百侣曾游”,正是同在眼前这一特定环境,眼前景物就不能不同当年往事联系起来。其次,今日“独立” 当年“携游”,时间变了,情况不同,指点江山,击水飞舟,正是往昔的具体景象。第三,有了这些具体 景象,又通过这些具体景象,才得显现出当年的豪放气概和战斗精神,并从而反映了现实,又评价了生活 此所谓“融景入情,寄情于景” (选自《毛泽东书法诗词鉴赏》,内蒙古人民出版社2003年版) 、《沁园春长沙》书法艺术赏析(刘志刚) 此幅作品大约书写于1954年,是毛泽东书法的代表作,书家认为这是毛泽东诗词墨迹中最晚的作品 也是最成熟,最高的作品,也是我们所见墨迹中最后的丰碑。 诗墨写在两页红界信笺上,共15行。毛泽东笔势飞动,迅疾便捷,但字字独立,整篇冲和淡雅,疏 朗流畅,字字珠玉,起下承上,左顾右盼,尽得自然之美:脱尽剑拔弩张之势,却筋骨老健,艳美洒落 结字小疏,字间多不连,但气脉通畅,墨润有余,瘠肥合宜,无奇大奇小之字,无奇重奇轻之笔,无欹斜 取势之墨,如百侣少年,风华正茂,风度翩翩,漫步缓行于湘江之岸,却胸怀大志“指点江山,激扬文字” 字字润美,飞逸奇雄,骖鸾跨鹤,飘飘欲飞。此幅作品圆笔兼用方笔,藏锋为主,兼施露锋,结体用笔潇 洒古淡,极尽江左风流,囊括北碑筋骨,精能疏淡,典雅悠然,处处含蓄,耐人寻味。布局疏密有致,有 行无列,行间紧密,几与字间空白相当,结体用笔外柔内刚,“标拔志气,辅藻情灵”。全幅一百多字, 笔势和墨色随着书情而变化,时而高昂,时而舒缓,使整幅书作气韵贯通又结构完美 (选自《毛泽东书法诗词鉴赏》,内蒙古人民出版社2003年版) 2诗两首 课文研讨 整体把握 《雨巷》 《雨巷》是戴望舒的成名作,约作于政治风云激荡、诗人内心苦闷彷徨的1927年夏天。诗作写成后 差不多一年,作者将它投寄到《小说月报》。当时代理《小说月报》编辑的叶圣陶一看到这首诗就非常喜 欢,称它“替新诗的音节开了一个新的纪元”,并送给作者“雨巷诗人”的称号。这一年,作者才22岁, 戴望舒的诗深得中国古典诗词中婉约诗风的遗韵,又受到法国象征诗派的影响,因而他的早期诗作 总体上表现出孤独、抑郁和消沉的特点。《雨巷》就是这样。这首诗写的是梅雨季节江南小巷中的一个场 景。细雨蒙蒙中,“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望,撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中 踽踽独行。 “我希望逢着/一个丁香一样的/结着愁怨的姑娘。”果然,梦幻般的姑娘出现了。她有着“丁香一 样的颜色”“丁香一样的芬芳”“丁香一样的忧愁”,像“我”一样撑着油纸伞,“彷徨在这寂寥的雨巷” 中。走近时,“我”看到她是那样地哀怨、忧愁,投出的目光“像梦一般的凄婉迷茫”。她并没有停下来 而是“像梦中飘过/一枝丁香”一般,飘过“我”的身旁。姑娘最终消失在兩巷尽头“颓圮的篱墙”边。雨 巷里又只剩下“我”一个人,孤独地行着,继续渺茫地希望着、期待着 这首诗写得既实又虚,朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事,无限的烦忧,但又不愿明说,或者 是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么,而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出 现了,这或许是在幻觉中,或者是真的,但“她”的出现是那样地快,逝去也那样地快,一刹那间擦肩而 过,消失在前方,“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾,自悲自叹。诗中的“姑娘”,我们可 以认为是实指,是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人 心中朦胧的理想和追求,代表了诗人陷入人生苦闷时,对未来渺茫的憧憬 《再别康桥》 1920年,25岁的徐志摩“摆脱了哥伦比亚大学的博士衔的引诱”,从美国动身,横渡大西洋,来到 英国留学。第二年,进入剑桥大学王家学院。1922年学成回国。这一段的留学生活,特别是剑桥美丽的自 然景色,给他留下了深刻印象,他说:“在星光下听水声,听近村晚钟声,听河畔牛刍草声,是我康桥经 6
