第七章艺术的发展（4学时）（支撑课程目标1、2、3）【学习目标】1.知识目标：通过对本章的学习，学生应当了解艺术起源的四种主要学说，理解艺术起源于人类的实践活动，了解历史上对艺术发展规律的研究，了解艺术发展的相关因素及几个主要问题。2.能力目标：能说出艺术起源的几种代表性学说，并分析其合理性与局限性。3.素养目标：理解艺术起源于人类的实践活动，并能够通过此立场观照人类早期艺术作品。【教学重点与难点】1.教学重点：关于艺术起源的主要学说，历史上对艺术发展规律的研究，艺术发展中的平衡与不平衡，艺术发展中的继承与创新2.教学难点：艺术发展中的平衡与不平衡，艺术发展中的继承与创新【教学方法】讲授法、案例式教学法【教学手段】PPT【学习内容】西班牙的阿尔塔米拉洞穴壁画被发现后，被看作人类历史上最早的艺术。关于人类艺术上最早的艺术如何产生，在20世纪初的我国产生了这样的一番争论。鲁迅：“画在西班牙阿尔塔米拉洞里的野牛，是有名的原始人的遗迹，许多艺术史学家说，这正是“为艺术而艺术”，原始人是画着玩的。但这种解释未免过于“摩登”，因为原始人没有19世纪的文艺家那么悠闲，他画的一只牛，是有缘故的，为的是关于野牛，或者是猎取野牛、禁咒野牛的事。”一一《门外文谈》（是为了生产活动而进行的）·“为艺术而艺术”（唯美主义）·戈蒂耶：“一件东西一成了有用的东西，它立刻成为不美的东西。”（《阿贝杜斯》序言）·中国：创造社、新月社·郭沫若：““艺术本身无所谓目的”·成仿吾：“去除一切功利打算”·梁实秋：“有闲阶级如能普及于全人类，那便不复是罪恶。”（认为阿尔塔米拉洞穴壁画是一种娱乐，是原始人劳动之余给自己创造的一种自娱自乐的活动。）可见，关于艺术的发生、起源，一直都有争论，直到现在依然是争论的焦点。对于艺术发生问题的讨论，与人们艺术观念的变化有关系。一个时代有一个时代的艺术观念，有一个时代的艺术思潮。在特定艺术思潮下，人们关于艺术的发生就会有特定的解读方式，因此在历史上就形成了关于艺术发生种种不同的解释。第一节艺术的起源艺术起源于“模仿”（模仿说）一一人类历史上占据时间最长的关于艺术发生的学说1、基本观点认为艺术起源于人类对自然或现实生活的模仿。这是一种最古老的艺术发生论，在古希腊哲学家那里比较流行，它的主要观点是先验地设定人类具有一种“模仿本能”，并从这种本能出发，认为通过对自然和社会生活的模仿而产生了艺术。如：新石器时代的陶器（狗形樽、鹰形鼎，取材动物，来做生活中的器血，这显然是一种模仿）雕塑（也是一种模仿，不过模仿的是人的身体）一一一种艺术观念，对应的往往是该时代的艺术创作。“模仿说”在古希腊很流行，对应的正是古希腊历史上最为辉煌的雕塑时期。“模仿说”虽然看似简单，但它对应的确实人类历史上辉煌一时的伟大杰作。正是从模仿的角度出发古希腊对人体之美的追求达到痴迷的程度，是以他们创作了这些精美的至今堪称典范的艺术杰作。关于“模仿说”，曾经大量思想家、文艺家都有过论述。“从蜘蛛我们学会了织布和缝补；从燕子学会了造房子；从天鹅和黄莺等德谟克利特歌唱的鸟学会了唱歌。”亚里士多德进一步深化了模仿从何而来的观念、模仿的动力a、：“人从孩提时代就有模仿的本能，人对于模仿的作品总是感到快感
第七章 艺术的发展（4学时） （支撑课程目标1、2、3） 【学习目标】 1.知识目标：通过对本章的学习，学生应当了解艺术起源的四种主要学说，理解艺术起源于人类的 实践活动，了解历史上对艺术发展规律的研究，了解艺术发展的相关因素及几个主要问题。 2.能力目标：能说出艺术起源的几种代表性学说，并分析其合理性与局限性。 3.素养目标：理解艺术起源于人类的实践活动，并能够通过此立场观照人类早期艺术作品。 【教学重点与难点】 1.教学重点：关于艺术起源的主要学说，历史上对艺术发展规律的研究，艺术发展中的平衡与不平 衡，艺术发展中的继承与创新 2.教学难点：艺术发展中的平衡与不平衡，艺术发展中的继承与创新 【教学方法】讲授法、案例式教学法 【教学手段】PPT 【学习内容】 西班牙的阿尔塔米拉洞穴壁画被发现后，被看作人类历史上最早的艺术。关于人类艺术上最早的艺 术如何产生，在20世纪初的我国产生了这样的一番争论。 鲁迅：“画在西班牙阿尔塔米拉洞里的野牛，是有名的原始人的遗迹，许多艺术史学家说，这正是 ‘为艺术而艺术’，原始人是画着玩的。但这种解释未免过于‘摩登’，因为原始人没有19世纪的 文艺家那么悠闲，他画的一只牛，是有缘故的，为的是关于野牛，或者是猎取野牛、禁咒野牛的 事。”