设计的经济性质：了解设计对经济发展的作用，及设计与生产和消费的关系 2.教学基本要求：使用多媒体 3.教学重点难点：设计的基本含义、现代设计的多重特征 4教学建议：学生课前预习 第二章：设计史 1.基本内容： 第一节中国部分 )原始社会时期的设计：介绍原始社会时期中国先民的设计，包括石器设计、陶器设计、 建筑设计、服饰设计等。 2)奴隶社会时期的设计：介绍奴隶社会时期的设计类型，包括青铜设计、建筑设计、纺 织品及服饰设计，并使学生了解我国早期的设计思想。 3)封建社会时期的设计：介绍封建社会时期的设计类型，包括建筑设计、园林设计、家 具设计、陶器设计、纺织品与服饰设计、工具设计和兵器设计，并使学生了解各个设 计类型的设计思想的发展及其理论书籍。 第二节西方部分 1)西方古代设计：了解西方不同时期的设计的发展和特征， 2)西方现代设计：了解西方现代设计的背景、设计运动及设计教育和设计改革。理解现 代设计的基本理论和特征。 3)西方当代设计：了解西方当代设计发展的现状及60年代以来设计理论的新变化。 2.教学基本要求：使用多媒体 3.教学重点难点：西方现代设计的一些主要的设计运动 4.教学建议：学生课前预习 第三章：设计的类型 1.基本内容： 第一节视觉传达设计：了解什么是视觉传达设计、视觉传达设计的构成要素及其所涉及 的领域。 第二节产品设计：了解什么是产品设计、产品设计的基本要素和要求、产品设计的分类。 第三节环境设计：了解什么是环境设计及环境设计的类型 2.教学基本要求：使用多媒体 3.教学重点难点：现代设计史和设计的分类 18
18 设计的经济性质：了解设计对经济发展的作用，及设计与生产和消费的关系 2.教学基本要求：使用多媒体 3.教学重点难点：设计的基本含义、现代设计的多重特征 4.教学建议：学生课前预习 第二章：设计史 1． 基本内容： 第一节 中国部分 1) 原始社会时期的设计：介绍原始社会时期中国先民的设计，包括石器设计、陶器设计、 建筑设计、服饰设计等。 2) 奴隶社会时期的设计：介绍奴隶社会时期的设计类型，包括青铜设计、建筑设计、纺 织品及服饰设计，并使学生了解我国早期的设计思想。 3) 封建社会时期的设计：介绍封建社会时期的设计类型，包括建筑设计、园林设计、家 具设计、陶器设计、纺织品与服饰设计、工具设计和兵器设计，并使学生了解各个设 计类型的设计思想的发展及其理论书籍。 第二节 西方部分 1) 西方古代设计：了解西方不同时期的设计的发展和特征， 2) 西方现代设计：了解西方现代设计的背景、设计运动及设计教育和设计改革。理解现 代设计的基本理论和特征。 3) 西方当代设计：了解西方当代设计发展的现状及 60 年代以来设计理论的新变化。 2． 教学基本要求：使用多媒体 3． 教学重点难点：西方现代设计的一些主要的设计运动 4． 教学建议：学生课前预习 第三章：设计的类型 1． 基本内容： 第一节 视觉传达设计：了解什么是视觉传达设计、视觉传达设计的构成要素及其 所涉及 的领域。 第二节 产品设计：了解什么是产品设计、产品设计的基本要素和要求、产品设计的分类。 第三节 环境设计：了解什么是环境设计及环境设计的类型。 2． 教学基本要求：使用多媒体 3． 教学重点难点：现代设计史和设计的分类
