画中有诗”的明秀诗境一。将自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜花般不可凑泊的纯美诗境。二。空明境界和宁静之美是王维山水田园诗艺术的结晶。善于在动态中捕捉自然事物的光和色，在诗里表现出极丰富的色彩和层次感。《山居秋膜》在清新宁静而生机益然的自然山水中，诗人感受到万物生生不息的生之乐趣，精神升华到空明无滞碍的境界，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜花般不可凑泊的纯美诗境
茫而慷慨悲歌的豪侠气概。 综合运用：陈子昂诗歌的风骨兴寄及其对唐诗发展的贡献。 壮伟之情和豪侠之气，最能体现陈子昂诗歌创作的个性风采，这正是被称为唐诗风骨的 东西，也是他倡导的风雅兴寄中能反映一个时代士人精神风貌的新内容。 一。提倡风骨和兴寄，对于当时诗风的变革有积极的推动作用。他第一次将汉魏风骨与 风雅兴寄联系起来，反对没有风骨、兴寄的作品。 二。提出了一种“骨气端翔、音情顿挫，光英朗练”的审美理想，要求将壮大昂扬的情思 与声律和词采的美结合起来，创造健康而美丽的文学。 陈子昂的诗歌创作和理论主张影响了有唐一代，他对风骨的追求，他提出的诗美理想， 对于唐诗的变革具有关键性的意义，这为后来唐代文学的进一步发展所证实，成为盛唐诗歌 行将到来的序曲。 3.识记：张若虚及“吴中四士”。 张若虚是初、盛唐之交的诗人。有《春江花月夜》。张若虚、贺知章、张旭、包融被称 为“吴中四士”。 理解：张若虚《春江花月夜》的诗境。 将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑透彻而 无迹可寻的诗境。 4.识记：刘希夷及其代表作七言歌行《代悲白头翁》。 名句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”深藏诗人对生命短促的悼惜之情。这种带有 青春伤感的情思贯穿全篇。 第二章盛唐诗歌 识记：盛唐诗风形成的标志。 初唐以来讲究声律辞藻的近体，与抒写慷慨情怀的古体汇而为一，韵律与抒情相辅相成， 达到“声律风骨兼备”的完美境界，成为盛唐诗风形成的标志。 第一节王维、孟浩然等山水诗人 1.识记：王维的生平。 王维，字摩诘。亦官亦隐，晚年逐步升迁，但已无意于仕途荣辱。 理解：王维山水田园诗的艺术特点及其《山居秋瞑》。 盛唐诗人王维山水田园诗创造出“诗中有画、画中有诗”的明秀诗境。 一。将自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜花般不可凑泊的纯美诗境。 二。空明境界和宁静之美是王维山水田园诗艺术的结晶。善于在动态中捕捉自然事物的 光和色，在诗里表现出极丰富的色彩和层次感。 《山居秋瞑》在清新宁静而生机盎然的自然山水中，诗人感受到万物生生不息的生之乐 趣，精神升华到空明无滞碍的境界，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜花 般不可凑泊的纯美诗境
简单运用：禅宗对王维诗歌的影响及其归隐诗的空静之美。王维的《辋川集二十首》。以禅入定、由定生慧的精神境界，对王维等山水诗人的创作影响极大。当他们习惯于把宁静的自然作为凝神观照而息心静虑的对象，从而使山水诗的创作别具慧眼，禅境常通过诗境来表现。与坐禅的体验相关连，王维多喜欢写独坐时的感悟，将禅的静默与山水审美体验合而为一，在对山水清晖的描绘中，折射出清幽的禅趣。著名的《辋川集二十首》是王维晚年隐居辋川别业写的一组小诗，将诗人自甘寂寞的山水情怀表露得极为透彻，让人感受到一片完全摆脱尘世之累的宁静心境，只有寂以通感的直觉印象，难说言说的自然之美。2.识记：孟浩然的生平。终身不。曾入长安应举，结交主维、张九龄等人，开始遍交诗坛群彦。理解：孟浩然山水诗的艺术特点，及其《临洞庭湖赠张丞相》、《春晓》、《宿建德江》。自然平淡是孟浩然山水诗的风格特点。《临洞庭湖赠张丞相》有一种不甘寂寞的豪逸之气，诗的境界宏阔，气势壮大。