——《门外文谈》（是为了生产活动而进行的） •“为艺术而艺术”（唯美主义） •戈蒂耶：“一件东西一成了有用的东西，它立刻成为不美的东西。”（《阿贝杜斯》序言） •中国：创造社、新月社 •郭沫若：“艺术本身无所谓目的” •成仿吾：“去除一切功利打算” •梁实秋：“有闲阶级如能普及于全人类，那便不复是罪恶。” （认为阿尔塔米拉洞穴壁画是一种娱乐，是原始人劳动之余给自己创造的一种自娱自乐的活动。） 可见，关于艺术的发生、起源，一直都有争论，直到现在依然是争论的焦点。对于艺术发生问题的 讨论，与人们艺术观念的变化有关系。 一个时代有一个时代的艺术观念，有一个时代的艺术思潮。在特定艺术思潮下，人们关于艺术的发 生就会有特定的解读方式，因此在历史上就形成了关于艺术发生种种不同的解释。 第一节 艺术的起源 一、 艺术起源于“模仿”（模仿说）——人类历史上占据时间最长的关于艺术发生的学说 1、基本观点 认为艺术起源于人类对自然或现实生活的模仿。 这是一种最古老的艺术发生论，在古希腊哲学家那里比较流行，它的主要观点是先验地设定 人类具有一种“模仿本能”，并从这种本能出发，认为通过对自然和社会生活的模仿而产生了艺 术。 如：新石器时代的陶器（狗形樽、鹰形鼎，取材动物，来做生活中的器皿，这显然是一种 模仿） 雕塑（也是一种模仿，不过模仿的是人的身体）——一种艺术观念，对应的往往是该时 代的艺术创作。“模仿说”在古希腊很流行，对应的正是古希腊历史上最为辉煌的雕塑时期。“模 仿说”虽然看似简单，但它对应的确实人类历史上辉煌一时的伟大杰作。正是从模仿的角度出发， 古希腊对人体之美的追求达到痴迷的程度，是以他们创作了这些精美的至今堪称典范的艺术杰作。 关于“模仿说”，曾经大量思想家、文艺家都有过论述。 德谟克利特 “从蜘蛛我们学会了织布和缝补；从燕子学会了造房子；从天鹅和黄莺等 歌唱的鸟学会了唱歌。” 亚里士多德进一步深化了模仿从何而来的观念、模仿的动力 a、“人从孩提时代就有模仿的本能，人对于模仿的作品总是感到快感
b、所有的文艺都是“模仿”，“只是有三点差别，即模仿所用的媒介不同，所取的对象不同，所用的方式不同。”一亚单士多德亚里士多德的“模仿论”，在欧洲“竟雄霸了两千余年”。C、艺术模仿可以由表及里，具有重要的认识功能。“古者包牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地；观鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物。”《周易·系辞下》“故太昊（伏羲氏）师蜘蛛而结网，帝轩（指黄帝轩氏）侯风鸣以调律。”一一《抱朴子.对俗篇》可见“模仿说”中外皆有。2、特点和局限模仿说是一种朴素的唯物主义观点，揭示了人从观察中学习知识的普遍的认知方式。要点：模仿与实践是人的实践方式之二（早期的人类艺术，特别是原始艺术，“模仿”占有相当大的成分。这种说法肯定了艺术来源于客观的自然界和社会现实，包含着朴素唯物主义的观点。）局限性：这种说法只触及了事物的表面，而没有揭示事物的本质，即没有找到“模仿”背后的创作意图，未能说明艺术产生的根本原因。忽视了艺术的表现形式因素，而且关于艺术起缘的根本动因揭示得不够深入，原始人模仿自然本质不是为了快感，而是和自己的劳动生产实践和文化观念有关。二、艺术起源于“游戏”（游戏发生说，文称“席勒-斯宾塞理论”）一一“为艺术而艺术”观念深受其影响1、基本观点※这里的“游戏”不同于我们今天所说的“游戏”，这里的“游戏”主要是指非功利的自由意志；而今天的“游戏”是指纯粹休闲，或笼罩了大量的商业元素。艺术活动起源于人类所具有的游戏本能，认为人类具有“过剩的精力”，同时人类可以将这种“过剩的精力”运用到没有功利性的活动中，当人们把自己“过剩的精力”运用于非功利的活动中，体现为一种自由的游戏，由此产生了艺术。（背后的哲学根源，源于康德的哲学思想。）（提出）席勒感性冲动、理性冲动、游戏冲动人的“感性冲动”和“理性冲动”，必须通过“游戏冲动”才能有机地协调起来。“当狮子不为饥饿所迫，无须和其它野兽搏斗时，它的剩余精力就为本身开辟了一个对象，它使雄壮的吼声响彻荒野，它的旺盛精力就在这无目的的使用中得到了享受。”（《审美教育书简》）（当狮子为了捕食而吼叫时，吼声是不美的；只有当它吃饱喝足，发泄多余精力时的吼叫才有美感。）（发展）英国哲学家斯宾塞则进一步发挥了席勒的理论。他认为，游戏与审美有一个共同的特征，那就是两者都不能直接有助于维持生命，都与功利无关。美感起源于游戏的冲动。所谓美感，就是“从游戏中获得发泄过剩精力的愉快”。