第二节文艺复兴 文艺复兴是14世纪中叶到17世纪初在欧洲发生的思想文化运动。这个 运动意义重大，这不仅是因为在运动中天才辈出，灿若群星，他们创造出绚 丽多彩的文学、艺术作品，写出有重大影响的政治思想、哲学思想方面的著 作， 而且也因为它改变了人们对于生活的态度，从而适应 一个新的、初见 瑶光的资本主义时代。诚然，文艺复兴只限于社会上的少数英才 学者 文人和艺术家的活动，但是它所宣扬的思想不啻是向长期以来在基督教神学 笼罩下陷于沉闷室息的西欧社会送来的一股清新的气息，令人的精神为之 爽，并且把绝大部分有文化教养的人士从中世纪的昏睡中唤醒过来。 文艺复兴， 人表面 看来，是欧洲思楚 文化务 人士复兴希腊、罗马古典 文化的运动。在他们心目中，古代希腊、罗马是欧洲历史上的黄金时代，在 这个时代欧洲文化达到高度繁荣和高度完美的境界，但是到中世纪却衰落下 来甚至湮灭了，中世纪的欧洲几乎成了文化沙漠。因此他们怀着一种复古的 心情去挖掘古代遗产，力图恢复古典文化艺术，使之“再生”。这是“文艺 夏 可的由米 但是，文艺复兴并非对于古典文化的“亦步亦趋”的简单模仿，而在很 大程度上是一种创新，是新兴资产阶级反封建斗争在意识形态上的反映。在 14、15世纪，资本主义已经出现在意大利沿海城市，到16世纪又陆续出现 在西欧其他国家。新生的资产阶级为了求得自身的发展，必须首先在思想上 从中世纪的宗教神学的桎梏下解放出来。为此，他们便不得不借用作为基督 教神学的对立物的、富有生活气息的、世俗的古典文化来表达自己的世界观 和人生观。实际上，文艺复兴在许多方面超越了古典希腊、罗马的文化，这 个时期产生的文学、艺术作品及政治、哲学著作都鲜明地表现出新的时代精 神。 第一，重视现世生活，藐视关于来世或天堂的虚无飘渺的神话，因而追 求物质幸福及肉欲上的满足，反对宗教禁欲主义。 第二，发挥人们的聪明才智及创造潜力，反对消极的、无所作为的人生 态度。文艺复兴的一位作家亚尔伯蒂说： “人是能够从心所欲地改造自己 的。”另一位作家彭塔诺说： 我创造了我自己。”这都表现出 一种奋发有 为的精神。 第三，在文学艺术上表达人的真实感情，反对虚伪造作。 第四，重视科学实验，反对先验论。 第五，器调发展个性，反对其督教之魅锢人性，闲而在道德视令上要求 放纵，反对自我克制：提倡所谓“公民道德，”认为事业的成功及发财致 就是一种道德的行为。 第六，表现了乐观主义精神，反对悲观主义。埃拉斯谟表达了这种生活 态度，他说：“我几乎愿意再年轻几岁，这是因为我相信在最近的将来一个
第二节 文艺复兴 文艺复兴是 14 世纪中叶到 17 世纪初在欧洲发生的思想文化运动。这个 运动意义重大，这不仅是因为在运动中天才辈出，灿若群星，他们创造出绚 丽多彩的文学、艺术作品，写出有重大影响的政治思想、哲学思想方面的著 作，而且也因为它改变了人们对于生活的态度，从而适应了一个新的、初见 曙光的资本主义时代。诚然，文艺复兴只限于社会上的少数英才——学者、 文人和艺术家的活动，但是它所宣扬的思想不啻是向长期以来在基督教神学 笼罩下陷于沉闷窒息的西欧社会送来的一股清新的气息，令人的精神为之一 爽，并且把绝大部分有文化教养的人士从中世纪的昏睡中唤醒过来。 文艺复兴，从表面上看来，是欧洲思想文化界人士复兴希腊、罗马古典 文化的运动。在他们心目中，古代希腊、罗马是欧洲历史上的黄金时代，在 这个时代欧洲文化达到高度繁荣和高度完美的境界，但是到中世纪却衰落下 来甚至湮灭了，中世纪的欧洲几乎成了文化沙漠。