4.教学建议：学生课前预习 第四章：设计师与设计批评 1.基本内容： 了解设计师的演变、对设计师的要求及设计师的类型。 了解设计批评的对象、设计批评的标准及设计批评的方式和理论。 2.教学基本要求：使用多媒体 3.敦学重点难点：西方现代设计的一些主要的设计运动和设计思潮 4.教学建议：学生课前预习 四、教学环节与学时分配 其 中 课外辅 教学内容 总学 讲课 实验 上机其他 课外实 备注 号 第一章 2 3 第三章 4 4 4 第四意 4 4 总计 1616 五、教学中应注意的问题： 注意学生的兴趣点，有针对性补充教学内容。 六、实验/实践内容： 1.课堂讲解，利用多媒体资源结合图片进行作品分析，帮助学生理清设计发展的脉络，掌 握课程基本内容。 2.尽可能组织学生观看一些设计展览。 3.除了课堂讲解，列出一些书籍要求学生课外阅读。 七、考核方式：考查 学生最后总成绩由平时成绩30%（其中到课率10%+课堂表现10%+课后作业10%）+设计 命题考试成绩的总和确定。平时成绩占30%，设计命题练习和论文成绩占70%。 设计命题练习和论文考查考核标准： 1.命题创新：40% 2.命题练习：40% 3.论文说明：20% 八、教材及主要参考书： 19
19 4． 教学建议：学生课前预习 第四章：设计师与设计批评 1． 基本内容： 了解设计师的演变、对设计师的要求及设计师的类型。 了解设计批评的对象、设计批评的标准及设计批评的方式和理论。 2． 教学基本要求：使用多媒体 3. 教学重点难点：西方现代设计的一些主要的设计运动和设计思潮 4. 教学建议：学生课前预习 四、教学环节与学时分配 序 号 教学内容 总学 时 其 中 课外辅 导/ 课外实 践 备 注 讲课 实验 上机 其他 1 第一章 4 4 2 第二章 4 4 3 第三章 4 4 4 第四章 4 4 总计 16 16 五、教学中应注意的问题： 注意学生的兴趣点，有针对性补充教学内容。 六、实验/实践内容： 1． 课堂讲解，利用多媒体资源结合图片进行作品分析，帮助学生理清设计发展的脉络，掌 握课程基本内容。 2． 尽可能组织学生观看一些设计展览。 3． 除了课堂讲解，列出一些书籍要求学生课外阅读。 七、考核方式：考查 学生最后总成绩由平时成绩 30%（其中到课率 10%+课堂表现 10%+课后作业 10%）+设计 命题考试成绩的总和确定。平时成绩占 30%，设计命题练习和论文成绩占 70%。 设计命题练习和论文考查考核标准： 1. 命题创新：40% 2. 命题练习：40% 3. 论文说明：20% 八、教材及主要参考书：
1、选用教材 《设计概论》，杨琳编著，中国民族摄影艺术出版社，2014 2、主要参考书： 《设计学概论》，尹定邦著，湖南科学技术出版社，2002。 《世界现代设计史》，王受之著，中国青年出版社，2002。 九、教故说明及其他：（无） 执笔人：周蝉系室审核人：明兰 20
20 1、选用教材： 《设计概论》，杨琳编著，中国民族摄影艺术出版社，2014 2、主要参考书： 《设计学概论》，尹定邦著，湖南科学技术出版社，2002。 《世界现代设计史》，王受之著，中国青年出版社，2002。 九、教改说明及其他：（无） 执笔人：周巍 系室审核人：明兰
《设计色彩B》课程教学大纲 Design Color B 课程编号：130903058 学时：64 学分：4 适用对象：艺术类生源专业一年级本科生 先修课程：设计素描B、速写 一、课程的性质和任务 该课程可以支撑能力要求第②条以及素质要求第③、④条的达成。本课程是艺术设计重要 的专业基础必修课之一。通过对设计色彩的学习，使学生掌握写实色彩与设计色彩的规律，解 决从客观色彩的描绘走向主观色彩的设计表达，为专业学习树立基本的思维方式并建立基本语 言表达方式，为进入专业设计打下基础 二、教学目的与要求 通过该课程的学习，使学生了解和掌握色彩和设计色彩的基本知识、基本理论，掌握正确 的色彩观察、表现方法和基本技能，使学生具备科学的的色彩认识、分析、创造表达能力，提 高表现自然进而达到表达设计构想的能力。