现发展势对作品画意的表现 意”的基本特征,如采用一句话来概括,就是“不到之到”。清人查礼在 他的《画梅题跋》中论画梅时说:“画梅不要像,像则失之刻。要不到,到则失 之描。不像之像有神,不到之到有意。”中国画“不似而似”则似在“神”,“不 到而到”则到在“意”,这是艺术的更高境界。 “精而造疏,简而意足″,这虽说是宋的审美趣味和审美理想,但它可以代 表中国绘画艺禾的审美原则。“精”之所以要.“造疏”,“精”在中国画中所以来 能长足地发展,是因为中国绘画艺术多以“谨细”为忌。这在唐人的《历代名 画记》‘中就已提出:“精之为痛也,而成谨细。”“谨细”是指对物象外在形貌的 过分刻画。,张彦远的《论画体》有一段文字对我们了解这一审美原则,特剧是 理解中国画的重“意”很有帮助。他说:“夫画物特忌形貌彩章,历历具足,甚 谨甚细,而外露巧密。所以不患不了,而患于了 在中国画的创作中,随着主观描写的增加,从塑造形象的写神、表意和追求 自然浑成中生发机趣,进而又产生了表现画家自己思想、情意和主题内容的“写 意"。但是无论是表现具体形象的“神”“意”,或是为表达画家思想感情和画中 主题的“写意”,其基本方面都是相同的,这就是元人汤逅所说:"以意写之, 不在迹象。”“不在迹象”并非不要依据客观“迹象”,而是说依据“迹象”,但不 为“迹象”所牵,是化客观迹象为主观迹象。表物象之“意”是画家在他创造 性想象的过程中,为了创造足以“迭心"“适意”的艺采形象,可以不受客观对 象拘束;当他创造“达心”“适意”、的艺术想象并进而表现自然景色和社会事 物对,不仅不受客观对象的拘束,而且还可以用“运实入虚”或“运虚入实”的 手法创造画意
现发展势对作品画意的表现。 “意”的基本特征，如采用一句话来概括，就是“不到之到”。清人查礼在 他的《画梅题跋》中论画梅时说：“画梅不要像，像则失之刻。要不到，到则失 之描。不像之像有神，不到之到有意。”中国画“不似而似”则似在“神”，“不 到而到”则到在“意”，这是艺术的更高境界。 “精 而造疏，简而意足”，这虽说是宋的审美趣味和审美理想，但它可以代 表中国绘画艺禾的审美原则。“精”之所以要．“造疏”，“精”在中国画中所以来 能长足地 发展，是因为中国绘画艺术多以“谨细”为忌。这在唐人的《历代名 画记》‘中就已提出：“精之为痛也，而成谨细。”“谨细”是指对物象外在形貌的 过分刻 画。，张彦远的《论画体》有一段文字对我们了解这一审美原则，特剐是 理解中国画的重“意”很有帮助。他说：“夫画物特忌形貌彩章，历历具足，甚 谨甚细， 而外露巧密。所以不患不了，而患于了。” 在中国画的创作中，随着主观描写的增加，从塑造形象的写神、表意和追求 自然浑成中生发机趣，进而又产生了 表现画家自己思想、情意和主题内容的“写 意”。但是无论是表现具体形象的“神”“意”，或是为表达画家思想感情和画中 主题的“写意”，其基本方面都是相同 的，这就是元人汤逅所说：“以意写之， 不在迹象。”“不在迹象”并非不要依据客观“迹象”，而是说依据“迹象”，但不 为“迹象”所牵，是化客观迹象为主观 迹象。表物象之“意”是画家在他创造 性想象的过程中，为了创造足以“迭心”“适意”的艺采形象，可以不受客观对 象拘束；当他创造“达心”“适意”、的艺术 想象并进而表现自然景色和社会事 物对，不仅不受客观对象的拘束，而且还可以用“运实入虚”或“运虚入实”的 手法创造画意