6 百侣曾游”，正是同在眼前这一特定环境，眼前景物就不能不同当年往事联系起来。其次，今日“独立”， 当年“携游”，时间变了，情况不同，指点江山，击水飞舟，正是往昔的具体景象。第三，有了这些具体 景象，又通过这些具体景象，才得显现出当年的豪放气概和战斗精神，并从而反映了现实，又评价了生活。 此所谓“融景入情，寄情于景”。 （选自《毛泽东书法诗词鉴赏》，内蒙古人民出版社 2003 年版） 三、《沁园春长沙》书法艺术赏析（刘志刚） 此幅作品大约书写于 1954 年，是毛泽东书法的代表作，书家认为这是毛泽东诗词墨迹中最晚的作品， 也是最成熟，最高的作品，也是我们所见墨迹中最后的丰碑。 诗墨写在两页红界信笺上，共 15 行。毛泽东笔势飞动，迅疾便捷，但字字独立，整篇冲和淡雅，疏 朗流畅，字字珠玉，起下承上，左顾右盼，尽得自然之美；脱尽剑拔弩张之势，却筋骨老健，艳美洒落， 结字小疏，字间多不连，但气脉通畅，墨润有余，瘠肥合宜，无奇大奇小之字，无奇重奇轻之笔，无欹斜 取势之墨，如百侣少年，风华正茂，风度翩翩，漫步缓行于湘江之岸，却胸怀大志“指点江山，激扬文字”， 字字润美，飞逸奇雄，骖鸾跨鹤，飘飘欲飞。此幅作品圆笔兼用方笔，藏锋为主，兼施露锋，结体用笔潇 洒古淡，极尽江左风流，囊括北碑筋骨，精能疏淡，典雅悠然，处处含蓄，耐人寻味。布局疏密有致，有 行无列，行间紧密，几与字间空白相当，结体用笔外柔内刚，“标拔志气，辅藻情灵”。全幅一百多字， 笔势和墨色随着书情而变化，时而高昂，时而舒缓，使整幅书作气韵贯通又结构完美。 （选自《毛泽东书法诗词鉴赏》，内蒙古人民出版社 2003 年版） 2 诗两首 课文研讨 一、整体把握 《雨巷》 《雨巷》是戴望舒的成名作，约作于政治风云激荡、诗人内心苦闷彷徨的 1927 年夏天。诗作写成后 差不多一年，作者将它投寄到《小说月报》。当时代理《小说月报》编辑的叶圣陶一看到这首诗就非常喜 欢，称它“替新诗的音节开了一个新的纪元”，并送给作者“雨巷诗人”的称号。这一年，作者才 22 岁。 戴望舒的诗深得中国古典诗词中婉约诗风的遗韵，又受到法国象征诗派的影响，因而他的早期诗作 总体上表现出孤独、抑郁和消沉的特点。《雨巷》就是这样。这首诗写的是梅雨季节江南小巷中的一个场 景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中 踽踽独行。 “我希望逢着/一个丁香一样的/结着愁怨的姑娘。”果然，梦幻般的姑娘出现了。她有着“丁香一 样的颜色”“丁香一样的芬芳”“丁香一样的忧愁”，像“我”一样撑着油纸伞，“彷徨在这寂寥的雨巷” 中。走近时，“我”看到她是那样地哀怨、忧愁，投出的目光“像梦一般的凄婉迷茫”。她并没有停下来， 而是“像梦中飘过/一枝丁香”一般，飘过“我”的身旁。姑娘最终消失在雨巷尽头“颓圮的篱墙”边。雨 巷里又只剩下“我”一个人，孤独地行着，继续渺茫地希望着、期待着…… 这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者 是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出 现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而 过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，我们可 以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人 心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。 《再别康桥》 1920 年，25 岁的徐志摩“摆脱了哥伦比亚大学的博士衔的引诱”，从美国动身，横渡大西洋，来到 英国留学。第二年，进入剑桥大学王家学院。1922 年学成回国。这一段的留学生活，特别是剑桥美丽的自 然景色，给他留下了深刻印象，他说：“在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔牛刍草声，是我康桥经
验中最神秘的一种:大自然的优美、宁静、调谐在这星光与波光的默契中不期然地淹入了你的性灵。”(《我 所知道的康桥》)为此,他在1922年8月10日启程回国前夕,写下了《康桥再会罢》一诗,表达对康桥 的眷恋。1928年,徐志摩重游英国。7月的一个傍晚,他一个人悄悄来到了久别的母校,漫步于寂静的校 园,怀念逝去的美好岁月。但斗转星移,物是人非,没有人认识他,满腔的热情和对母校的眷恋之情无以 倾诉。前来寻梦的诗人,怅然若失。乘船归国途中,诗人挥笔写下了这首诗。 这首诗共7节。第1节连用三个“轻轻的”,正见出诗人只身悄悄来到和离开康桥的情景,诗人不 愿惊动他心爱的母校,不愿打破她的宁静与和谐,只想悄悄地与康桥作依依惜别。这里,诗人的感情温柔 细腻,诗歌节奏轻缓、徐舒。为全诗定下了感情基调。 第2~5节着意描写康桥迷人的风光。第2节写康河岸边的柳树在夕阳中倒映河中的景象,将柳树比 喻成“新娘”,独具匠心,表现了诗人极度迷恋的感情。康河的美景,留住了诗人的心,他乐而忘返了。 第3节写康河里的水草随微波起伏,仿佛在向诗人点头致意,“招摇”二字写出了康桥对诗人的欢迎态度。 在这样的诗情画意里,诗人醉了,他“甘心”做康河里的“一条水草”,“甘心”二字写出了他对康桥永 久、热烈的爱恋。第4节写潭水及由此引发的联想。这里的“榆阴下的一潭”指拜伦潭,那里榆阴蔽日, 非常清凉,诗人留学期间常去那里读书、乘凉、遐思。“不是清泉,是天上虹:/揉碎在浮藻间,/沉淀着 彩虹似的梦。”虹与梦,奇异的意象,写出了潭水的静美,表达了诗人对拜伦的仰慕与追怀。这里融情入 景,营造出难以言传的优美意境。第5节紧承上节诗意,对“梦”加以引申,向诗意纵深处开掘。