《刘彻》教学简案 赏析指导 意象派”诗歌,强调直接表现事物本身,摆脱烦琐、造作的修辞。这 种诗歌潮流的兴起,在一定程度上受到了中国古诗的影响。在一些西方 学者和诗人眼里,中国的象形文字具有一种直接表现事物形象的能力 而中国文字的构成方式,也提示了新的意象组合方式,比如:太阳隐藏 在生长的树后—“春”;稻田加上劳作—“男”。在中国文字的构 成中,不同意象之间的关系,不是逻辑性的、因果性的,就是并置在那 里,创造出一种新的关系,也呈现出一种崭新的事物。这一点,对于意 象派诗人有很大的启发,蒙太奇式的“意象并置”,也成为他们常用的 手法。大家可能都很熟悉庞德的《在一个地铁车站》,它只有两行,却 利用了上述手法,将地铁车站中闪现的“面孔”与潮湿的枝条上的“花 瓣”并置在一起,制造出一种“人脸”与“花瓣”相互叠加、映现的奇 异效果。不少评论家指出,这首诗可能受了中国唐代诗人崔护《题都城 南庄》一诗的影响,其中“人面桃花相映红”一句,确实与庞德的诗作 相类似。 庞德的写作,不仅借鉴了中国古诗,他还亲自改写过不少中国的古诗, 《刘彻》就是其中非常著名的一首。原诗据称为汉武帝刘彻思怀已故的 李夫人所做《落叶哀蝉曲》(原诗见教材中的导读),它曾被一位汉学家 译成英文,不懂中文的庞德,就是根据译文改写了此诗。其实,原诗并 不是一首标准的“意象”诗,在寂寥、凄清的氛围中表现了汉武帝对亡
《刘彻》教学简案 赏析指导 “意象派”诗歌，强调直接表现事物本身，摆脱烦琐、造作的修辞。这 种诗歌潮流的兴起，在一定程度上受到了中国古诗的影响。在一些西方 学者和诗人眼里，中国的象形文字具有一种直接表现事物形象的能力， 而中国文字的构成方式，也提示了新的意象组合方式，比如：太阳隐藏 在生长的树后──“春”；稻田加上劳作──“男”。在中国文字的构 成中，不同意象之间的关系，不是逻辑性的、因果性的，就是并置在那 里，创造出一种新的关系，也呈现出一种崭新的事物。这一点，对于意 象派诗人有很大的启发，蒙太奇式的“意象并置”，也成为他们常用的 手法。大家可能都很熟悉庞德的《在一个地铁车站》，它只有两行，却 利用了上述手法，将地铁车站中闪现的“面孔”与潮湿的枝条上的“花 瓣”并置在一起，制造出一种“人脸”与“花瓣”相互叠加、映现的奇 异效果。不少评论家指出，这首诗可能受了中国唐代诗人崔护《题都城 南庄》一诗的影响，其中“人面桃花相映红”一句，确实与庞德的诗作 相类似。 庞德的写作，不仅借鉴了中国古诗，他还亲自改写过不少中国的古诗， 《刘彻》就是其中非常著名的一首。原诗据称为汉武帝刘彻思怀已故的 李夫人所做《落叶哀蝉曲》(原诗见教材中的导读)，它曾被一位汉学家 译成英文，不懂中文的庞德，就是根据译文改写了此诗。其实，原诗并 不是一首标准的“意象”诗，在寂寥、凄清的氛围中表现了汉武帝对亡