提高学生审美能力和创造能力。 教学要求学生掌握色彩的基本理论知识，室内外色彩的变化规律，熟练掌握水彩和水粉色 彩的调配方法，作画的基本步骤，运用色彩表现物体的基本方法和技巧，整体处理画面，结合 理性色彩构成原理训练内容，使学生获得提炼归纳客观色彩以及主观创造性运用色彩表达的能 力，以达到提高色彩造型能力以及审美能力的目的。具体训练内容与方法应随专业方向的不同 而有所侧重，提倡教师根据美术课程教学特点将自身学术特长结合进教学中，使学生获得实质 性提升。 教学中对色彩的基础知识和基本技能要求使学生通过练习牢固的掌握，并做到从严从难。 色彩是一门实践课程，以课堂讲授和大量课堂实际训练相结合的方法来进行教学。把感性认识 与理性知识结合，把抽象的理性知识和规律与艺术实践结合，才能真正掌握色彩真谛。贯彻因 材施教的原则，进行启发性教学，注重学生个人特点。教学过程中应准备示范作品，可以结合 采取多媒体教学，注重引导学生观摩和欣赏古今中外优秀的作品，开拓学生的艺术视野。 三、教学内容 第一章：设计色影概述 21
21 《设计色彩 B》课程教学大纲 Design Color B 课程编号：130903058 学时：64 学分：4 适用对象：艺术类生源专业一年级本科生 先修课程：设计素描 B、速写 一、课程的性质和任务 该课程可以支撑能力要求第②条以及素质要求第③、④条的达成。本课程是艺术设计重要 的专业基础必修课之一。通过对设计色彩的学习，使学生掌握写实色彩与设计色彩的规律，解 决从客观色彩的描绘走向主观色彩的设计表达，为专业学习树立基本的思维方式并建立基本语 言表达方式，为进入专业设计打下基础。 二、教学目的与要求 通过该课程的学习，使学生了解和掌握色彩和设计色彩的基本知识、基本理论，掌握正确 的色彩观察、表现方法和基本技能，使学生具备科学的的色彩认识、分析、创造表达能力，提 高表现自然进而达到表达设计构想的能力。提高学生审美能力和创造能力。 教学要求学生掌握色彩的基本理论知识，室内外色彩的变化规律，熟练掌握水彩和水粉色 彩的调配方法，作画的基本步骤，运用色彩表现物体的基本方法和技巧，整体处理画面，结合 理性色彩构成原理训练内容，使学生获得提炼归纳客观色彩以及主观创造性运用色彩表达的能 力，以达到提高色彩造型能力以及审美能力的目的。具体训练内容与方法应随专业方向的不同 而有所侧重，提倡教师根据美术课程教学特点将自身学术特长结合进教学中，使学生获得实质 性提升。 教学中对色彩的基础知识和基本技能要求使学生通过练习牢固的掌握，并做到从严从难。 色彩是一门实践课程，以课堂讲授和大量课堂实际训练相结合的方法来进行教学。把感性认识 与理性知识结合，把抽象的理性知识和规律与艺术实践结合，才能真正掌握色彩真谛。贯彻因 材施教的原则，进行启发性教学，注重学生个人特点。教学过程中应准备示范作品，可以结合 采取多媒体教学，注重引导学生观摩和欣赏古今中外优秀的作品，开拓学生的艺术视野。 能力和创造能力。 三、教学内容 第一章：设计色彩概述
