束动机，改为小调，将低音声部提高，旋律位置的三和弦相继出现。126展开部先用引子的各动机发展，前半发展了主要主题的第一要素，获得了刚强而有意志力的戏剧性；后半发展了主要主题的第二个要素，被移入小调，充满了谈谐的特性。展开部的音乐是以交响性发展的，出现了新的英雄性因素。[13]交叉弹奏在和弦变化之前必须踩踏板，表现出贝多芬严谨的逻辑性，在斗争中克服了个人生活的不安和悲哀。[134]跨越右手的左手旋律应为mf，而每当主要主题出现在低音声部时应是ff。161英雄性因素模进式地相互呼应地发展，好象意志在振奋。[165]主要主题的各动机以不同的调性发展。206到达主调的属和弦，这个属和弦延伸了23小节。[217]强调了发展的疑问式，这是唤起渴望的感觉[221]出现响亮的喊声和轻轻的回声。228延长休止之后解决到再现部，但没有实质性的新成分。229再现部引子，主要主题均再现，主要主题在呈示部时曾是乐段，而在这里变为扩展了的乐句。245低音E要保持到底，往后的D音也是这样。248主要主题向下属方向短暂地离调。255三连音的主题特征将连接段落引向主调的属和弦。265从这里开始·所有呈示部中的材料经过适当的移调准确地再现。:23:
296将展开部与再现部短小反复。308注意左右手交替。324悠扬的尾奏渐于平静，强调均匀、连奏之感。332音乐实质上的强调无法解决，休止符结尾所形成的矛盾更为尖锐、更为有深刻的含意。（贝多芬极为喜爱这样的结尾)第二乐章*.此广板乐章虽然有热情地（Appassionato）的记号，但是其实并没有激昂的感情，它是一首充满了宗教性气氛的优美音乐，具有更多纯贝多芬式的特征。这是贝多芬初次写出的、令人深受感动的著名乐章，在无限的美好中又给人余音绕梁之感。乐章虽然极其单纯，但却充满了无限的余韵与丰富感。乐章织体紧密和丰满，积极活跃的节奏因素以八分音符的节奏背景融成整体，鲜明地表达了歌唱性，这是纯智慧的静思，这是贝多芬式的早期范例。乐章的形象极有个性特点，感情的流动较为细腻，层次对比也极为丰富，主题以它聚精会神的合唱性作为核心动力。回旋曲的主题虽然多是优美、单纯的音阶式旋律，却充满着感人心弦的表现力，音乐完全是通过演奏的力度突然的sf、ff和pp的急剧变化，使音响逐渐高涨地表现出来，而连奏占了主要地位，更显得庄重、严肃。难怪安·鲁宾斯坦发现这儿是“创作和音响的新的世界”。这一乐章已经是贝多芬奏鸣曲慢乐章结构中形象、思想、构思较为发展的部分，从倾向和内心里来观察世界，完全可以觉察到时代的哲学、宗教思潮的反应。贝多芬虽然是暂时、间接地涉及了宗教的范畴，但对于完善个人问题的坚定思考，是深人了自我·是在：24
寻找掌握感情的力量，使之服从于最高的道德准则。兰兹发现这乐章是一部小的“完整的清唱剧”。罗曼·罗兰公正地指出贝多芬的些奏鸣曲慢乐章的特别意义：“我们的音乐时代对结构比对感情更为感兴趣。对于（Adagio）和（Andante）比古典奏鸣曲和交响乐中的第乐章（Allegro）较少重视。在贝多芬时代情形则不一样，十八，十九世纪交界时期的法国听众热切地在“为祖国而忧愁，，在思念、温柔、希望和忧伤的洪流中解除渴望。这些都在贝多芬的（Adagio)中洋溢着。在那个时期（17951796）的威廉大师的歌曲中也有同样的表达。”总之，这乐章是一首伟大而宽宏、具有悲抢感的作品，它的音乐潜入了年轻人内心的沉思，感受着年轻人都感受过的一·股力量。演奏注释1主要主题开始于D大调，乘着低音声部很深的断音伴奏，缓慢地奏出很有深度的旋律，低音的断奏尽可能地柔和，速度保持稳定，似乎以弦乐四重奏的姿态出现。14第一乐句停在属和弦上。6]这里的四声部都必须十分连贯[7汇音是迥音里最主要的音，要感到基本旋律的进行。8终止是半终止、完全终止。9以属和弦构成的新材料，基本旋律依次在高音声部、低音声部和再次在高音声部中出现，犹如小提琴以明净的音色盘绕，表达出悲衰的思绪。13再现由4小节扩展为7小节，扩展的方法是向第二级和第四级离调。sf应该做得十分肯定，注意渐强的推进，乐句带有点:25:
扩充，但注意不要牵连低音声部。20第一插部是新材料的开放乐段，4小节的前乐句从b小调温柔的语调开始，跟着是个转调的运动，在”f小调结束。它变奏反复了主题开头的3小节，轻轻的摇史旋律，表现出种高贵的感伤。23左手好象是大提琴的独奏。24后乐句从"小调开始，然后转向主调，旋律在次中音声部。26伴奏中重复的八分音符必须弹得轻柔。29D音必须非常隐约，第二拍上可稍强调些。32主要主题的第---次再现、变奏，互换低音声部和高音声部的位置，最具歌唱性的中音区占了优势，是亲切、温暖、丰富的内心感受。40要谨慎声部的次序。44p应该在(cresc.）以后突然出现。49题音要有晶莹的结束感，50第二插部，它技巧性展开了主要主题，加固了调性，模仿结构地引向高潮。必须明显地弹出各声部里的均衡模仿，使较长的结尾显示出其特性。53sf 仅仅与次中音声部的G音有关。54弹出模仿，在大调主和弦上结束58在小调主和弦上结束。严峻、庄重的悲剧性气氛和小调进行时的戏剧性是一种恶魔式威力。在小调上有力地强奏主动机，而这个主动机在乐章开始时是缓和的弱奏，而在这里从d小调开始接触到B大调。ff之前最好不能有预示的渐强，·26·
速度不能加快。64到达主调的属和弦，并将该和弦延伸成4小节的段落，以此引出主要主题的第二次再现。68主要主题的第二次再现，在主题的陈述中只再现了开始的乐段，并有小的变奏，可以强调右手的G音。要注意明确各声部的演奏均不相同，中音声部出现十六分音符的进行，但各声部里的各种奏法要确切弹出来，高音声部和次中音声部要把所有的音符保持到底。中音声部的奏法：第一个音是短的，其他三个音要连奏，面最后一个音每次都要比高音声部和次中音声部的延长音早离键。低音声部是拨奏。74不要留住第四个十六分音符。75尾声，是个重复终止。主和弦与属和弦交换了四次，注意不要留住和弦，而要轻轻放掉。第三乐章这段快活的谈谐曲给前后乐章带来了很大的对比。它是根据轻巧谐趣的琶音动机写成的，很好地代替了小步舞曲，同时也证明了一种创新，事实上是用嘻闹、幽默的因素来活跃奏鸣曲体裁的整体。这是贝多芬在钢琴奏鸣曲中最初使用谈谐曲的乐章。此乐章的谈谐曲主部织体剔透轻盈，包含了许多力度对比。可爱的俄国民遥风中段，是由音域狭窄的音阶式动机固执地反复并与前后段的音乐形成对比。再现部分是第一一部分一点不变的重复，这种重复的手法正是古典时期海顿、莫扎特、贝多芬所常用的手法。.27