因此他们怀着一种复古的 心情去挖掘古代遗产，力图恢复古典文化艺术，使之“再生”。这是“文艺 复兴”一词的由来。 但是，文艺复兴并非对于古典文化的“亦步亦趋”的简单模仿，而在很 大程度上是一种创新，是新兴资产阶级反封建斗争在意识形态上的反映。在 14、15 世纪，资本主义已经出现在意大利沿海城市，到 16 世纪又陆续出现 在西欧其他国家。新生的资产阶级为了求得自身的发展，必须首先在思想上 从中世纪的宗教神学的桎梏下解放出来。为此，他们便不得不借用作为基督 教神学的对立物的、富有生活气息的、世俗的古典文化来表达自己的世界观 和人生观。实际上，文艺复兴在许多方面超越了古典希腊、罗马的文化，这 个时期产生的文学、艺术作品及政治、哲学著作都鲜明地表现出新的时代精 神。 第一，重视现世生活，藐视关于来世或天堂的虚无飘渺的神话，因而追 求物质幸福及肉欲上的满足，反对宗教禁欲主义。 第二，发挥人们的聪明才智及创造潜力，反对消极的、无所作为的人生 态度。文艺复兴的一位作家亚尔伯蒂说：“人是能够从心所欲地改造自己 的。”另一位作家彭塔诺说：“我创造了我自己。”这都表现出一种奋发有 为的精神。 第三，在文学艺术上表达人的真实感情，反对虚伪造作。 第四，重视科学实验，反对先验论。 第五，强调发展个性，反对基督教之禁锢人性，因而在道德观念上要求 放纵，反对自我克制；提倡所谓“公民道德，”认为事业的成功及发财致富 就是一种道德的行为。 第六，表现了乐观主义精神，反对悲观主义。埃拉斯谟表达了这种生活 态度，他说：“我几乎愿意再年轻几岁，这是因为我相信在最近的将来一个
黄金时代就要来 第七，有 种求知欲和追根究底的探求的精神，对于一切事物都要研究 个究竟，决不满足于一知半解。 这些特点概括起来，就是人文主义精神。人文主义就是为创造现世的幸 福而奋斗的乐观讲取的错神。新兴的瓷产阶级就是在这个人牛观的指引下开 拓和发展西方资本主义社会的。 1500年前后完成的地理大发现，就是这种人 文主义精神的外在表现。 哥伦布是热那亚人，卡波特也是热那亚人，他们都 出生在作为文艺复兴的发源地意大利，这决非巧合。地理大发现与文艺复兴 二者有内在的联系。 意大利的文艺复兴 文艺复兴监觞于意大利，这并非偶然，因为资本主义萌芽最早出现在意 大利。但是也必须看到：意大利之成为文艺复兴的发源地，还有其他原因。 首先，意大利虽然还不是一个统一的国家，战争频仍，纷争不己，但在经济 上皇现 种特有的繁荣 一些城市共和国商 和手工业 有雄厚的 财力。这就为文学、艺术的发展提供了 个非常有利的物质环境 其次，足 居于这些富裕城市中的，有不少博学多识的学者，对古代罗马文化深感兴 趣。这些城市共和国的统治者和豪商巨贾，对来自各方的诗人、学者、艺术 家，竞相延纳，加以庇护。这就使许多才智之士获得多方面的帮助：舒适的 生活 越的创作机 会及条件，高 的社 交往 及对作品的推许揄扬 等。 佛罗伦萨的统治者科西摩·美第奇说 应该把这些有特殊天才的人 们作为天上的神仙对待，而不应该把他们看成是驮畜。 科西摩的话代表 很多上层人物的看法。同时，意大利有一个独特的文化环培，在这里留下 不少古代罗马的建筑遗址 足以引人抒发思古之幽情 承袭罗马帝国东半 的拜 廷这时 意大利人 登员 化方面也起 了独特 的作用。 14 世纪初期开始的土耳其人的入侵， 迫使拜占廷联合罗马教会，以争取西方的 支援。