（人在游戏中会感到投入、放松，从而把自己的整个生命投射到对象中，从而产生一种美感、快感。）继承席勒的游戏说，德国学者谷鲁斯提出了“内模仿说”。他认为，人类的游戏绝不是没有目的的，他们把自己的目的隐含在游戏之中。·小女孩喂玩具娃娃吃饭是为了培养将来做母亲的才能·小猫扑线团是为了练习捕捉老鼠的本领，小男孩玩打仗游戏是为了作战的本领，·这些都是受到他们为了将来的生存做准备的本能冲动的驱使2、特点和局限游戏说产生较晚，吸收了现代的生物学、心理学等方面的研究成果，突出了艺术创作活动中，主体的自由精神。艺术创造与接受需要主体在心理上、生理上和环境上都具有嬉戏、游戏或远离功利的状态，进入一种独特的自由境界，这是我们在对艺术起源与艺术本质的理论上的一大进步。要点：对自由意志的渴望与追求·但游戏说忽视了社会实践对于艺术的重要作用，而将人类的某些本能冲动看作艺术起源的根本动因，这是缺乏说服力的。（将现代人的观念强加于原始艺术，不能解释原始艺术神秘而富有神话含义的仪式活动，这些仪式活动绝非个人的自由游戏，而是有目的和功利的。）·艺术是有功利的，他和人类的劳动实践分不开。艺术不只是给人们以快感享受，除审美之外，它还有非审美功能。（消遣本身也是一种功利）从艺术发生来看，艺术不是非功利的，相反，艺术的功利性往往很强
b、所有的文艺都是“模仿”，“只是有三点差别，即模仿所用的媒介不同，所取的对象不同， 所用的方式不同。” －－亚里士多德 亚里士多德的“模仿论”，在欧洲“竟雄霸了两千余年”。 C、艺术模仿可以由表及里，具有重要的认识功能。 “古者包牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地；观鸟兽之文与地之宜，近取诸 身，远取诸物。” －－《周易·系辞下》 “故太昊（伏羲氏）师蜘蛛而结网, .帝轩（指黄帝轩辕氏）俟凤鸣以调律。”－－《抱 朴子.对俗篇》 可见“模仿说”中外皆有。 2、特点和局限 模仿说是一种朴素的唯物主义观点，揭示了人从观察中学习知识的普遍的认知方式。 要点：模仿与实践是人的实践方式之一。 （早期的人类艺术，特别是原始艺术，“模仿”占有相当大的成分。这种说法肯定了艺术来源于客 观的自然界和社会现实，包含着朴素唯物主义的观点。） 局限性：这种说法只触及了事物的表面，而没有揭示事物的本质，即没有找到“模仿”背后的创作 意图，未能说明艺术产生的根本原因。 忽视了艺术的表现形式因素，而且关于艺术起缘的根本动因揭示得不够深入，原始人模仿自然本质 不是为了快感，而是和自己的劳动生产实践和文化观念有关。 二、 艺术起源于“游戏”（游戏发生说，又称 “席勒-斯宾塞理论”）——“为艺术而艺 术”观念深受其影响 1、 基本观点 ※这里的“游戏”不同于我们今天所说的“游戏”，这里的“游戏”主要是指非功利的自由意志； 而今天的“游戏”是指纯粹休闲，或笼罩了大量的商业元素。 艺术活动起源于人类所具有的游戏本能，认为人类具有“过剩的精力”，同时人类可以将这种“过 剩的精力”运用到没有功利性的活动中，当人们把自己“过剩的精力”运用于非功利的活动中，体 现为一种自由的游戏，由此产生了艺术。 （背后的哲学根源，源于康德的哲学思想。） （提出）席勒 感性冲动、理性冲动、游戏冲动 人的“感性冲动”和“理性冲动”，必须通过“游戏冲动”才能有机地协调起来。 “当狮子不为饥饿所迫，无须和其它野兽搏斗时，它的剩余精力就为本身开辟了一个对象，它使 雄壮的吼声响彻荒野，它的旺盛精力就在这无目的的使用中得到了享受。” （《审美教育书简》） （当狮子为了捕食而吼叫时，吼声是不美的；只有当它吃饱喝足，发泄多余精力时的吼叫才有美 感。） （发展）英国哲学家斯宾塞则进一步发挥了席勒的理论。他认为，游戏与审美有一个共同的特征， 那就是两者都不能直接有助于维持生命，都与功利无关。 美感起源于游戏的冲动。所谓美感，就是 “从游戏中获得发泄过剩精力的愉快”。 （人在游戏中会感到投入、放松，从而把自己的整个生命 投射到对象中，从而产生一种美感、快感。） 继承席勒的游戏说，德国学者谷鲁斯提出了“内模仿说”。他认为，人类的游戏绝不是没 有目的的，他们把自己的目的隐含在游戏之中。 •小女孩喂玩具娃娃吃饭是为了培养将来做母亲的才能， •小猫扑线团是为了练习捕捉老鼠的本领，小男孩玩打仗游戏是为了作战的本领， •这些都是受到他们为了将来的生存做准备的本能冲动的驱使 2、特点和局限 游戏说产生较晚，吸收了现代的生物学、心理学等方面的研究成果，突出了艺术创作活动中，主体 的自由精神。 