1、基本内容：色彩的发展历史，设计色彩课程的主要内容，学习设计色彩的目的与方法、要 求。 2、教学基本要求：了解色彩的发展历史，掌握设计色彩课程的主要内容、学习设计色彩的目 的与方法、要求。 3、教学重点难点：重点掌握色彩的发展历史、设计色彩课程的主要内容及学习设计色彩的要 求。难点在于使学生清楚了解设计色彩的训练过程的的逻辑发展进程。 4、教学建议：结合多媒体图片资料讲解，本章在于使学生理解基本知识，对于本门课程有一 个基本了解。教学中根据专业方向内容上应有所侧重。 第二章：色彩基本知识 1、基本内容： 色彩的要素，条件色基本规律，色调等。 2、教学基本要求：掌握色彩的要素，掌握色彩观察方法一条件色基本规律，树立色调观念 为后续课程效果图表现训练奠定基础。 3、教学重点难点：掌握色彩观察方法、条件色基本规律，树立色调观念。 4、教学建议：对于色彩术语概念要求清楚掌握，通过多媒体作品观摩对条件色基本规律、色 调观念有感性认识，在后续作画实践中通过反复练习掌握。 第三章：设计色彩的作画材料与技法 1、基本内容：水彩画、水粉画工具材料认识，水彩画基本技法与特殊技法，水粉画技法，其 它材料技法。 2、教学基本要求：认识水彩画、水粉画工具材料，初步掌握水彩画基本技法与特殊技法、水 粉画技法，了解并能恰当运用运用其它材料技法。 3、教学重点难点：水彩画基本技法为重点，湿画法为难点 4、教学建议：由于美术类考生均已有水粉画技法基础，以及随着时代发展，环艺设计、景观 设计、城市规划设计、建筑设计、动漫设计、工业设计等方向都要求熟悉透明材料快速表现技 法，建议以上所列专业方向教学中以水彩材料为主，以水粉画材料为辅，适当尝试其他材料表 现。 第四章：设计色彩写生 1、基本内容：设计色彩静物画的作画步骤，静物画表现要点：设计色彩风景画写生的作画 步骤，各类景物的表现技巧等。在静物与风景写生实践中掌握色彩基本知识与基本规律。 2、教学基本要求：熟练掌握设计色彩静物画的作画步骤，掌握静物画与风景画表现要点。 22
22 1、基本内容：色彩的发展历史，设计色彩课程的主要内容，学习设计色彩的目的与方法、要 求。 2、教学基本要求：了解色彩的发展历史，掌握设计色彩课程的主要内容、学习设计色彩的目 的与方法、要求。 3、教学重点难点：重点掌握色彩的发展历史、设计色彩课程的主要内容及学习设计色彩的要 求。难点在于使学生清楚了解设计色彩的训练过程的的逻辑发展进程。 4、教学建议：结合多媒体图片资料讲解，本章在于使学生理解基本知识，对于本门课程有一 个基本了解。教学中根据专业方向内容上应有所侧重。 第二章：色彩基本知识 1、基本内容： 色彩的要素，条件色基本规律，色调等。 2、教学基本要求：掌握色彩的要素，掌握色彩观察方法——条件色基本规律，树立色调观念， 为后续课程效果图表现训练奠定基础。 3、教学重点难点：掌握色彩观察方法、条件色基本规律，树立色调观念。 4、教学建议：对于色彩术语概念要求清楚掌握，通过多媒体作品观摩对条件色基本规律、色 调观念有感性认识，在后续作画实践中通过反复练习掌握。 第三章：设计色彩的作画材料与技法 1、 基本内容：水彩画、水粉画工具材料认识，水彩画基本技法与特殊技法，水粉画技法，其 它材料技法。 2、 教学基本要求：认识水彩画、水粉画工具材料，初步掌握水彩画基本技法与特殊技法、水 粉画技法，了解并能恰当运用运用其它材料技法。 3、教学重点难点：水彩画基本技法为重点，湿画法为难点 4、教学建议：由于美术类考生均已有水粉画技法基础，以及随着时代发展，环艺设计、景观 设计、城市规划设计、建筑设计、动漫设计、工业设计等方向都要求熟悉透明材料快速表现技 法，建议以上所列专业方向教学中以水彩材料为主，以水粉画材料为辅，适当尝试其他材料表 现。 第四章：设计色彩写生 1、基本内容：设计色彩静物画的作画步骤，静物画表现要点；设计色彩风景画写生的作画 步骤，各类景物的表现技巧等。在静物与风景写生实践中掌握色彩基本知识与基本规律。 2、教学基本要求：熟练掌握设计色彩静物画的作画步骤，掌握静物画与风景画表现要点