A.《江南 style》的歌词莫名其妙,节奏简单重复,演唱者挺着肚腩, 动作滑稽,但却迅速风靡全球,这一现象引起了人们广泛的忧虑,都想知道其中 的奥秘。 B.对《江南 style》现象,社会学家、心理学家、科学家分别从不同方 面进行分析,提出的自己的见解,得出了不同的结论。 C.《江南 style》对人们的影响,并非个例。在中国有人看到有节奏的 舞蹈,就会不由自主地哼唱起《最炫民族风》;在美国作家马克·吐温笔下,主 人公只是在报纸上读到了一段有着华尔兹旋律的顺口溜就因此着魔。 D.要想避免类似《江南 style》的“神曲”带来的困扰,可以听从马克·吐 温100多年前的建议,避而远之,视之瘟疫 6.D(“《江南 style》来得毫无防备,走得也莫名其妙”只是对“耳朵虫”现 象的介绍。) 7.B(根据原文“这一现象和19世纪德国记忆心理学家艾宾浩斯提出的不自主 记忆提取现象有关”可知,耳朵虫只是和“不自主记忆提取现象”相关,并不能 和“不自“不自主记忆提取现象”完全等同起来;且“不自主记忆提取现象”是 由艾宾浩斯提出的,但耳朵虫不是 8.A(“这一现象引起了人们广泛的忧虑”在文中没有依据) 武昌区期末调研 二、现代文(论述类文本)阅读(共9分,共3小题,每小题3分) 阅读下面的文章,完成6—8题。 京剧流派艺术怎么“传”与“承” 刘连群 ①流派传承,传是传递,承是承续。不传即不能流动,不承则无以成派。 ②在某种程度上,一部京剧史也是众多艺术流派孕育、形成、涌兴、流布的历史, 而传承贯穿着各个流派产生和发展的整个历程。即使是草创流派,也是要从前人 那里传承的,这属于艺术延伸链条的前后衔接环节。流派的传承一旦中断,就只 能是失去舞台生命的艺术遗产了。 ③由于流派在京剧艺术发展中的作用和影响,有关流派传承的研究、探讨乃至争 议从未停息。实践证明,流派传承有着自身的规律与特性 ④流派作为艺术家的主观创造,必须得到客观的认可,包括观众的普遍欢迎和后 学的争相追随,传承才能得以实现。否则,不论你多么新颖、独特,也无传承可 言,这也证明了凡被传承的流派都具有不可替代的生存价值 ⑤随着科技手段的发达,各门学科的教学方式均已大为改观,而京剧却仍然主要 通过传统的口传心授来进行教学,新技术、新工具只能作为辅助手段。这是由京 剧表演艺术的特点所决定的,演唱的咬字、发声、行腔和气口,身段和武打的造 型、力度、节奏,内中构成韵味、韵律的精微变化,是仼何曲谱和身段图都标不 出来的,只能通过老师的循循善诱、指点迷津并辅以反复示范,学生才能稍有领 悟。而流派传艺属于教学的高级阶段,又深藏独家奥妙,就更非如此不可了。于 是在当代新型的师生关系之外,同时也保留着一定的传统的感情因素,传者是否 心甘情愿地倾囊相授,其效果大不相同。 ⑥由浅入深,从低到高,入门“归路’’如书法的描红、临帖,逐步掌握本派技 法,目标先是要“像’’,然后从形似达到形神兼备,就是深造有成了。关于学 流派要“像”的问题,前些年多有论者引用齐白石老先生的名言:“学我者生, 似我者死。”前一句肯定了“学"的必要性,无可争议:后一句则容易引起误解
A．《江南 style》的歌词莫名其妙，节奏简单重复，演唱者挺着肚腩， 动作滑稽，但却迅速风靡全球，这一现象引起了人们广泛的忧虑，都想知道其中 的奥秘。 B．对《江南 style》现象，社会学家、心理学家、科学家分别从不同方 面进行分析，提出的自己的见解，得出了不同的结论。 C．《江南 style》对人们的影响，并非个例。在中国有人看到有节奏的 舞蹈，就会不由自主地哼唱起《最炫民族风》；在美国作家马克·吐温笔下，主 人公只是在报纸上读到了一段有着华尔兹旋律的顺口溜就因此着魔。 D．要想避免类似《江南 style》的“神曲”带来的困扰，可以听从马克·吐 温 100 多年前的建议，避而远之，视之瘟疫。 6．D（“《江南 style》来得毫无防备，走得也莫名其妙”只是对“耳朵虫”现 象的介绍。） 7．