这里的 梦”,是对过去留学生活的真实写照,暗含了对逝去的康桥生活的无限留恋之情。 第6节,诗人的思路急转,把读者从梦境拉回到现实,别情缕缕,离绪重重,现在哪有心思歌唱呢? 诗情达到高潮。但这个高潮却以情绪的低落和基调的抑郁作为标志。惟其如此,才表达了诗人对母校的离 情 诗的最后一节照应开头,写诗人悄悄地走了,“不带走一片云彩”,康桥却在诗人心中,挥之不去。 这首诗表达的是一种微波轻烟似的淡淡的离情别绪,谈不上什么现实内容或时代精神,但各个时期 的读者对它都有强烈的共鸣,认为它给人带来了巨大的审美享受。原因在于它以美妙的艺术形式表达了人 类共有的一种感情,即对逝去的美好往事,人们总是充满怀念。 、问题探究 杆怎样理解和欣赏《雨巷》中的两个主要意象? 《雨巷》中有两个意象非常美。一是雨巷。梅雨季节,江南的小巷阴沉潮湿,两边是寂寞的人家 间或有人匆匆走过。这一形象具有很强的视觉效果,给人丰富的想像空间。我们可以把它“虚化”为一条 追求之路”,怀着渺茫希望的“我”在雨巷里徘徊不前,让人不禁发问,“我”期待着什么?二是丁香。 丁香是古典诗词里常见的意象。丁香花常见白色、紫色两种,外形单薄细弱,往往用来代表孤高、美丽和 忧愁。诗人将这种美赋予姑娘,“丁香一样的姑娘”,姑娘即丁香,丁香即姑娘。丁香可以象征诗人心中 的理想,这种理想是高洁、美丽的。但这种理想即如丁香或姑娘一样,稍纵即逝,不可把握,给人暂时的 安慰,留下的却是永久的怀恋和无限的惆怅 2杆《雨巷》一诗中重叠和反复手法的运用有怎样的表达效果? 《雨巷》这首诗音调和谐,节奏舒缓。全诗七节,每节六行,每行虽然长短不一,有的一句一行, 有的一句排成几行,但诗句的停顿却很有规律。诗中多处运用重叠和反复的手法,如“在雨中哀怨,/哀怨 又彷徨”“像我一样,/像我一样地/默默行着”“像梦一般的,/像梦一般的凄婉迷茫”。而首尾两节,除 逢着”换“飘过”外,其他语句完全相同。诗句的重叠反复,构成声音和感情的回环往复,强化了节奏, 增强了诗歌的抒情色彩。全诗每节第3、6行押韵,一韵到底,保证了音韵的和谐一致,使诗从头至尾保持 了一种鲜明的音乐效果。 3杄如何解读“但我不能放歌,/悄悄是离别的笙箫:/夏虫也为我沉默,/沉默是今晚的康桥!”这 这几行诗是《再别康桥》一诗的高潮所在。承上一节“寻梦”的奇想,诗人在此思路急转,由梦境 回到现实。“放歌”是不可能的,美好的时光已经过去,“我”现在只能悄悄地只身离去。别离的笙箫响
7 验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静、调谐在这星光与波光的默契中不期然地淹入了你的性灵。”（《我 所知道的康桥》）为此，他在 1922 年 8 月 10 日启程回国前夕，写下了《康桥再会罢》一诗，表达对康桥 的眷恋。1928 年，徐志摩重游英国。7 月的一个傍晚，他一个人悄悄来到了久别的母校，漫步于寂静的校 园，怀念逝去的美好岁月。但斗转星移，物是人非，没有人认识他，满腔的热情和对母校的眷恋之情无以 倾诉。前来寻梦的诗人，怅然若失。乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗。 这首诗共 7 节。第 1 节连用三个“轻轻的”，正见出诗人只身悄悄来到和离开康桥的情景，诗人不 愿惊动他心爱的母校，不愿打破她的宁静与和谐，只想悄悄地与康桥作依依惜别。这里，诗人的感情温柔 细腻，诗歌节奏轻缓、徐舒。为全诗定下了感情基调。 第 2～5 节着意描写康桥迷人的风光。第 2 节写康河岸边的柳树在夕阳中倒映河中的景象，将柳树比 喻成“新娘”，独具匠心，表现了诗人极度迷恋的感情。康河的美景，留住了诗人的心，他乐而忘返了。 第 3 节写康河里的水草随微波起伏，仿佛在向诗人点头致意，“招摇”二字写出了康桥对诗人的欢迎态度。 在这样的诗情画意里，诗人醉了，他“甘心”做康河里的“一条水草”，“甘心”二字写出了他对康桥永 久、热烈的爱恋。第 4 节写潭水及由此引发的联想。这里的“榆阴下的一潭”指拜伦潭，那里榆阴蔽日， 非常清凉，诗人留学期间常去那里读书、乘凉、遐思。“不是清泉，是天上虹；/揉碎在浮藻间，/沉淀着 彩虹似的梦。”虹与梦，奇异的意象，写出了潭水的静美，表达了诗人对拜伦的仰慕与追怀。这里融情入 景，营造出难以言传的优美意境。第 5 节紧承上节诗意，对“梦”加以引申，向诗意纵深处开掘。这里的 “梦”，是对过去留学生活的真实写照，暗含了对逝去的康桥生活的无限留恋之情。 第 6 节，诗人的思路急转，把读者从梦境拉回到现实，别情缕缕，离绪重重，现在哪有心思歌唱呢？ 诗情达到高潮。但这个高潮却以情绪的低落和基调的抑郁作为标志。惟其如此，才表达了诗人对母校的离 情。 诗的最后一节照应开头，写诗人悄悄地走了，“不带走一片云彩”，康桥却在诗人心中，挥之不去。 这首诗表达的是一种微波轻烟似的淡淡的离情别绪，谈不上什么现实内容或时代精神，但各个时期 的读者对它都有强烈的共鸣，认为它给人带来了巨大的审美享受。原因在于它以美妙的艺术形式表达了人 类共有的一种感情，即对逝去的美好往事，人们总是充满怀念。 