因之，君士旧丁爆与意大利之间，使者、学者接触频警，希腊语在意 大利传播日广。意大利学者乔伐尼·奥里斯巴在1423年把238部希腊文手 抄稿带回意大利。另一意大利人费列尔佛在君士坦丁保从事七年的研究， 不 文手抄稿， 回总 从事亚里 多德 普鲁塔克等著作的 翻译。1453年土耳其人攻陷君士坦丁堡后，拜占廷学者西行讲学者路绎而 至。对希腊古典著作及艺术的研究与鉴赏，在意大利更著然成风。 早期文艺复兴早在14世纪，意大利的学术和文化的先驱已从事希腊 罗马古典著作的 时进行了新的 创作 从而揭开 艺复兴的序幕。 丁(1265 、1321年)辉映 于，特拉克(1304 1374年)和薄伽丘(1318 1375年)接踵其后。他们的文学创作以及对中世纪长期沉埋在寺院中的希 腊罗马古典著作抄稿的探讨，对推动意大利早期文艺复兴，有巨大影响
黄金时代就要来临”。 第七，有一种求知欲和追根究底的探求的精神，对于一切事物都要研究 个究竟，决不满足于一知半解。 这些特点概括起来，就是人文主义精神。人文主义就是为创造现世的幸 福而奋斗的乐观进取的精神。新兴的资产阶级就是在这个人生观的指引下开 拓和发展西方资本主义社会的。1500 年前后完成的地理大发现，就是这种人 文主义精神的外在表现。哥伦布是热那亚人，卡波特也是热那亚人，他们都 出生在作为文艺复兴的发源地意大利，这决非巧合。地理大发现与文艺复兴 二者有内在的联系。 一、意大利的文艺复兴 文艺复兴滥觞于意大利，这并非偶然，因为资本主义萌芽最早出现在意 大利。但是也必须看到：意大利之成为文艺复兴的发源地，还有其他原因。 首先，意大利虽然还不是一个统一的国家，战争频仍，纷争不已，但在经济 上呈现一种特有的繁荣。一些城市共和国商业和手工业十分发达，有雄厚的 财力。这就为文学、艺术的发展提供了一个非常有利的物质环境。其次，定 居于这些富裕城市中的，有不少博学多识的学者，对古代罗马文化深感兴 趣。这些城市共和国的统治者和豪商巨贾，对来自各方的诗人、学者、艺术 家，竟相延纳，加以庇护。这就使许多才智之士获得多方面的帮助：舒适的 生活，优越的创作机会及条件，高层的社会交往，以及对作品的推许揄扬等 等。佛罗伦萨的统治者科西摩·美第奇说过：“应该把这些有特殊天才的人 们作为天上的神仙对待，而不应该把他们看成是驮畜。”科西摩的话代表了 很多上层人物的看法。同时，意大利有一个独特的文化环境，在这里留下了 不少古代罗马的建筑遗址，足以引人抒发思古之幽情。承袭罗马帝国东半壁 的拜占廷这时在唤醒意大利人鉴赏古典希腊文化方面也起了独特的作用。14 世纪初期开始的土耳其人的入侵，迫使拜占廷联合罗马教会，以争取西方的 支援。因之，君士坦丁堡与意大利之间，使者、学者接触频繁，希腊语在意 大利传播日广。意大利学者乔伐尼·奥里斯巴在 1423 年把 238 部希腊文手 抄稿带回意大利。另一意大利人费列尔佛在君士坦丁堡从事七年的研究，收 集了不少希腊文手抄稿，回意大利后又从事亚里士多德、普鲁塔克等著作的 翻译。1453 年土耳其人攻陷君士坦丁堡后，拜占廷学者西行讲学者络绎而 至。对希腊古典著作及艺术的研究与鉴赏，在意大利更蔚然成风。 早期文艺复兴 早在 14 世纪，意大利的学术和文化的先驱已从事希腊 罗马古典著作的研究，同时进行了新的创作，从而揭开文艺复兴的序幕。但 丁（1265—1321 年）辉映于前，彼特拉克（1304—1374 年）和薄伽丘（1313 —1375 年）接踵其后。他们的文学创作以及对中世纪长期沉埋在寺院中的希 腊罗马古典著作抄稿的探讨，对推动意大利早期文艺复兴，有巨大影响