艺术创造与接受需要主体在心理上、生理上和环境上都具有嬉戏、游戏或远离功利的状态，进入一 种独特的自由境界，这是我们在对艺术起源与艺术本质的理论上的一大进步。 要点：对自由意志的渴望与追求 •但游戏说忽视了社会实践对于艺术的重要作用，而将人类的某些本能冲动看作艺术起源的根本动 因，这是缺乏说服力的。（将现代人的观念强加于原始艺术，不能解释原始艺术神秘而富有神话含 义的仪式活动，这些仪式活动绝非个人的自由游戏，而是有目的和功利的。） •艺术是有功利的，他和人类的劳动实践分不开。艺术不只是给人们以快感享受，除审美之外，它还 有非审美功能。（消遣本身也是一种功利） 从艺术发生来看，艺术不是非功利的，相反，艺术的功利性往往很强
如（奥地利）维林多夫母神、（法）《持角杯的裸女》等，这些以女性为题材的艺术品突出强调了女性的某些部位，如乳房、臀部（丰乳肥臀），强调这些部位显然是为了生育。三、艺术起源于“表现”（表现说）1、基本观点认为艺术源于人类情感表现和交流的需要，或者是人本能的外显。中国古代较早地出现了表现说理论。（中国自古以来对“表现说”非常强调）如《毛诗序》说：“情动于中而形于言”晋代文学家陆机在《文赋》中提出：“诗缘情而绮靡”的主张。在西方，“表现说”在其传统中并非占主流，但在近代得到了强调。如法国美学家维隆、意大利美学家克罗齐、英国史学家科林伍德、美国学者苏珊·朗格等，形成了关于“表现说”的一整套理论。为何西方艺术史上会出现“表现说”这一学说呢？这是和其艺术发展有关系。艺术发展到一定阶段后，原有的艺术理论无法解释。在西方艺术史上占据主导位置的是“再现说”。有了“再现说”，产生了古希腊的雕塑，产生了文艺复兴时期的杰作。然而，当西方艺术发展到现代时，其艺术发生理论发生重大的转向，如梵高的画。《向日葵》存在严重的扭曲。自然界并不存在这样的向日葵，这显然是梵高主观情绪/情感/意志的强烈表达。他在现实生活中感到一种压抑，其生命力冲决，促使其表现其情感、感觉。“表现说”对应的是浪漫主义艺术。再如，郑板桥所画之竹，强调竹子的直与节，并不符合真实的自然，但符合其内心情感的需要。郑板桥正是通过此，表达对正直的品格、人之气节的推崇。另如，八大山人之画，在对画的处理上，夸张更甚于郑板桥。克罗齐提出“直觉即表现”的命题，认为艺术本源在于表现蕴涵着情感和想象的直觉。科林伍德进一步提出，只有表现情感的艺术才是“真正的艺术”，艺术就是艺术家的主观想象和情感的表现。（表达艺术家个人的情感）当代符号论美学家苏珊·朗格认为：“艺术是人类情感的符号形式的创造”。把艺术视为表现情感意义的符号。但她强调艺术表现的是人类情感而非艺术家个人的情感发泄。她是迄今为止美学史上女性美学研究家中最为出色的一位。（强调表现人类普遍的情感。如孩子的哭闹仅为个人情绪的发泄，不能称为艺术。2、特点和局限强调了艺术的主观要素的作用。艺术不仅是客观的，还是带有强烈主观性的实践活动。换言之，正因为艺术的主观性，艺术才连结着人的主观体验、个性等。如：同样去太行山写生，每个人关注的事物不一样；对同一事物，不同人的体验也不一样，这就是主观性。但在艺术起源问题上，表现说无法解释原始艺术中鲜明的再现性因素的由来，而且，艺术的内容，也并不惟在主观因素，形式创造与思想传达也是其重要方面。（有些艺术纯粹是形式的推陈出新，而不涉及内在情感。）四、艺术起源于“巫术”（巫术说）1、基本观点艺术发端于原始巫术。（原始巫术是指原始人类利用幻想的超自然神奇力量来实现他们功利性目的的法术。““万物有灵”）20世纪以来，巫术说在西方艺术发生理论中，占据主导地位。为什么会产生“巫术说”？随着学科的发展，人类学、民俗学的影响，渗透到艺术理论中，从而产生了一种新的关于艺术起源的解释。人们认为，原始艺术产生时，其实是一种巫术。如：商代是一个信鬼神的时代，商王作为大祭司，有着沟通天地的作用。在祭祀活动中，一方面强调其至高无上的统治权（政治），一方面在这类祭祀活动中，也有歌舞。可见，在艺术发生的早期，艺术是被整合于巫术之中的。很长一段时间，西方人不承认有原始艺术，他们认为野蛮和艺术是不相容的。“原始人的艺术”本身就是一种矛盾的概念。直到梭杜乌尔发现了西班牙的阿尔塔米拉洞穴壁画。关于该壁画，存在以下几个问题：