二、问题探究 1 怎样理解和欣赏《雨巷》中的两个主要意象？ 《雨巷》中有两个意象非常美。一是雨巷。梅雨季节，江南的小巷阴沉潮湿，两边是寂寞的人家， 间或有人匆匆走过。这一形象具有很强的视觉效果，给人丰富的想像空间。我们可以把它“虚化”为一条 “追求之路”，怀着渺茫希望的“我”在雨巷里徘徊不前，让人不禁发问，“我”期待着什么？二是丁香。 丁香是古典诗词里常见的意象。丁香花常见白色、紫色两种，外形单薄细弱，往往用来代表孤高、美丽和 忧愁。诗人将这种美赋予姑娘，“丁香一样的姑娘”，姑娘即丁香，丁香即姑娘。丁香可以象征诗人心中 的理想，这种理想是高洁、美丽的。但这种理想即如丁香或姑娘一样，稍纵即逝，不可把握，给人暂时的 安慰，留下的却是永久的怀恋和无限的惆怅。 2 《雨巷》一诗中重叠和反复手法的运用有怎样的表达效果？ 《雨巷》这首诗音调和谐，节奏舒缓。全诗七节，每节六行，每行虽然长短不一，有的一句一行， 有的一句排成几行，但诗句的停顿却很有规律。诗中多处运用重叠和反复的手法，如“在雨中哀怨，/哀怨 又彷徨”“像我一样，/像我一样地/默默行着”“像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫”。而首尾两节，除 “逢着”换“飘过”外，其他语句完全相同。诗句的重叠反复，构成声音和感情的回环往复，强化了节奏， 增强了诗歌的抒情色彩。全诗每节第 3、6 行押韵，一韵到底，保证了音韵的和谐一致，使诗从头至尾保持 了一种鲜明的音乐效果。 3 如何解读“但我不能放歌，/悄悄是离别的笙箫；/夏虫也为我沉默，/沉默是今晚的康桥！”这 几行诗？ 这几行诗是《再别康桥》一诗的高潮所在。承上一节“寻梦”的奇想，诗人在此思路急转，由梦境 回到现实。“放歌”是不可能的，美好的时光已经过去，“我”现在只能悄悄地只身离去。别离的笙箫响
起来了,夏虫也为我的离别而沉默不语。离情别绪越来越浓。“悄悄是别离的笙箫”一句匠心独运,将“悄 悄”比做“别离的笙箫”,化静为动,化虚为实,化无形为有形,化无声为有声,具有很好的审美效果。 沉默是今晚的康桥”一句也有类似的效果 4杆《再别康桥》一诗的形式美主要表现在哪些方面? 首诗体现了“新月派”提倡的“三美”的诗歌创作主张,即音乐美、建筑美和绘画美。音乐美, 表现为这首诗的章节统一,韵脚严整,节奏鲜明,旋律和谐,每行基本由二至三个音步构成,读来琅琅上 口,悦耳动听:建筑美,表现为诗节和诗行的排列组合上,四行一节,每一节诗行的排列两两错落有致 每行的字数基本为六七个字,间或八个字,于参差变化中见整齐;绘画美,表现为诗人注意诗的画面感 用词讲究色彩运用和搭配,如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”等词语充满色彩感 诗的每一节几乎都可看做是一幅色彩鲜明、丰富的图画 关于练习 从课文中选出一两节诗划分节奏,标出韵脚,反复朗读,体会其音乐性,并背诵这两首诗。 设题意图:让学生体会这首诗的音乐性、韵律感,积累经典诗篇。无论是旧诗还是新诗,一般都注 意音乐性,讲究韵律。辨识诗歌韵脚对尝试写诗也有指导意义。 参考答案 如《雨巷》 像/梦中/飘过 枝/丁香的 我身旁/飘过/这女郎 她/静默地/远了,/远了, 到了/颓圮的/篱墙, 尽/这雨巷。 再如《再别康桥》: 那/河畔的/金柳 是/夕阳中的/新娘 波光里的/艳影, 在/我的心头/荡漾 其实《雨巷》选段中“像梦中飘过/一枝丁香的”虽然分行,却是一句,那么,押韵的是2、4、5句。 本诗为人称道的地方不少,音节的优美就是其一。全诗从头至尾没有换韵,大约每节押韵二至三次,有些 同样的字在韵脚中多次出现,如“雨巷”“姑娘”“芬芳”“惆怅”“眼光”,有意使一个音节在人们的 听觉中反复,这样就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。五四以后,有的新诗一点也不讲韵律,可谓完 全的“自由”,许多人接受不了。而戴望舒一方面冲破了中国古典诗歌在外在形式上的禁锢,又抓住了诗 的韵律的本质,让韵律在字里行间时时回荡,悠远而绵长 《再别康桥》选段中押韵的是2、4句。音乐美,是对音节而言的,琅琅上口、错落有致,都是音乐 美的表现。主要表现在:①押韵,韵脚为:来、彩:娘、漾:摇、草:虹、梦:溯、歌:箫、桥:来、彩。 ②音节和谐,节奏感强。③回环往复。首节和尾节,语意相似,节奏相同,构成回环呼应的结构形式。作 为新月派的代表诗人,徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张。而在诗的音乐美上,他又有自己 的独创。除了节奏整齐,押韵和谐之外,他又强调音节的波动性,注意完整的音乐旋律。《再别康桥》音 节抑扬合度,声调回环反复,全诗构成一阕完整的乐曲,在艺术上达到了很高的境地。 《雨巷》是一首含蓄的诗。人们对这首诗中的“姑娘”有不同的理解,有人认为“姑娘”就是 “我”,有人认为“姑娘”相当于“我”心中的理想,还有人认为,“姑娘”就是“姑娘”,没有其他意 思。你有什么看法? 设题意图:一方面,通过引导学生讨论“姑娘”的含义,以进一步理解这首诗的主题:另一方面, 使学生从中领悟诗歌欣赏中“诗无达诂”的特点,即文学欣赏中允许有不同的理解