在意大利文艺复兴早期文学创作中，最有代表性的便是但丁、彼特拉克 和薄伽丘的作品。但丁的不朽名作是《神曲》，它采用梦幻文学的形式，通 过对但T幻游地狱、炼狱和天堂三界过程中所调到的各类人物的描写，枰击 教会的贪婪腐化和封建统治的黑暗残暴，歌颂自由的理性和求知的精神，要 求思想解放和宽待异教。《神曲》在思想性和艺术性方面都达到了很高的水 恩格斯 的中世 终结和现代资本主义 纪元的 是以 位大人物为标志的。这位人物就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗 人，同时又是新时代的最初一位诗人。 彼特拉克擅长十四行体的抒情诗。他的《歌集》歌颂了对恋人劳拉的爱 摆脱了教会的禁欲主义的束缚，表现了人文主义者以个人幸福为中心的 彼特拉 反对意大利的割 状态， 渴望祖国的 还猛烈抨 邪教徒的寺院 。彼得拉克创作 的十四行诗成为欧洲诗歌中的一种重要体裁。 薄伽丘的代表作是短篇小说集《十日谈》。全书共包括100个故事，据 作者说是佛罗伦萨的10名贵族青年男女因躲避黑死病到乡间别墅居住的10 天内为了破除 叔讲 事中揭露和讽刺了天主教僧侣和封建贵族腐 糜烂的生活，他们的卑鄱、虚伪和残暴，批判了封建社会的阶级不平等和男 女不平等，赞美了现世生活和青年男女的爱情，描写了商人、手工业者的智 慧和勇敢，反映了新兴市民阶级对禁欲主义的反抗。《十日谈》以其通俗的 格调，传播了人文主义思想，有力地促进了欧洲小说的发展 文艺复兴 期，意大利的艺术也充分表现 人文主义精神 乔托(126 1337年)是这一方面披荆斩棘的拓荒者。他第一个与神学思想支配下的艺 术模式决裂，打破了中世纪的绘画传统，为析代现实主义绘画开辟了道路 帕多瓦的阿累那礼拜堂壁画是保存得最完整的乔托的作品，人物形象具有现 画面充满生 他为佛罗伦。 《圣母像》 驰名至 画面充满欢乐情调，圣母面容带有农家妇女的特征 乔托笔下的人物形 象具有某种立体感，但从解削学来看不多准确，色彩缺乏细致的层次，宗教 气息仍很浓。这些缺陷很快地被意大利后起的艺术家们弥补了。鲍罗·马克 寒洛创浩了新的透视画丽原。利用这个原训 意大利画家安托尼欧·波莱涵 洛描绘出肌体逼真的男性裸体， 真实之 15世纪早期，意大利在建筑方面也出现了大师。费利波·布鲁内列斯奇 设计了圣·斯皮利托的大教堂的圆屋顶。列昂·阿尔贝蒂为一个富商装璜 桑他·玛利亚·诺威拉教会的正面建筑。阿尔贝蒂曾这样概括自己的工艺造 诣：“所有的部分都达到和谐和协调的地步，增一分或减一分都只能造成损 害 全盛期文艺复兴16世纪，意大利文艺复兴进入全盛时期。如果说14 《马克思恩格斯选集》第1卷，第249页
在意大利文艺复兴早期文学创作中，最有代表性的便是但丁、彼特拉克 和薄伽丘的作品。但丁的不朽名作是《神曲》，它采用梦幻文学的形式，通 过对但丁幻游地狱、炼狱和天堂三界过程中所遇到的各类人物的描写，抨击 教会的贪婪腐化和封建统治的黑暗残暴，歌颂自由的理性和求知的精神，要 求思想解放和宽待异教。《神曲》在思想性和艺术性方面都达到了很高的水 平。恩格斯说：“封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一 位大人物为标志的。