此外,中国历代画家、文人也以画“造意”,这和他们的绘画观、审美理想 紧密相联。他化把绘画看作和创作诗文一样,也是抒发胸臆的一种方式。他们之 所以重“意”,正是为了以达其心。适其意。唐代王维的画更带有较强的主观抒 情的性质,一宋人画更多的是借助梅、竹的习惯寓意来比喻人的节气和情操。 (选自2009年12月12日《美术报》,有删改) 12-13题为选择题,请在答题卡“选择题答题区”作答。(12题选对两项给5分, 选对一项给2分,多选不给分) 12.根据文意,下列说法正确的两项是 (5分 A.巾国画的美学体系迴异于西方美学体系,它运用的不是写实手法,因此, 它所塑造的艺术形象既缺乏典型性,也不真实 B.中国绘画艺术的轻“形”,不仅是为了强调“神似”“神韵”,更是为了 表“意”,因为“神似”“神韵”的构成离不开“意” C.中国画的创作:“意”贯穿始终。从审美构思.形象塑造,到思想主题表 达,都离不开“意”,“意”既是手段,也是目的。 D.中国古典绘画力求避免“谨细”,是因为“精”在中国画中未能得到长足 发展,因此,只有“精而造疏”,才能“简而意足” E.中国传统绘画艺术为了使艺术形象足以表达画家思想感情,在创作时,常 常可以不依据客观物象,不受客观物象的拘束。 13.能够体现中国画“不到之到”的审美原则的一项是 (3分) A.形无神而不活,神无形丽不存。 B.“意”的概念,似无严格界定, C.画物特忌形貔彩章,历历具足。 D.宋人多以梅寄寓人之气节情操。 4.“不患不了,而患于了”中的“了”指什么?为什么中国画“患于了”?(4 15.在审国画的创作中,画家是怎样做到“达心”“适意”的?(4分) 四、本大题为选考内容的两组试题。每组试题.3小题,共15分。 选考内容的两组试题分别为“文学类文本阅读”试题组和“实用类文本阅 读”试题组,考生任选一组作答。作答前,务必用2B铅笔在答题卡上填涂写所 选试题组相对应的信息点;信息点漏涂、错涂、多涂的,答案无效 (一)文学类文本阅读 阅读下面的文字,完成16-18题 海市 张抗抗 穿越戈壁滩时,你会忽然觉得,世界原来竟是如此单纯。 地很平,一马平川。视线里弥漫着黄褐色的沙地,从车轮下一直通向地
此外，中国历代画家、文 人也以画“造意”，这和他们的绘画观、审美理想 紧密相联。他化把绘画看作和创作诗文一样，也是抒发胸臆的一种方式。他们之 所以重“意”，正是为了以达其 心。适其意。唐代王维的画更带有较强的主观抒 情的性质，一宋人画更多的是借助梅、竹的习惯寓意来比喻人的节气和情操。 （选自 2009 年 12 月 12 日《美术报》，有删改） 12-13 题为选择题，请在答题卡“选择题答题区”作答。（12 题选对两项给 5 分， 选对一项给 2 分，多选不给分） 12.根据文意，下列说法正确的两项是 （5 分） A．巾国画的美学体系迥异于西方美学体系，它运用的不是写实手法，因此， 它所塑造的艺术形象既缺乏典型性，也不真实。 B．中国绘画艺术的轻“形”，不仅是为了强调“神似”“神韵”，更是为了 表“意”，因为“神似”“神韵”的构成离不开“意”。 C.中国画的创作：“意”贯穿始终。从审美构思．形象塑造，到思想主题表 达，都离不开“意”，“意”既是手段，也是目的。 D．中国古典绘画力求避免“谨细”，是因为“精”在中国画中未能得到长足 发展，因此，只有“精而造疏”，才能“简而意足”。 E.中国传统绘画艺术为了使艺术形象足以表达画家思想感情，在创作时，常 常可以不依据客观物象，不受客观物象的拘束。 13.能够体现中国画“不到之到”的审美原则的一项是 （3 分） A．形无神而不活，神无形丽不存。 B.“意”的概念，似无严格界定。 C.画物特忌形貔彩章，历历具足。 D.宋人多以梅寄寓人之气节情操。 14．“不患不了，而患于了”中的“了”指什么？为什么中国画“患于了”？（4 分） 15.在审国画的创作中，画家是怎样做到“达心”“适意”的？(4 分) 四、本大题为选考内容的两组试题。每组试题.3 小题，共 15 分。 选考内容的两组试题分别为“文学类文本阅读”试题组和“实用类文本阅 读”试题组，考生任选一组作答。作答前，务必用 2B 铅笔在答题卡上填涂写所 选试题组相对应的信息点；信息点漏涂、错涂、多涂的，答案无效。 （一）文学类文本阅读 阅读下面的文字，完成 16-18 题。 海 市 张抗抗 穿越戈壁滩时，你会忽然觉得，世界原来竟是如此单纯。 地很平，一马平川。视线里弥漫着黄褐色的沙地，从车轮下一直通向地