8 起来了，夏虫也为我的离别而沉默不语。离情别绪越来越浓。“悄悄是别离的笙箫”一句匠心独运，将“悄 悄”比做“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。 “沉默是今晚的康桥”一句也有类似的效果。 4 《再别康桥》一诗的形式美主要表现在哪些方面？ 这首诗体现了“新月派”提倡的“三美”的诗歌创作主张，即音乐美、建筑美和绘画美。音乐美， 表现为这首诗的章节统一，韵脚严整，节奏鲜明，旋律和谐，每行基本由二至三个音步构成，读来琅琅上 口，悦耳动听；建筑美，表现为诗节和诗行的排列组合上，四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致， 每行的字数基本为六七个字，间或八个字，于参差变化中见整齐；绘画美，表现为诗人注意诗的画面感， 用词讲究色彩运用和搭配，如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”等词语充满色彩感， 诗的每一节几乎都可看做是一幅色彩鲜明、丰富的图画。 关于练习 一、从课文中选出一两节诗划分节奏，标出韵脚，反复朗读，体会其音乐性，并背诵这两首诗。 设题意图：让学生体会这首诗的音乐性、韵律感，积累经典诗篇。无论是旧诗还是新诗，一般都注 意音乐性，讲究韵律。辨识诗歌韵脚对尝试写诗也有指导意义。 参考答案： 如《雨巷》： 像/梦中/飘过 一枝/丁香的， 我身旁/飘过/这女郎； 她/静默地/远了，/远了， 到了/颓圮的/篱墙， 走尽/这雨巷。 再如《再别康桥》： 那/河畔的/金柳， 是/夕阳中的/新娘； 波光里的/艳影， 在/我的心头/荡漾。 其实《雨巷》选段中“像梦中飘过/一枝丁香的”虽然分行，却是一句，那么，押韵的是 2、4、5 句。 本诗为人称道的地方不少，音节的优美就是其一。全诗从头至尾没有换韵，大约每节押韵二至三次，有些 同样的字在韵脚中多次出现，如“雨巷”“姑娘”“芬芳”“惆怅”“眼光”，有意使一个音节在人们的 听觉中反复，这样就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。五四以后，有的新诗一点也不讲韵律，可谓完 全的“自由”，许多人接受不了。而戴望舒一方面冲破了中国古典诗歌在外在形式上的禁锢，又抓住了诗 的韵律的本质，让韵律在字里行间时时回荡，悠远而绵长。 《再别康桥》选段中押韵的是 2、4 句。音乐美，是对音节而言的，琅琅上口、错落有致，都是音乐 美的表现。主要表现在：①押韵，韵脚为：来、彩；娘、漾；摇、草；虹、梦；溯、歌；箫、桥；来、彩。 ②音节和谐，节奏感强。③回环往复。首节和尾节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。作 为新月派的代表诗人，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张。而在诗的音乐美上，他又有自己 的独创。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。《再别康桥》音 节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，在艺术上达到了很高的境地。 二、《雨巷》是一首含蓄的诗。人们对这首诗中的“姑娘”有不同的理解，有人认为“姑娘”就是 “我”，有人认为“姑娘”相当于“我”心中的理想，还有人认为，“姑娘”就是“姑娘”，没有其他意 思。你有什么看法？ 设题意图：一方面，通过引导学生讨论“姑娘”的含义，以进一步理解这首诗的主题；另一方面， 使学生从中领悟诗歌欣赏中“诗无达诂”的特点，即文学欣赏中允许有不同的理解
参考答案: “姑娘”当然是有象征意义的。那么“姑娘”象征什么呢?“姑娘”的形象可以指诗人的理想。他 的彷徨求索,就是为了寻找“姑娘”一一理想。他追求到“姑娘”——理想了吗?“姑娘”可望而不可即 追求虽执著但“道阻且长”,“姑娘”永远“宛在水中央”。这就给抒情主人公的追求涂上了一层悲 彩。如果诗中的“我”是一位沉醉于爱情中的青年,这位“姑娘”不正是他要追求的“寤寐思服”的佳人 吗?或许她的家就在巷子的尽头,或许她只是从这巷子经过,谁知道呢?读者尽可以展开想像。有时候, 抒情诗中的主人公往往就是诗人自己,诗中的形象往往就是抒情主人公的形象或形象的补充。从这一角度 说,诗人和“姑娘”是二位一体的也不是没有道理。即“我”是实实在在的我,而“姑娘”是理想的“我”, 未来的“我”,或另一层面的“我” 三、《再别康桥》这首诗,让人感到很美,你觉得美在哪里?第一节和最后一节在语意上同中有异, 请仔细揣摩其中的意味:这两节在节奏上则完全相同,形成回环往复的结构形式,这样写有怎样的表达效 果? 设题意图:整体感知诗歌思想美、情感美、意象美、语言美和结构美,重点体会诗歌的形式美 参考答案 般说来,一首诗能否给人留下美好的印象,首先在于它外在的韵律,继而透过文词感知其优美的 意境。