这位人物就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗 人，同时又是新时代的最初一位诗人。”① 彼特拉克擅长十四行体的抒情诗。他的《歌集》歌颂了对恋人劳拉的爱 情，摆脱了教会的禁欲主义的束缚，表现了人文主义者以个人幸福为中心的 爱情观。彼特拉克反对意大利的割据状态，渴望祖国的统一。他还猛烈抨击 罗马教廷，比之为“野蛮凶狠的庙堂”、“邪教徒的寺院”。彼得拉克创作 的十四行诗成为欧洲诗歌中的一种重要体裁。 薄伽丘的代表作是短篇小说集《十日谈》。全书共包括 100 个故事，据 作者说是佛罗伦萨的 10 名贵族青年男女因躲避黑死病到乡间别墅居住的 10 天内为了破除岑寂而讲的。故事中揭露和讽刺了天主教僧侣和封建贵族腐朽 糜烂的生活，他们的卑鄙、虚伪和残暴，批判了封建社会的阶级不平等和男 女不平等，赞美了现世生活和青年男女的爱情，描写了商人、手工业者的智 慧和勇敢，反映了新兴市民阶级对禁欲主义的反抗。《十日谈》以其通俗的 格调，传播了人文主义思想，有力地促进了欧洲小说的发展。 文艺复兴时期，意大利的艺术也充分表现了人文主义精神。乔托（1267 —1337 年）是这一方面披荆斩棘的拓荒者。他第一个与神学思想支配下的艺 术模式决裂，打破了中世纪的绘画传统，为近代现实主义绘画开辟了道路。 帕多瓦的阿累那礼拜堂壁画是保存得最完整的乔托的作品，人物形象具有现 实感，画面充满生气。他为佛罗伦萨金圣徒教堂绘制的《圣母像》，驰名至 今，画面充满欢乐情调，圣母面容带有农家妇女的特征。乔托笔下的人物形 象具有某种立体感，但从解剖学来看不够准确，色彩缺乏细致的层次，宗教 气息仍很浓。这些缺陷很快地被意大利后起的艺术家们弥补了。鲍罗·马克 塞洛创造了新的透视画原则。利用这个原则，意大利画家安托尼欧·波莱渥 洛描绘出肌体逼真的男性裸体，给人以真实之美感。 15 世纪早期，意大利在建筑方面也出现了大师。费利波·布鲁内列斯奇 设计了圣·斯皮利托的大教堂的圆屋顶。列昂·阿尔贝蒂为一个富商装璜了 桑他·玛利亚·诺威拉教会的正面建筑。阿尔贝蒂曾这样概括自己的工艺造 诣：“所有的部分都达到和谐和协调的地步，增一分或减一分都只能造成损 害。” 全盛期文艺复兴 16 世纪，意大利文艺复兴进入全盛时期。如果说 14 ① 《马克思恩格斯选集》第 1 卷，第 249 页
世纪意大利的文艺复兴只缺少了一个中心，而15世纪佛罗伦萨成为这样的 中心的话，那么到16世纪初这个中心己转移到罗马。 这与教皇对于艺术的 保护有很大关系。这个时期的教皇都热心于保护罗马帝国的遗迹，喜用壮丽 的教堂及美轮美奂的宫殿来装点罗马城。为此，教会便不得不向世俗的爱好 让先，向人文主义艺术家提供发杨木智的机会和条件。关干这点，19世妇英 的历中兰家阿古场动强写首， “意大利文艺复兴中的主要事实便是：[教 皇与世俗的宗教批评者] 之间的冲突是以容许新人的某种不敬神的精神进入 僧侣统治集团为代价而得到避免。 艺术家 全盛期文艺复兴的三位伟大代表都是艺术家，他们是达·芬 米开兰基罗和拉斐尔。 列奥纳多·达·芬奇 1452-1519年)多才多艺，既是画家，又是数学 家、力学家和工程师 ,身后留下了7000多页手稿。 达·芬奇绘画的代表作 是壁画《最后的晚餐》。它取材于《新约》马太福音犹大出卖耶稣的传说， 描绘了耶稣突然在餐桌上向门徒宜布“我实实在在告诉你们，你们之中有 个人要出卖我”这句话时各个门徒的姿态和表情。