如（奥地利）维林多夫母神、（法）《持角杯的裸女》等，这些以女性为题材的艺术品突出强调了 女性的某些部位，如乳房、臀部（丰乳肥臀），强调这些部位显然是为了生育。 三、 艺术起源于“表现”（表现说） 1、基本观点 认为艺术源于人类情感表现和交流的需要，或者是人本能的外显。 中国古代较早地出现了表现说理论。（中国自古以来对“表现说”非常强调）如《毛诗序》 说： “情动于中而形于言”。 晋代文学家陆机在《文赋》中提出：“诗缘情而绮靡 ”的主张。 在西方，“表现说”在其传统中并非占主流，但在近代得到了强调。如法国美学家维隆、意大 利美学家克罗齐、英国史学家科林伍德、美国学者苏珊·朗格等，形成了关于“表现说”的一整套 理论。 为何西方艺术史上会出现“表现说”这一学说呢？ 这是和其艺术发展有关系。艺术发展到一定阶段后，原有的艺术理论无法解释。 在西方艺术史上占据主导位置的是“再现说”。有了“再现说”，产生了古希腊的雕塑，产生了文 艺复兴时期的杰作。然而，当西方艺术发展到现代时，其艺术发生理论发生重大的转向，如梵高的 画。 《向日葵》存在严重的扭曲。自然界并不存在这样的向日葵，这显然是梵高主观情绪/情感/意志的 强烈表达。他在现实生活中感到一种压抑，其生命力冲决，促使其表现其情感、感觉。 “表现说”对应的是浪漫主义艺术。 再如，郑板桥所画之竹，强调竹子的直与节，并不符合真实的自然，但符合其内心情感的需要。郑 板桥正是通过此，表达对正直的品格、人之气节的推崇。另如，八大山人之画，在对画的处理上， 夸张更甚于郑板桥。 克罗齐提出“直觉即表现”的命题，认为艺术本源在于表现蕴涵着情感和想象的直觉。 科林伍德进一步提出，只有表现情感的艺术才是“真正的艺术”，艺术就是艺术家的主观想象和情 感的表现。（表达艺术家个人的情感） 当代符号论美学家苏珊·朗格认为：“艺术是人类情感的符号形式的创造”。把艺术视为表现情感 意义的符号。但她强调艺术表现的是人类情感而非艺术家个人的情感发泄。她是迄今为止美学史上 女性美学研究家中最为出色的一位。（强调表现人类普遍的情感。如孩子的哭闹仅为个人情绪的发 泄，不能称为艺术。） 2、特点和局限 强调了艺术的主观要素的作用。艺术不仅是客观的，还是带有强烈主观性的实践活动。换言之，正 因为艺术的主观性，艺术才连结着人的主观体验、个性等。 如：同样去太行山写生，每个人关注的事物不一样；对同一事物，不同人的体验也不一样，这就是 主观性。 但在艺术起源问题上，表现说无法解释原始艺术中鲜明的再现性因素的由来，而且，艺术 的内容，也并不惟在主观因素，形式创造与思想传达也是其重要方面。（有些艺术纯粹是形式的推 陈出新，而不涉及内在情感。） 四、 艺术起源于“巫术”（巫术说） 1、 基本观点 艺术发端于原始巫术。(原始巫术是指原始人类利用幻想的超自然神奇力量来实现他们功利性目的的 法术。 “万物有灵”) 20世纪以来，巫术说在西方艺术发生理论中，占据主导地位。 为什么会产生“巫术说”？随着学科的发展，人类学、民俗学的影响，渗透到艺术理论 中，从而产生了一种新的关于艺术起源的解释。 人们认为，原始艺术产生时，其实是一种巫术。 如：商代是一个信鬼神的时代，商王作为大祭司，有着沟通天地的作用。在祭祀活动中，一方面强 调其至高无上的统治权（政治），一方面在这类祭祀活动中，也有歌舞。可见，在艺术发生的早 期，艺术是被整合于巫术之中的。 很长一段时间，西方人不承认有原始艺术，他们认为野蛮和艺术是不相容的。“原始人的 艺术”本身就是一种矛盾的概念。直到梭杜乌尔发现了西班牙的阿尔塔米拉洞穴壁画。关于该壁 画，存在以下几个问题：
原始人的画为何在洞穴深处？（不是给人看的，巫术活动）1画上用木棒打野牛？为何背部有数条轮廓线？（再打野牛时无须画整牛）1为何只有动物，没有植物？（狩猎生活决定的）何时出现植物？（农耕社会才将植物作为审美对象）连云港将军崖的壁画，所画应该是与其生产生活密切关联的谷物，气球是人脸的形状，体现了原始人“万物有灵”的思维特点。通过祭祀谷物之灵，祈求来年的丰产。汉画石像一一伏羲女娲图，生殖票拜，祈求多子多福。大量实物可证，绘画最早与人的信仰有关，与人的巫术活动有关。原始人类不自觉地按照“万物有灵”的观念，虚构和想象以超自然力量来实现自己某种功利目的，产生了原始巫术。原始巫术以含混整一的方式，囊括了原始人类的政治、军事、经济、教育、艺术等活动的内容。英国人类学家爱德华·泰勒《原始文化》最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。“野蛮人的世界观就是给一切现象凭空加上无所不在的人格化的神灵的任性作用。……古代的野蛮人让这些幻想来塞满自己的住宅，周围的环境，广大的地面和太空。”（《原始文化》）英国人类学家弗雷泽《金枝》原始部落的一切风俗、仪式和信仰，都起源于交感巫术。△《金枝》：交感巫术可分为两种：1、模拟或顺势巫术：“相似律”，同类相生或果必同因。