徐志摩的诗,字句清新,韵律和谐,比喻新奇,想像丰富,意境优美,神思飘逸,富于变化,具有 鲜明的个性。这是初读就能把握的。结构形式上,这首诗的音乐美、绘画美和建筑美向来为人所称道。优 美的音乐般的节奏像涟漪般荡漾开来,有一种独特的审美快感。绘画美,是指诗的语言多选用有色彩的词 语。诗中用了“云彩”“金柳”“夕阳”“波光”“艳影”“青荇”“彩虹”“青草”“斑斓”等词语, 给读者以视觉上的色彩想像,同时也表达了作者对康桥的一片深情。建筑美,指的是诗节的匀称和句式的 整齐。《再别康桥》共七节,每节两句,单行和双行错开一格排列,无论从排列上,还是从字数上看,也 都整齐划一,给人以美感 第一节和最后一节语意相似,都表达一种与母校告别的依依不舍、缠绵悱恻的感情。但相似中有不 同,首节的两个“轻轻”末节改成了两个“悄悄”,首节是“招手”作别西天的“云彩”,末节是挥“袖” 不带走“云彩”,末节表达的依依惜别之情比首节又进了一层,让人惆怅不已。 这首诗回环往复的结构形式表达了诗人真挚的感情,创造了深邃意境。诗人很懂得主观情绪和客观 景物和谐融合。他笔下的康桥是有生命、有灵性的,带有诗人柔和飘逸的风度,与诗人的感情融为一体 而诗人的情怀又不是直白显露的,而是热烈而有分寸的:淡淡起头,又淡淡结尾,却包含了多少复杂情绪, 使读者产生丰富的联想和回味。当然,在一唱三叹、反复回旋中,强化了对母校恋恋不舍的感情,一种挥 之不去的惆怅伤感情绪始终缭绕在心头。 四丁香花纤小文弱,清香幽雅。古代诗人以此立意,写出不少古今传诵的名作,丁香因此成了古代 诗词中人们熟知的意象之一。阅读下面的诗词,说说“丁香”在这里被赋予了什么含义。试依照《雨巷》 寺的情境,展开合理的想像,描述一下你心目中的“丁香一样的姑娘”的形象 (诗词略) 设题意图:探究“丁香”这一意象与中国古典诗歌的联系,深入理解诗人表达的思想感情。用自己 的话描述学生心目中的“丁香一样的姑娘”,其目的,一是考查学生对这首诗的思想内涵的理解程度:二 是让学生联系生活,培养想像力:三是训练口语表达。 参考答案 李商隐的《代赠》用“丁香结”也就是丁香的花蕾来象征诗中女子的愁心,诗人用春风反衬丁香的 愁:李璟把“丁香”与雨中的惆怅连在一起,用雨中的丁香作为人的愁心的象征,诗人用迷离的细雨衬丁 香的愁:王十朋把丁香人格化,用拟人的手法写出了丁香的淡雅、隐忍以及愁绪。总之,虽然写法不同, 但在古典诗词中,丁香与愁结下了不解之缘
9 参考答案： “姑娘”当然是有象征意义的。那么“姑娘”象征什么呢？“姑娘”的形象可以指诗人的理想。他 的彷徨求索，就是为了寻找“姑娘”──理想。他追求到“姑娘”──理想了吗？“姑娘”可望而不可即， 追求虽执著但“道阻且长”，“姑娘”永远“宛在水中央”。这就给抒情主人公的追求涂上了一层悲剧色 彩。如果诗中的“我”是一位沉醉于爱情中的青年，这位“姑娘”不正是他要追求的“寤寐思服”的佳人 吗？或许她的家就在巷子的尽头，或许她只是从这巷子经过，谁知道呢？读者尽可以展开想像。有时候， 抒情诗中的主人公往往就是诗人自己，诗中的形象往往就是抒情主人公的形象或形象的补充。从这一角度 说，诗人和“姑娘”是二位一体的也不是没有道理。即“我”是实实在在的我，而“姑娘”是理想的“我”， 未来的“我”，或另一层面的“我”。 三、《再别康桥》这首诗，让人感到很美，你觉得美在哪里？第一节和最后一节在语意上同中有异， 请仔细揣摩其中的意味；这两节在节奏上则完全相同，形成回环往复的结构形式，这样写有怎样的表达效 果？ 设题意图：整体感知诗歌思想美、情感美、意象美、语言美和结构美，重点体会诗歌的形式美。 参考答案： 一般说来，一首诗能否给人留下美好的印象，首先在于它外在的韵律，继而透过文词感知其优美的 意境。徐志摩的诗，字句清新，韵律和谐，比喻新奇，想像丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，具有 鲜明的个性。这是初读就能把握的。结构形式上，这首诗的音乐美、绘画美和建筑美向来为人所称道。优 美的音乐般的节奏像涟漪般荡漾开来，有一种独特的审美快感。绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词 语。诗中用了“云彩”“金柳”“夕阳”“波光”“艳影”“青荇”“彩虹”“青草”“斑斓”等词语， 给读者以视觉上的色彩想像，同时也表达了作者对康桥的一片深情。建筑美，指的是诗节的匀称和句式的 整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也 都整齐划一，给人以美感。 第一节和最后一节语意相似，都表达一种与母校告别的依依不舍、缠绵悱恻的感情。但相似中有不 同，首节的两个“轻轻”末节改成了两个“悄悄”，首节是“招手”作别西天的“云彩”，末节是挥“袖” 不带走“云彩”，末节表达的依依惜别之情比首节又进了一层，让人惆怅不已。 这首诗回环往复的结构形式表达了诗人真挚的感情，创造了深邃意境。诗人很懂得主观情绪和客观 景物和谐融合。