这幅画在构图和空间透视 处理方面 可谓匠心独运 稣处于透视的焦 自然成为统辖全面的中心 人物。通过耶稣背后窗外景色的描绘，加强了画面的纵深感，处理光和影的 技术臻于完美。达·芬奇的另一名作是肖像画《蒙娜·丽莎》。 个微有笑 意的妇女端庄娴静，显示出一种自在、怡悦的心情。在运用明暗作为造型手 段上， 这幅画取得了很大的成功】 基罗 1476 -1564年 )的成就标志着文艺复兴艺术的高峰 。他 扫意大利宁静和精巧的艺术风格，所做雕像以豪放、刚健、雄伟的人体美为 特征。他的大理石雕像《大卫》，塑造了 个舒展自如，昂然挺立，肌肉信 实，巨人般的裸体青年形象，表现了古代英雄大卫即将投入战斗时的神情 以夸张的手法表现了大卫雄伟的体魄。 佛罗伦府把大卫的雕像试 在市政厅前 市民政治理 西》 把 个古代犹 英雄塑造成半神半人的形象，表现出嫉恶如仇、无比英勇和刚强坚定的神 态，被认为是近代雕刻的最高成就。米开兰基罗的绘画杰作有罗马西斯丁教 堂天顶壁画《创世纪》和墙壁上的祭坛画《末日的审判》 《创世纪》包括 ,共塑造了300多个英雄式的人物，其中有的与《圣经》内容无 表现了人的力量和善良 以 对邪恶势力的机视 《末日的审判》也是 取材于《圣经》，描绘世界末日来临时基督召集万民，善者升入天堂，恶者 打入地狱的景象。全田共朝浩了200多个石人，均以现实生活中的人物为模 特，表现了对人的讴歌的现实主义精神。 拉斐尔(1483一1520年)是与米开兰基罗并世的著名画家和建筑家。他 傅采众家 长，融合了意大利艺术的精华，形成了秀美、 典雅 和谐、明朗 的艺术风格。他一生创作了300多幅作品，以所绘多幅圣母像为世著称，美 术史上称为“画圣”。拉斐尔在他创作的几十幅圣母像中，以世俗的描写方
世纪意大利的文艺复兴只缺少了一个中心，而 15 世纪佛罗伦萨成为这样的 中心的话，那么到 16 世纪初这个中心已转移到罗马。这与教皇对于艺术的 保护有很大关系。这个时期的教皇都热心于保护罗马帝国的遗迹，喜用壮丽 的教堂及美轮美奂的宫殿来装点罗马城。为此，教会便不得不向世俗的爱好 让步，向人文主义艺术家提供发扬才智的机会和条件。关于这点，19 世纪英 国的历史学家阿克顿勋爵写道：“意大利文艺复兴中的主要事实便是：［教 皇与世俗的宗教批评者］之间的冲突是以容许新人的某种不敬神的精神进入 僧侣统治集团为代价而得到避免。” 艺术家 全盛期文艺复兴的三位伟大代表都是艺术家，他们是达·芬 奇、米开兰基罗和拉斐尔。 列奥纳多·达·芬奇（1452—1519 年）多才多艺，既是画家，又是数学 家、力学家和工程师，身后留下了 7000 多页手稿。达·芬奇绘画的代表作 是壁画《最后的晚餐》。它取材于《新约》马太福音犹大出卖耶稣的传说， 描绘了耶稣突然在餐桌上向门徒宣布“我实实在在告诉你们，你们之中有一 个人要出卖我”这句话时各个门徒的姿态和表情。这幅画在构图和空间透视 处理方面，可谓匠心独运。耶稣处于透视的焦点，自然成为统辖全面的中心 人物。通过耶稣背后窗外景色的描绘，加强了画面的纵深感，处理光和影的 技术臻于完美。达·芬奇的另一名作是肖像画《蒙娜·丽莎》。一个微有笑 意的妇女端庄娴静，显示出一种自在、怡悦的心情。在运用明暗作为造型手 段上，这幅画取得了很大的成功。 米开兰基罗（1475—1564 年）的成就标志着文艺复兴艺术的高峰。他一 扫意大利宁静和精巧的艺术风格，所做雕像以豪放、刚健、雄伟的人体美为 特征。