B（根据原文“这一现象和 19 世纪德国记忆心理学家艾宾浩斯提出的不自主 记忆提取现象有关”可知，耳朵虫只是和“不自主记忆提取现象”相关，并不能 和“不自“不自主记忆提取现象”完全等同起来；且“不自主记忆提取现象”是 由艾宾浩斯提出的，但耳朵虫不是） 8．A （“这一现象引起了人们广泛的忧虑”在文中没有依据） 武昌区期末调研 二、现代文(论述类文本)阅读(共 9 分，共 3 小题，每小题 3 分) 阅读下面的文章，完成 6—8 题。 京剧流派艺术怎么“传”与“承” 刘连群 ①流派传承，传是传递，承是承续。不传即不能流动，不承则无以成派。 ②在某种程度上，一部京剧史也是众多艺术流派孕育、形成、涌兴、流布的历史， 而传承贯穿着各个流派产生和发展的整个历程。即使是草创流派，也是要从前人 那里传承的，这属于艺术延伸链条的前后衔接环节。流派的传承一旦中断，就只 能是失去舞台生命的艺术遗产了。 ③由于流派在京剧艺术发展中的作用和影响，有关流派传承的研究、探讨乃至争 议从未停息。实践证明，流派传承有着自身的规律与特性。 ④流派作为艺术家的主观创造，必须得到客观的认可，包括观众的普遍欢迎和后 学的争相追随，传承才能得以实现。否则，不论你多么新颖、独特，也无传承可 言，这也证明了凡被传承的流派都具有不可替代的生存价值。 ⑤随着科技手段的发达，各门学科的教学方式均已大为改观，而京剧却仍然主要 通过传统的口传心授来进行教学，新技术、新工具只能作为辅助手段。这是由京 剧表演艺术的特点所决定的，演唱的咬字、发声、行腔和气口，身段和武打的造 型、力度、节奏，内中构成韵味、韵律的精微变化，是任何曲谱和身段图都标不 出来的，只能通过老师的循循善诱、指点迷津并辅以反复示范，学生才能稍有领 悟。而流派传艺属于教学的高级阶段，又深藏独家奥妙，就更非如此不可了。于 是在当代新型的师生关系之外，同时也保留着一定的传统的感情因素，传者是否 心甘情愿地倾囊相授，其效果大不相同。 ⑥由浅入深，从低到高，入门“归路’’如书法的描红、临帖，逐步掌握本派技 法，目标先是要“像’’，然后从形似达到形神兼备，就是深造有成了。关于学 流派要“像”的问题，前些年多有论者引用齐白石老先生的名言：“学我者生， 似我者死。”前一句肯定了“学"的必要性，无可争议；后一句则容易引起误解
在“学”的过程中,“似”是阶段性成果,怎么就会“死”了呢?“像”比 “似’’更进了一步,岂不必“死”无疑吗?后果如此严重,如不加分析地用之 承学,极易造成迷惑和动摇。我想,老先生的原意是反对以“似’’为满足,不 思创新、进取。这固然不错,但断章取义则会忽视“学”的阶段性,而且借用到 京剧流派上来,又需另加斟酌,这便涉及流派传承的多样性了 ⑦京剧表演不同于书画,“工具”就是演员的身体。由于生理条件的差异,善学 者往往根据自身条件与流派的距离远近,在传承时有贴近或掌握技法后另谋一帜 之分,如余派,孟小冬近乎前者,杨宝森属于后者,同样学余的谭富英、奚啸伯 则又另有变化,他们在“学”与“似″中都有不同程度的创造,同样具有各自的 艺术价值。近年有一种观点称:“学余叔岩最好的是杨宝森,学谭鑫培最好的是 麒麟童。”片面地以是否独树一派定高低,以剥离为目的,恐怕原汁原味的余派、 谭派、梅派以及程派等传统流派就都要断档了。况且,当前讲流派传承,带有强 烈的抢救性质,有些重要流派后继乏人,就更不可忽视承学的阶段性和多样性了 (选自2012年第10期《社会科学论坛》,有删改。) 6.下列关于“流派传承″的表述,不正确的一项是 A.流派传承具有阶段性和多样性的特点,其教学方式也有很多,但唯有 口传心授才能使流派发扬光大 B.众多艺术流派都有其自身孕育、形成、涌兴、流布的历史,传承贯穿 于流派产生和发展的整个过程 C.流派是从前人那里传承下来的,流派的传承一旦中断,就意味着只能 是失去舞台生命的艺术遗产了 D.流派传承,传指的是传递,承指的是承续,传者是否心甘情愿地倾囊 相授,会使承续效果大有不同。 7.下列有关流派传承的规律和特点的表述,不符合原文意思的一项是 A.流派作为艺术家的主观创造,须得到客观认可,即主观与客观统 传承才能实现 B.