他能够仅仅通过模仿就实现任何他想做的事：2、接触巫术：“接触律”，物体一经互相接触，在中断实体接触后还会继续远距离的相互作用。他能通过一个物体来对一个人施加影响，只要该物体曾被那个人接触过，不论该物体是否为该人身体之一部分。“顺势巫术”所犯的错误是把彼此相似的东西看成是同一个东西；“接触巫术”所犯的错误是把互相接触过的东西看成总是保持接触的。但是在实践中，这两种巫术经常是合在一起进行。或者，更确切的说，顺势或模拟巫术可以自已独立进行下去；而接触巫术，我们常发现它需要运用顺势或模拟原则才能进行。之所以称二者为“交感巫术”，是因为两者都认为物体通过某种神秘的交感可以远距离的相互作用。顺势或模拟巫术1、企图通过破坏或毁掉敌人的偶像（人偶、人像）来伤害或消灭他的敌人一一》“同类相生”原则最常见的应用。法术一：他们把某个人的像画在沙子上、灰爆上、泥土上，或任何其他被认为可以替代其真身的东西上，然后用尖棍刺它或给予其他形式的损害。他们相信，这样一来，画像所代表的那个人就会受到相应的伤害。法术二：收集某人身上各部分的代表物，如指甲屑、头发、眉毛、睡液等等，用蜂蜡黏成蜡像，并用火烤七夜。这个法术显然结合了“顺势巫术”和“接触巫术”的原则，因为所做偶像是模仿了一个敌人，偶像身上的指甲、头发、唾液等又是曾经接触过他本人身体的东西。2、用以催生或使不孕妇女怀胎生子这种假装的扮演活动是孩子们最喜欢的游戏，却成为未开化民族的巫术。如在收养子女时，扮演一次假装生产的活动，使一个孩子甚至使一个大胡子男人降生人世，那么即使他血管中没有你的一滴血，从原始的法律和哲理来看，他实际上真的是你的儿子了。3、用以治病治病过程可以在医生身上而不必在病人身上进行和完成，只要患者看到他的医生在他面前装作极度痛苦的样子在地上打滚，于是他就解除了所有的病痛和麻烦。4、求取丰富的事物利用巫术仪式来增殖它的图腾生物，绝大多数的图腾都是可食用的动物或植物。“交感巫术”的体系不仅包含了积极的规则，也包含了大量消极的规则，即禁忌。积极性规则是法术，而消极性法则是禁忌。接触巫术接触巫术是在这样的概念上建立的：事物一旦互相接触过，它们之间将一直保留着某种联系，即使他们已相互远离。在这样一种交感关系中，无论针对其中一方做什么事，都必然会对另一方产生同
l 原始人的画为何在洞穴深处？（不是给人看的，巫术活动） l 画上用木棒打野牛？为何背部有数条轮廓线？（再打野牛时无须画整牛） l 为何只有动物，没有植物？（狩猎生活决定的） l 何时出现植物？（农耕社会才将植物作为审美对象） 连云港将军崖的壁画，所画应该是与其生产生活密切关联的谷物，气球是人脸的形状，体现了原始 人“万物有灵”的思维特点。通过祭祀谷物之灵，祈求来年的丰产。 汉画石像——伏羲女娲图，生殖崇拜，祈求多子多福。 大量实物可证，绘画最早与人的信仰有关，与人的巫术活动有关。 原始人类不自觉地按照“万物有灵”的观念，虚构和想象以超自然力量来实现自己某种功 利目的，产生了原始巫术。 原始巫术以含混整一的方式，囊括了原始人类的政治、军事、经济、教育、艺术等活动的内容。 英国人类学家爱德华·泰勒 《原始文化》 最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。 “野蛮人的世界观就是给一切现象凭空加上无所不在的人格化的神灵的任性作用。.古代的野蛮 人让这些幻想来塞满自己的住宅，周围的环境，广大的地面和太空。”（《原始文化》） 英国人类学家弗雷泽 《金枝》 原始部落的一切风俗、仪式和信仰，都起源于交感巫术。 △《金枝》： 交感巫术可分为两种： 1、 模拟或顺势巫术：“相似律”，同类相生或果必同因。他能够仅仅通过模仿就实现任何他想做 的事； 2、 接触巫术：“接触律”，物体一经互相接触，在中断实体接触后还会继续远距离的相互作用。 他能通过一个物体来对一个人施加影响，只要该物体曾被那个人接触过，不论该物体是否为该人身 体之一部分。 “顺势巫术”所犯的错误是把彼此相似的东西看成是同一个东西； “接触巫术”所犯的错误是把互相接触过的东西看成总是保持接触的。 但是在实践中，这两种巫术经常是合在一起进行。 或者，更确切的说，顺势或模拟巫术可以自己独立进行下去；而接触巫术，我们常发现它需要运用 顺势或模拟原则才能进行。 之所以称二者为“交感巫术”，是因为两者都认为物体通过某种神秘的交感可以远距离的相互作 用。 顺势或模拟巫术 1、 企图通过破坏或毁掉敌人的偶像（人偶、人像）来伤害或消灭他的敌人——》“同类相生”原 则最常见的应用。 