他笔下的康桥是有生命、有灵性的，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。 而诗人的情怀又不是直白显露的，而是热烈而有分寸的；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了多少复杂情绪， 使读者产生丰富的联想和回味。当然，在一唱三叹、反复回旋中，强化了对母校恋恋不舍的感情，一种挥 之不去的惆怅伤感情绪始终缭绕在心头。 四丁香花纤小文弱，清香幽雅。古代诗人以此立意，写出不少古今传诵的名作，丁香因此成了古代 诗词中人们熟知的意象之一。阅读下面的诗词，说说“丁香”在这里被赋予了什么含义。试依照《雨巷》 一诗的情境，展开合理的想像，描述一下你心目中的“丁香一样的姑娘”的形象。 （诗词略） 设题意图：探究“丁香”这一意象与中国古典诗歌的联系，深入理解诗人表达的思想感情。用自己 的话描述学生心目中的“丁香一样的姑娘”，其目的，一是考查学生对这首诗的思想内涵的理解程度；二 是让学生联系生活，培养想像力；三是训练口语表达。 参考答案： 李商隐的《代赠》用“丁香结”也就是丁香的花蕾来象征诗中女子的愁心，诗人用春风反衬丁香的 愁；李璟把“丁香”与雨中的惆怅连在一起，用雨中的丁香作为人的愁心的象征，诗人用迷离的细雨衬丁 香的愁；王十朋把丁香人格化，用拟人的手法写出了丁香的淡雅、隐忍以及愁绪。总之，虽然写法不同， 但在古典诗词中，丁香与愁结下了不解之缘
《雨巷》的成功,除了上边提到的声律方面的原因外,另一个就是化用古典诗歌的意境,选用古典 诗歌常用的、己为广大读者接受的丁香这一意象来抒写诗人的愁绪。但诗人不是一味被古典诗歌中的丁香 意象所拘束,他在继承的基础上有所创新。 教学建议 加强诵读。这两首诗音乐性强,新诗中少有这么讲求韵律、与古典诗词意境如此接近的作品。 诵读本身不是目的而是手段,即通过诵读达到欣赏、理解、审美的目的。教学中,教师可借助声像资料范 读并指导学生朗读。如指导学生朗读《雨巷》时,可放江南雨巷的画面,让学生结合这些画面进行朗读: 朗读《再别康桥》时,可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的潺潺小溪的录像或幻灯片,伴以轻柔的欧洲 田园风情的曲子。 二、《雨巷》表达的思想感情比较复杂、朦胧,教学时,既可以联系时代背景作一定的解读,把这 首诗看成诗人在那个特定年代感到迷茫找不到出路的一种情绪的反映:也可以单纯把它看做一首爱情诗来 阅读,即一位情窦初开的青年在江南雨巷邂逅一位姑娘后激起的感情涟漪:还可以把它理解为诗人对理想 和美好事物的追求。总之,允许并鼓励学生进行个性化的理解 三、这两首诗都是首尾回环的结构:全诗共七节,第1节与第7节基本相同,形成首尾照应:第2 6节则是诗人情感、思绪发展变化的全过程的概括。引导学生分析两首诗的结构,有助于学生整体把握诗 歌,帮助理解诗歌的思想感情,并对学生的写作有所借鉴。 四、引导学生搞一点研究性学习,让他们课外找一些资料,更多地了解一下“雨巷诗人”戴望舒的 诗歌创作和诗歌成就,了解中国现代新诗史上的“新月派”及其“三美”的美学主张。如果课外图书资料 来源有困难,后面“有关资料”的部分内容可印发给学生作为参考。 有关资料 作者介绍 1杆戴望舒(吴子敏) 戴望舒(1905-1950),浙江杭县人。现代诗人。出身于职员家庭。在杭州宗文中学求学时即喜爱 文学,与杜衡、施蛰存一起切磋诗歌艺术、办文艺刊物等。1923年入上海大学中国文学系,1925年入上海 震旦大学,学习法文,并于翌年就读于该校法科。此时戴望舒在文学爱好上接近法国象征派诗歌,如魏尔 伦等人的作品,这对于以后他的诗歌创作起了重大影响。1926年春,开始在与施蛰存合编的《璎璐》旬刊 上发表诗歌。第一次国内革命战争时期加入中国共产主义青年团,曾因参与革命宣传工作被上海法租界当 局拘捕。“四一二”反革命政变后,避离上海,至江苏松江。后到北京,结识冯雪峰、李霁野等人,并在 《莽原》上发表诗作。1928年回上海,此后全力从事文学创作和编译工作,开创了他诗歌创作的重要里程。 诗集《我的记忆》(包括《旧锦囊》《雨巷》《我的记忆》三辑)于1929年出版。无产阶级革命文学运动 兴起时,曾翻译、介绍苏联的作品和论著。其中《唯物史观的文学论》一书,为鲁迅、冯雪峰合编的《科 学的艺术论丛书》之一。1930年3月中国左翼作家联盟成立时,即为成员。但后来对某些文艺问题的看法 与左翼作家有分歧。1932年《现代》月刊创刊,他在上面发表许多著、译作。同年11月,赴法国,曾在 巴黎大学、里昂中法大学肄业、旁听,并继续从事著、译活动。此时编定诗集《望舒草》(收《我的记忆》 集内部分诗作及此后所发表的新作,并附《诗论零札》一文),于1933年8月出版。1934年曾去西班牙 旅行,1935年从法国回国。1937年1月,诗创作合集《望舒诗稿》出版。抗日战争爆发后,先在上海“孤 岛”继续著、译,后于1938年5月赴香港。与许地山等人组织中华全国文艺界抗敌协会香港分会,任理事, 后并在文协举办的文学讲习所讲课。在香港期间主编《星岛日报》副刊《星座》和英文刊物《中国作家 等。太平洋战争爆发,香港为日军占领。他未及撤退,以抗日罪名被捕,陷狱中数月,健康受很大损害 他在抗战爆发后所作诗歌后收入《灾难的岁月》(1948)。抗战胜利后,回上海,在上海师范专科学校任 教,并进行著、译、研究等工作。1948年,因参加民主运动受国民党政府通缉,再次去香港。1949年辗转 到达北平,参加中华全国文学艺术工作者第一次代表大会。中华人民共和国成立后在新闻总署国际新闻局 工作。1950年2月8日因病逝世。他被称为是“一个决心为人民服务的有才能的抒情诗人”(胡乔木《悼 望舒》,1950年3月1日《人民日报》)