《春晓》写自己春晓时的感觉，即兴而发，不假雕琢。诗语自然纯净而采秀内映。《宿建德江》写日暮泊舟的“客愁”，形成平淡清远而意兴无穷的明秀诗境简单运用：孟浩然山水诗的风格特点：平淡自然，不求工而自工。一。山水由园诗贴近生活，“余”、“我”等字样常出现在诗里。二。他的乘舟行吟之作，给人以洗削凡近之感，情思的净化、语言的清省和诗境的明秀融为一体，将淡泊纯净的山水之美透彻的表现了出来。三。自然平淡是孟浩然山水诗的风格特点。尽管他的诗中也有刻画细致、用字精审的工整偶句，但并非有意于模山范水，只是一时兴到之语。四。诗多以单行之气运笔，一气浑成，无刻画之迹：妙在自然流走、冲淡闲远，不求工而自工。综合运用：王维、孟浩然的田园山水诗的不同特点。王维、孟浩然虽都是盛唐田园山水诗的代表作家，但由于他们生活环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面是有区别的。一。王维山水田园诗具有空明境界和宁静之美，创造出“诗中有画，画中有诗”的明秀诗境。追求“无我”的境界，自甘寂寞。孟浩然的山水田园诗平淡自然，不求工而自工。更贴近自己的生活，“余”“我”等字样常出现在诗里。诗里的景物描写常常就是他生活环境的一部分，带有即兴而发、不假雕琢的特点二。孟浩然诗语自然纯净而采秀内映，似比王维的诗更显淳朴，更接近陶渊明诗豪华落尽见真淳的境界。三。王维的山居歌咏擅长表现空山的宁静之美，孟浩然的乘舟行吟之作则表现了山水的淡泊纯净之美。第二节王翰、王昌龄、崔颖等豪侠诗人
简单运用：禅宗对王维诗歌的影响及其归隐诗的空静之美。王维的《辋川集二十首》。 以禅入定、由定生慧的精神境界，对王维等山水诗人的创作影响极大。当他们习惯于把 宁静的自然作为凝神观照而息心静虑的对象，从而使山水诗的创作别具慧眼，禅境常通过诗 境来表现。 与坐禅的体验相关连，王维多喜欢写独坐时的感悟，将禅的静默与山水审美体验合而为 一，在对山水清晖的描绘中，折射出清幽的禅趣。 著名的《辋川集二十首》是王维晚年隐居辋川别业写的一组小诗，将诗人自甘寂寞的山 水情怀表露得极为透彻，让人感受到一片完全摆脱尘世之累的宁静心境，只有寂以通感的直 觉印象，难说言说的自然之美。 2.识记：孟浩然的生平。 终身不仕。曾入长安应举，结交王维、张九龄等人，开始遍交诗坛群彦。 理解：孟浩然山水诗的艺术特点，及其《临洞庭湖赠张丞相》、《春晓》、《宿建德江》。 自然平淡是孟浩然山水诗的风格特点。 《临洞庭湖赠张丞相》有一种不甘寂寞的豪逸之气，诗的境界宏阔，气势壮大。 《春晓》写自己春晓时的感觉，即兴而发，不假雕琢。诗语自然纯净而采秀内映。 《宿建德江》写日暮泊舟的“客愁”，形成平淡清远而意兴无穷的明秀诗境。 简单运用：孟浩然山水诗的风格特点：平淡自然，不求工而自工。 一。山水田园诗贴近生活，“余”、“我”等字样常出现在诗里。 二。他的乘舟行吟之作，给人以洗削凡近之感，情思的净化、语言的清省和诗境的明秀 融为一体，将淡泊纯净的山水之美透彻的表现了出来。 三。自然平淡是孟浩然山水诗的风格特点。尽管他的诗中也有刻画细致、用字精审的工 整偶句，但并非有意于模山范水，只是一时兴到之语。 四。诗多以单行之气运笔，一气浑成，无刻画之迹；妙在自然流走、冲淡闲远，不求工 而自工。 综合运用：王维、孟浩然的田园山水诗的不同特点。 王维、孟浩然虽都是盛唐田园山水诗的代表作家，但由于他们生活环境和性格气质的不 同，在诗的写法和艺术风格方面是有区别的。 一。王维山水田园诗具有空明境界和宁静之美，创造出“诗中有画，画中有诗”的明秀诗 境。追求“无我”的境界，自甘寂寞。孟浩然的山水田园诗平淡自然，不求工而自工。更贴近 自己的生活，“余”、“我”等字样常出现在诗里。诗里的景物描写常常就是他生活环境的一部 分，带有即兴而发、不假雕琢的特点， 二。孟浩然诗语自然纯净而采秀内映，似比王维的诗更显淳朴，更接近陶渊明诗豪华落 尽见真淳的境界。 三。王维的山居歌咏擅长表现空山的宁静之美，孟浩然的乘舟行吟之作则表现了山水的 淡泊纯净之美。 第二节王翰、王昌龄、崔颖等豪侠诗人