不传就不能流动,不承则无以成派,凡是被传承的流派都具有不可替 代的生存价值。 C.流派传承只能够通过老师的循循善诱、指点迷津并辅以反复示范来达 到传承的目的。 D.善学者在传承时常依自身条件与流派距离远近,要么贴近要么掌握技 法后推陈出新。 8.根据原文内容,下列理解和分析正确的一项是 A.深藏独家奥妙的京剧表演艺术,随着科技手段的发达,在传承的过程 中,必须借助新技术、新工具焕发生机。 B.京剧艺术的学习需要由浅入深,从低到高,循序渐进,并能创新进取, 这是由承学的阶段性和多样性决定的 C.“学余叔岩最好的是杨宝森",这种说法恰好证明了一个观点:在京 剧的传承过程中,求“像”、“贴近”是主流。 D.为了防止京剧重要流派的表演技艺失传,以剥离为目的的独树一派的 做法不应提倡,而应肯定原汁原味的传承。 、论述类文本阅读(9分 6.A(“唯有口传心授才能使流派发扬光大”说法与原文不符,原文第⑤段的表 述是“而京剧却仍然主要通过传统的口传心授”。)
在“学”的过程中，“似”是阶段性成果，怎么就会“死”了呢?“像”比 “似’’更进了一步，岂不必“死”无疑吗?后果如此严重，如不加分析地用之 承学，极易造成迷惑和动摇。我想，老先生的原意是反对以“似’’为满足，不 思创新、进取。这固然不错，但断章取义则会忽视“学”的阶段性，而且借用到 京剧流派上来，又需另加斟酌，这便涉及流派传承的多样性了。 ⑦京剧表演不同于书画，“工具”就是演员的身体。由于生理条件的差异，善学 者往往根据自身条件与流派的距离远近，在传承时有贴近或掌握技法后另谋一帜 之分，如余派，孟小冬近乎前者，杨宝森属于后者，同样学余的谭富英、奚啸伯 则又另有变化，他们在“学”与“似"中都有不同程度的创造，同样具有各自的 艺术价值。近年有一种观点称：“学余叔岩最好的是杨宝森，学谭鑫培最好的是 麒麟童。”片面地以是否独树一派定高低，以剥离为目的，恐怕原汁原味的余派、 谭派、梅派以及程派等传统流派就都要断档了。况且，当前讲流派传承，带有强 烈的抢救性质，有些重要流派后继乏人，就更不可忽视承学的阶段性和多样性了。 (选自 2012 年第 10 期《社会科学论坛》，有删改。) 6．下列关于“流派传承"的表述，不正确的一项是 A．流派传承具有阶段性和多样性的特点，其教学方式也有很多，但唯有 口传心授才能使流派发扬光大。 B．众多艺术流派都有其自身孕育、形成、涌兴、流布的历史，传承贯穿 于流派产生和发展的整个过程。 C．流派是从前人那里传承下来的，流派的传承一旦中断，就意味着只能 是失去舞台生命的艺术遗产了。 D．流派传承，传指的是传递，承指的是承续，传者是否心甘情愿地倾囊 相授，会使承续效果大有不同。 7．下列有关流派传承的规律和特点的表述，不符合原文意思的一项是 A．流派作为艺术家的主观创造，须得到客观认可，即主观与客观统一， 传承才能实现。 B．不传就不能流动，不承则无以成派，凡是被传承的流派都具有不可替 代的生存价值。 C．流派传承只能够通过老师的循循善诱、指点迷津并辅以反复示范来达 到传承的目的。 D．善学者在传承时常依自身条件与流派距离远近，要么贴近要么掌握技 法后推陈出新。 8．根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是 A．深藏独家奥妙的京剧表演艺术，随着科技手段的发达，在传承的过程 中，必须借助新技术、新工具焕发生机。 B．京剧艺术的学习需要由浅入深，从低到高，循序渐进，并能创新进取， 这是由承学的阶段性和多样性决定的。 C．“学余叔岩最好的是杨宝森"，这种说法恰好证明了一个观点：在京 剧的传承过程中，求“像”、“贴近”是主流。 D．为了防止京剧重要流派的表演技艺失传，以剥离为目的的独树一派的 做法不应提倡，而应肯定原汁原味的传承。 二、论述类文本阅读（9 分） 6．A（“唯有口传心授才能使流派发扬光大”说法与原文不符，原文第⑤段的表 述是“而京剧却仍然主要通过传统的口传心授”。）