10 《雨巷》的成功，除了上边提到的声律方面的原因外，另一个就是化用古典诗歌的意境，选用古典 诗歌常用的、已为广大读者接受的丁香这一意象来抒写诗人的愁绪。但诗人不是一味被古典诗歌中的丁香 意象所拘束，他在继承的基础上有所创新。 教学建议 一、加强诵读。这两首诗音乐性强，新诗中少有这么讲求韵律、与古典诗词意境如此接近的作品。 诵读本身不是目的而是手段，即通过诵读达到欣赏、理解、审美的目的。教学中，教师可借助声像资料范 读并指导学生朗读。如指导学生朗读《雨巷》时，可放江南雨巷的画面，让学生结合这些画面进行朗读； 朗读《再别康桥》时，可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的潺潺小溪的录像或幻灯片，伴以轻柔的欧洲 田园风情的曲子。 二、《雨巷》表达的思想感情比较复杂、朦胧，教学时，既可以联系时代背景作一定的解读，把这 首诗看成诗人在那个特定年代感到迷茫找不到出路的一种情绪的反映；也可以单纯把它看做一首爱情诗来 阅读，即一位情窦初开的青年在江南雨巷邂逅一位姑娘后激起的感情涟漪；还可以把它理解为诗人对理想 和美好事物的追求。总之，允许并鼓励学生进行个性化的理解。 三、这两首诗都是首尾回环的结构：全诗共七节，第 1 节与第 7 节基本相同，形成首尾照应；第 2～ 6 节则是诗人情感、思绪发展变化的全过程的概括。引导学生分析两首诗的结构，有助于学生整体把握诗 歌，帮助理解诗歌的思想感情，并对学生的写作有所借鉴。 四、引导学生搞一点研究性学习，让他们课外找一些资料，更多地了解一下“雨巷诗人”戴望舒的 诗歌创作和诗歌成就，了解中国现代新诗史上的“新月派”及其“三美”的美学主张。如果课外图书资料 来源有困难，后面“有关资料”的部分内容可印发给学生作为参考。 有关资料 一、作者介绍 1 戴望舒（吴子敏） 戴望舒（1905—1950），浙江杭县人。现代诗人。出身于职员家庭。在杭州宗文中学求学时即喜爱 文学，与杜衡、施蛰存一起切磋诗歌艺术、办文艺刊物等。1923 年入上海大学中国文学系，1925 年入上海 震旦大学，学习法文，并于翌年就读于该校法科。此时戴望舒在文学爱好上接近法国象征派诗歌，如魏尔 伦等人的作品，这对于以后他的诗歌创作起了重大影响。1926 年春，开始在与施蛰存合编的《璎璐》旬刊 上发表诗歌。第一次国内革命战争时期加入中国共产主义青年团，曾因参与革命宣传工作被上海法租界当 局拘捕。“四一二”反革命政变后，避离上海，至江苏松江。后到北京，结识冯雪峰、李霁野等人，并在 《莽原》上发表诗作。1928 年回上海，此后全力从事文学创作和编译工作，开创了他诗歌创作的重要里程。 诗集《我的记忆》（包括《旧锦囊》《雨巷》《我的记忆》三辑）于 1929 年出版。无产阶级革命文学运动 兴起时，曾翻译、介绍苏联的作品和论著。其中《唯物史观的文学论》一书，为鲁迅、冯雪峰合编的《科 学的艺术论丛书》之一。1930 年 3 月中国左翼作家联盟成立时，即为成员。但后来对某些文艺问题的看法 与左翼作家有分歧。1932 年《现代》月刊创刊，他在上面发表许多著、译作。同年 11 月，赴法国，曾在 巴黎大学、里昂中法大学肄业、旁听，并继续从事著、译活动。此时编定诗集《望舒草》（收《我的记忆》 集内部分诗作及此后所发表的新作，并附《诗论零札》一文），于 1933 年 8 月出版。1934 年曾去西班牙 旅行，1935 年从法国回国。1937 年 1 月，诗创作合集《望舒诗稿》出版。抗日战争爆发后，先在上海“孤 岛”继续著、译，后于 1938 年 5 月赴香港。与许地山等人组织中华全国文艺界抗敌协会香港分会，任理事， 后并在文协举办的文学讲习所讲课。在香港期间主编《星岛日报》副刊《星座》和英文刊物《中国作家》 等。太平洋战争爆发，香港为日军占领。他未及撤退，以抗日罪名被捕，陷狱中数月，健康受很大损害。 他在抗战爆发后所作诗歌后收入《灾难的岁月》（1948）。抗战胜利后，回上海，在上海师范专科学校任 教，并进行著、译、研究等工作。1948 年，因参加民主运动受国民党政府通缉，再次去香港。1949 年辗转 到达北平，参加中华全国文学艺术工作者第一次代表大会。中华人民共和国成立后在新闻总署国际新闻局 工作。1950 年 2 月 8 日因病逝世。他被称为是“一个决心为人民服务的有才能的抒情诗人”（胡乔木《悼 望舒》，1950 年 3 月 1 日《人民日报》）