他的大理石雕像《大卫》，塑造了一个舒展自如，昂然挺立，肌肉健 实，巨人般的裸体青年形象，表现了古代英雄大卫即将投入战斗时的神情， 以夸张的手法表现了大卫雄伟的体魄。后来，佛罗伦萨政府把大卫的雕像放 在市政厅前，作为市民政治理想的象征。另一雕像《摩西》把一个古代犹太 英雄塑造成半神半人的形象，表现出嫉恶如仇、无比英勇和刚强坚定的神 态，被认为是近代雕刻的最高成就。米开兰基罗的绘画杰作有罗马西斯丁教 堂天顶壁画《创世纪》和墙壁上的祭坛画《末日的审判》。《创世纪》包括 9 幅主体画，共塑造了 300 多个英雄式的人物，其中有的与《圣经》内容无 关，表现了人的力量和善良，以及对邪恶势力的仇视。《末日的审判》也是 取材于《圣经》，描绘世界末日来临时基督召集万民，善者升入天堂，恶者 打入地狱的景象。全画共塑造了 200 多个巨人，均以现实生活中的人物为模 特，表现了对人的讴歌的现实主义精神。 拉斐尔（1483—1520 年）是与米开兰基罗并世的著名画家和建筑家。他 博采众家之长，融合了意大利艺术的精华，形成了秀美、典雅、和谐、明朗 的艺术风格。他一生创作了 300 多幅作品，以所绘多幅圣母像为世著称，美 术史上称为“画圣”。拉斐尔在他创作的几十幅圣母像中，以世俗的描写方
法处理宗教题材，塑造的圣母纯朴善良、和蔼可亲 完全是欢乐的人间少妇 形象， 从而歌颂了普通女性的美，表现了世俗的理想。其中最著名的有《花 园中的圣母》，以圣母侧身而坐，望着嬉戏的孩子为主要画面，线条柔和， 形象优美。拉斐尔后期所绘祭坛画《西斯丁圣母》，以圣母怀抱天使降临人 为主题，表现了人民希望圣母下凡保护自己幸福生活的愿望。从1508年 起 拉斐尔。 皇朱利叶 二世 邀请，历时十年 王梵蒂冈宫从事总名为《教 成立及其巩固》的以教会史为题材的宏伟壁画创作。这批壁画分布在四 大厅，气势宏伟。其中《雅典学院》塑造了柏拉图、亚里士多德、苏格拉底 伊壁鸠鲁等古代著名哲学家聚集一堂进行讨论的场面。画的构图成功地运用 了空间构成和透视的方法，画面协调集中，色彩丰富，为拉斐尔壁画中最优 秀的作品 《教义论 又称《圣礼 出席圣 仪式的各代教皇和高级僧侣。画为半圆形图，以两个弧形和远近法透视加深 空间效果，画面层次分明，人物神采各异。拉斐尔的绘画有一些虚构和夸张 的缺点，但是瑕不掩瑜。拉要尔对17和18什纪以后的古典主义生了深远 的影 如果对米开兰基罗和拉斐尔这两位艺术大师加以比较的话，拉斐尔的纥 画不如米开兰基罗有深度，尽管它着色细腻，看起来很有魅力。两人各自所 画的肖像也说明了这一点。拉斐尔肖像清晰的面庞，具有女性的阴柔美：米 开兰基罗肖像的容貌带有皱纹，有凹凸不平的鼻子及表明意志坚定的颚部 个城人心、的 甚至是使人望而生畏的头部形象。 米开兰某罗的公 部作品都宏伟富丽 在构思及技巧上都是 无疵可寻的， 从而是崇高的，感 的。因此，他不愧为文艺复兴时期最伟大的、最有创造力的艺术大师。而和 他比起来，拉斐尔则稍逊一筹。 提香(1477一1576年)是另一与米开兰基罗并世的画家，是文艺复兴 时期威尼斯画派的杰出代表。 这一画派崇尚色彩 而把线条放在次要的址 提香是多产画 生创作了1000多幅作品 《圣母升天》是他最有 名的宗教画，全画分上、中、下三部分，描绘在众多教徒目睹下上帝和天使 迎接圣母升天的奇迹。画中没有任何神秘色彩，圣母酷似一个世俗妇女，洋 溢若人生欢乐的调。16世纪20至30年代，提香在一系列以理体女神的 材的作品中， 反对禁欲主义，歌颂人的内心美和女性美的 占 休 人文主义精神。