法术一：他们把某个人的像画在沙子上、灰烬上、泥土上，或任何其他被认为可以替代其真身的东 西上，然后用尖棍刺它或给予其他形式的损害。他们相信，这样一来，画像所代表的那个人就会受 到相应的伤害。 法术二：收集某人身上各部分的代表物，如指甲屑、头发、眉毛、唾液等等，用蜂蜡黏成蜡像，并 用火烤七夜。这个法术显然结合了“顺势巫术”和“接触巫术”的原则，因为所做偶像是模仿了一 个敌人，偶像身上的指甲、头发、唾液等又是曾经接触过他本人身体的东西。 2、 用以催生或使不孕妇女怀胎生子 这种假装的扮演活动是孩子们最喜欢的游戏，却成为未开化民族的巫术。 如在收养子女时，扮演一次假装生产的活动，使一个孩子甚至使一个大胡子男人降生人世，那么即 使他血管中没有你的一滴血，从原始的法律和哲理来看，他实际上真的是你的儿子了。 3、 用以治病 治病过程可以在医生身上而不必在病人身上进行和完成，只要患者看到他的医生在他面前装作极度 痛苦的样子在地上打滚，于是他就解除了所有的病痛和麻烦。 4、 求取丰富的事物 利用巫术仪式来增殖它的图腾生物，绝大多数的图腾都是可食用的动物或植物。 “交感巫术”的体系不仅包含了积极的规则，也包含了大量消极的规则，即禁忌。 积极性规则是法术，而消极性法则是禁忌。 接触巫术 接触巫术是在这样的概念上建立的：事物一旦互相接触过，它们之间将一直保留着某种联系，即使 他们已相互远离。在这样一种交感关系中，无论针对其中一方做什么事，都必然会对另一方产生同
样的后果。如关于牙齿的法术一法术一：非洲某部族的人们会仔细藏好自已被拔掉的牙齿，以防止落入他人之手，防止那些人通过对他们的牙齿施加魔法来害他们；法术二：认为幼儿们脱落的乳牙如果被一些动物找到并咬噬，那么这个孩子长出的新牙会像那只动物的牙一样。（所以人们会故意把掉下来的牙放到老鼠易于发现的地方，如老鼠洞或草屋顶（衰朽的草屋顶上肯定有老鼠窝），这样做的目的就是向老鼠祈福，希望新长出来的牙齿像老鼠一样坚固有力。）如20世纪50年代在西安半坡出土的人面鱼纹彩陶盆，一说是祭拜人格化的神灵一一鱼神，祈祷在捕鱼活动中获得丰产；一说鱼隐喻“男女相合”之义，人面鱼纹具有祈求生殖繁衍、族丁兴旺之义。2、理论特点巫术说抓住了原始艺术与巫术紧密的联系。（可以说，原始艺术都是含有信仰的。甚至说，没有脱离信仰的原始艺术。）艺术的产生最初确实与巫术有密切联系，如早起的造型艺术（岩画）、原始歌舞等。原始艺术与巫术有着密切的关系，巫术图像和说、唱、舞等仪式孕育了原始艺术，这一点在考古学上是有着可信的证据的。要点：艺术与人类特定时期的思维方式同步。艺术史学家希尔恩在《艺术的起源》一书中认为：“当北美印第安人，或卡菲尔人，或者黑人在表演舞蹈时，这种舞蹈全部都是对狩猎活动的模仿……因此，一场野牛舞，在原始人看来就可以强迫野牛进人猎人的射击距离之内来。·当代中国美学家李泽厚认为，我国最早的诗、舞、乐都是从巫术中产生的。·巫术活动产生的心理积淀产生了最初的美感。·在这个过程中，社会的东西变成了心理的东西，历史的东西变成了个人的东西，理性的东西变成了感性的东西。·经过长期的历史积淀，巫术的图像造型、礼仪形式变成了审美的艺术。局限性：这种观点不够准确，这些原始的艺术活动虽然具有明显的巫术动机或巫术目的，但归根结底还是离不开人类的实践活动，尤其是物质生产活动。五、艺术起源于“劳动”（劳动说）恩格斯在《劳动在从猿到人转变过程中的作用》，提出“劳动创造了人本身”的观点。他说：“首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在它们的影响下，猿的脑髓就逐渐地变成了人的脑髓”艺术起源的问题和人类起源的问题紧紧联系在一起。因为，只有人类才有艺术，探讨艺术的起源，实质上就是探索早期人类为什么创造艺术和他们怎样创造了艺术。劳动创造了人，也为艺术的产生提供了前提。实用价值先于审美价值，艺术产生于非艺术。旧石器时代粗糙的打制石器新石器时代比较精致的磨制石器（不仅提高了实用效能，而且在造型上具有对称均衡、方圆变化等美的特征。）俄国早期的马克思主义者普列汉诺夫是“艺术起源于劳动”的理论的提倡者。“劳动先于艺术，总之，人最初是从功利观点来观察事物和现象，只是后来才站到审美的观点上来看待它们。鲁迅说：“人类在未有文字之前，就有了创作的，可惜没有人记下，也没有法子记下。我们的祖先的原始人，原是连话也不会说的，为了共同劳作，必须发表意见，才渐渐的练出复杂的声音来。假如那时大家抬木头，都觉得吃力了，却想不到发表。其中有一个叫道“杭育杭育”，那么这就是创作。..尚若用什么记号留存了下来，这就是文学；他当然就是作家，也就是文学家，是“杭育杭育派”。”《且介亭杂文·门外文谈》观点：艺术起源于生产劳动。·要点：艺术与社会生活尤其是生产劳动的必然联系。（艺术具有社会性。今天艺术的社会性集中地表现为艺术的商业性。）·虽然物质生产劳动是艺术起源的重要原因，但是艺术的产生却不能简单地完全归结为劳动。因为巫术礼仪、图腾歌舞等原始人类的活动，不能简单地归结为劳动实践，也有庆祝和娱乐的成分，除劳动外，其他社会生活的内容，例如政治、战争、情爱和消费等，都与艺术存在着必然的联系。2、特点和局限：合理性：从艺术发生学的观点来看，生产劳动显然是艺术起源的根本原因