但由于这个时期提香主要是为上流社会创作，作品中享乐 主义成分有所增长。 政治思想家文艺复兴时期的意大利在政治思想上也大放异彩。16世 纪是西欧封建主义开始瓦解和资本主义生产关系发展的时期，同时也是欧洲 封建国家解 本和民族国家形成的时期。 君主专制政体是欧洲许多国家普遍 现，国家权力在一些国家高度地集中于君主之手。欧洲政治生活发生的这些 变化必然地在政治思想领域内明显地反映出来。在意大利，马基雅维里的政 治思想就反映了这个政治现实
法处理宗教题材，塑造的圣母纯朴善良、和蔼可亲，完全是欢乐的人间少妇 形象，从而歌颂了普通女性的美，表现了世俗的理想。其中最著名的有《花 园中的圣母》，以圣母侧身而坐，望着嬉戏的孩子为主要画面，线条柔和， 形象优美。拉斐尔后期所绘祭坛画《西斯丁圣母》，以圣母怀抱天使降临人 间为主题，表现了人民希望圣母下凡保护自己幸福生活的愿望。从 1508 年 起，拉斐尔应教皇朱利叶斯二世的邀请，历时十年在梵蒂冈宫从事总名为《教 廷成立及其巩固》的以教会史为题材的宏伟壁画创作。这批壁画分布在四个 大厅，气势宏伟。其中《雅典学院》塑造了柏拉图、亚里士多德、苏格拉底、 伊壁鸠鲁等古代著名哲学家聚集一堂进行讨论的场面。画的构图成功地运用 了空间构成和透视的方法，画面协调集中，色彩丰富，为拉斐尔壁画中最优 秀的作品。另一幅壁画《教义论争》（又称《圣礼之争》）描绘了出席圣礼 仪式的各代教皇和高级僧侣。画为半圆形图，以两个弧形和远近法透视加深 空间效果，画面层次分明，人物神采各异。拉斐尔的绘画有一些虚构和夸张 的缺点，但是瑕不掩瑜。拉斐尔对 17 和 18 世纪以后的古典主义产生了深远 的影响。 如果对米开兰基罗和拉斐尔这两位艺术大师加以比较的话，拉斐尔的绘 画不如米开兰基罗有深度，尽管它着色细腻，看起来很有魅力。两人各自所 画的肖像也说明了这一点。拉斐尔肖像清晰的面庞，具有女性的阴柔美；米 开兰基罗肖像的容貌带有皱纹，有凹凸不平的鼻子及表明意志坚定的颚部， 表现出一个撼人心弦的，甚至是使人望而生畏的头部形象。米开兰基罗的全 部作品都宏伟富丽，在构思及技巧上都是无疵可寻的，从而是崇高的，感人 的。因此，他不愧为文艺复兴时期最伟大的、最有创造力的艺术大师。而和 他比起来，拉斐尔则稍逊一筹。 提香（1477—1576 年）是另一与米开兰基罗并世的画家，也是文艺复兴 时期威尼斯画派的杰出代表。这一画派崇尚色彩，而把线条放在次要的地 位。提香是多产画家，一生创作了 1000 多幅作品。《圣母升天》是他最有 名的宗教画，全画分上、中、下三部分，描绘在众多教徒目睹下上帝和天使 迎接圣母升天的奇迹。画中没有任何神秘色彩，圣母酷似一个世俗妇女，洋 溢着人生欢乐的情调。16 世纪 20 至 30 年代，提香在一系列以裸体女神的题 材的作品中，表达了反对禁欲主义，歌颂人的内心美和女性美的特点，体现 了人文主义精神。但由于这个时期提香主要是为上流社会创作，作品中享乐 主义成分有所增长。 政治思想家 文艺复兴时期的意大利在政治思想上也大放异彩。16 世 纪是西欧封建主义开始瓦解和资本主义生产关系发展的时期，同时也是欧洲 封建国家解体和民族国家形成的时期。君主专制政体是欧洲许多国家普遍出 现，国家权力在一些国家高度地集中于君主之手。欧洲政治生活发生的这些 变化必然地在政治思想领域内明显地反映出来。在意大利，马基雅维里的政 治思想就反映了这个政治现实