样的后果。 如关于牙齿的法术—— 法术一：非洲某部族的人们会仔细藏好自己被拔掉的牙齿，以防止落入他人之手，防止那些人通过 对他们的牙齿施加魔法来害他们； 法术二：认为幼儿们脱落的乳牙如果被一些动物找到并咬噬，那么这个孩子长出的新牙会像那只动 物的牙一样。（所以人们会故意把掉下来的牙放到老鼠易于发现的地方，如老鼠洞或草屋顶（衰朽 的草屋顶上肯定有老鼠窝），这样做的目的就是向老鼠祈福，希望新长出来的牙齿像老鼠一样坚固 有力。） 如20世纪50年代在西安半坡出土的人面鱼纹彩陶盆，一说是祭拜人格化的神灵——鱼神，祈祷在捕 鱼活动中获得丰产；一说鱼隐喻“男女相合”之义，人面鱼纹具有祈求生殖繁衍、族丁兴旺之义。 2、理论特点 巫术说抓住了原始艺术与巫术紧密的联系。（可以说，原始艺术都是含有信仰的。甚至说，没有脱 离信仰的原始艺术。）艺术的产生最初确实与巫术有密切联系，如早起的造型艺术（岩画）、原始 歌舞等。原始艺术与巫术有着密切的关系，巫术图像和说、唱、舞等仪式孕育了原始艺术，这一点 在考古学上是有着可信的证据的。 要点：艺术与人类特定时期的思维方式同步。 艺术史学家希尔恩在《艺术的起源》一书中认为：“当北美印第安人，或卡菲尔人，或者 黑人在表演舞蹈时，这种舞蹈全部都是对狩猎活动的模仿.因此，一场野牛舞，在原始人看来就 可以强迫野牛进人猎人的射击距离之内来。” •当代中国美学家李泽厚认为，我国最早的诗、舞、乐都是从巫术中产生的。 • 巫术活动产生的心理积淀产生了最初的美感。 •在这个过程中，社会的东西变成了心理的东西，历史的东西变成了个人的东西，理性的东西变成了 感性的东西。 • 经过长期的历史积淀，巫术的图像造型、礼仪形式变成了审美的艺术。 局限性：这种观点不够准确，这些原始的艺术活动虽然具有明显的巫术动机或巫术目的， 但归根结底还是离不开人类的实践活动，尤其是物质生产活动。 五、 艺术起源于“劳动”（劳动说） 恩格斯在《劳动在从猿到人转变过程中的作用》,提出“劳动创造了人本身”的观点。 他说：“首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在它们的影响下，猿的 脑髓就逐渐地变成了人的脑髓”。 艺术起源的问题和人类起源的问题紧紧联系在一起。因为，只有人类才有艺术，探讨艺术 的起源，实质上就是探索早期人类为什么创造艺术和他们怎样创造了艺术。 劳动创造了人，也为艺术的产生提供了前提。 实用价值先于审美价值，艺术产生于非艺术。 旧石器时代 粗糙的打制石器 新石器时代 比较精致的磨制石器（不仅提高了实用效能，而且在造型上具有对称均 衡、方圆变化等美的特征。） 俄国早期的马克思主义者普列汉诺夫是“艺术起源于劳动”的理论的提倡者。 “劳动先于艺术，总之，人最初是从功利观点来观察事物和现象，只是后来才站到审美的 观点上来看待它们。” 鲁迅说：“人类在未有文字之前，就有了创作的，可惜没有人记下，也没有法子记下。我们的祖先 的原始人，原是连话也不会说的，为了共同劳作，必须发表意见，才渐渐的练出复杂的声音来。假 如那时大家抬木头，都觉得吃力了，却想不到发表。其中有一个叫道“杭育杭育”，那么这就是创 作。.倘若用什么记号留存了下来，这就是文学；他当然就是作家，也就是文学家，是‘杭育杭 育派’。” 《且介亭杂文·门外文谈》 观点：艺术起源于生产劳动。 •要点：艺术与社会生活尤其是生产劳动的必然联系。（艺术具有社会性。今天艺术的社会性集中地 表现为艺术的商业性。） •虽然物质生产劳动是艺术起源的重要原因，但是艺术的产生却不能简单地完全归结为劳动。因为巫 术礼仪、图腾歌舞等原始人类的活动，不能简单地归结为劳动实践，也有庆祝和娱乐的成分，除劳 动外，其他社会生活的内容，例如政治、战争、情爱和消费等，都与艺术存在着必然的联系。 2、特点和局限： 合理性：从艺术发生学的观点来看，生产劳动显然是艺术起源的根本原因