姬的怀念,抒情性较强,特别是结尾的两行“望彼美女兮安得,感余心 之未宁”,内心感情的表露还十分强烈。与原诗相比,庞德的“改写” 滤去了情感的色彩,更多地倾向于意象的呈现。前面的四行,无疑是原 诗内容的化用:消逝了的衣裙,落满尘土的台阶,飞旋的落叶,以及空 空的房间,这几个主要的意象都出自原诗,只不过在庞德的笔下,构成 了一个更完整的画面,乱叶“飞旋着,静静地堆积”一句,则传达出原 诗中缺少一种动态感,也为下面的诗句做出了铺垫。第五行“她,我心 中的欢乐,睡在下面”,是庞德的独创。诗人想像刘彻(即诗中“我”) 怀念的“她”,被埋在了落叶的下面,一种双关的作用也由此产生:被 落叶掩埋的不只是美人,“我”心中的记忆、那些逝去的欢乐,也被 同掩埋了。原诗抒情性的结尾,虽然被舍弃了,但内心情感的表露则更 为含蓄了。 与原诗相比,此诗最大的改动是第六行:“一片潮湿的树叶粘在门槛上”。 原诗没有这一句,完全出自庞德的创造性添加,它与上面五行相分隔, 构成了全诗的第二节。虽然,落叶堆积的意象,在上面的诗行中已经出 现,但从语句的连贯性看,最后的一行还是有点突兀,与上面的整个五 行,似乎缺乏必要的过渡。给人的感觉是,上面五行组成一个完整画面, 而最后一行本身就像一片“潮湿的树叶”,直接粘在了上面。这种“粘” 的手法,其实也是一种意象并置的方式,在与“画面”的并置中,“树 叶”的形象似乎被放大了,形成一种特写的效果,我们似乎能看见它孤 零零的形象,感受到它在门槛上弯曲的痛苦。诗人最后添加的这一行 绝非画蛇添足,而是神来的一笔,在保留原诗凄清、哀婉意境的同时
姬的怀念，抒情性较强，特别是结尾的两行“望彼美女兮安得，感余心 之未宁”，内心感情的表露还十分强烈。与原诗相比，庞德的“改写” 滤去了情感的色彩，更多地倾向于意象的呈现。前面的四行，无疑是原 诗内容的化用：消逝了的衣裙，落满尘土的台阶，飞旋的落叶，以及空 空的房间，这几个主要的意象都出自原诗，只不过在庞德的笔下，构成 了一个更完整的画面，乱叶“飞旋着，静静地堆积”一句，则传达出原 诗中缺少一种动态感，也为下面的诗句做出了铺垫。第五行“她，我心 中的欢乐，睡在下面”，是庞德的独创。诗人想像刘彻(即诗中“我”) 怀念的“她”，被埋在了落叶的下面，一种双关的作用也由此产生：被 落叶掩埋的不只是美人，“我”心中的记忆、那些逝去的欢乐，也被一 同掩埋了。原诗抒情性的结尾，虽然被舍弃了，但内心情感的表露则更 为含蓄了。 与原诗相比，此诗最大的改动是第六行：“一片潮湿的树叶粘在门槛上”。 原诗没有这一句，完全出自庞德的创造性添加，它与上面五行相分隔， 构成了全诗的第二节。虽然，落叶堆积的意象，在上面的诗行中已经出 现，但从语句的连贯性看，最后的一行还是有点突兀，与上面的整个五 行，似乎缺乏必要的过渡。给人的感觉是，上面五行组成一个完整画面， 而最后一行本身就像一片“潮湿的树叶”，直接粘在了上面。这种“粘” 的手法，其实也是一种意象并置的方式，在与“画面”的并置中，“树 叶”的形象似乎被放大了，形成一种特写的效果，我们似乎能看见它孤 零零的形象，感受到它在门槛上弯曲的痛苦。诗人最后添加的这一行， 绝非画蛇添足，而是神来的一笔，在保留原诗凄清、哀婉意境的同时
也使改写之作获得了一种现代的语言张力。阅读此诗,不仅要欣赏诗歌 的意象之美,也要注意当中国古诗被西方诗人改写,究竟发生了哪些有 意思的变化。 教学建议 、预习指导 《刘彻》是根据一首中国古诗《落叶哀蝉曲》的英译本改写而成,学生 课前阅读原译与庞德的改写,并试着将原诗译成现代的白话 二、作品讲解 1.简要介绍意象派诗歌的特点,可举出庞德的另一首名作《在一个地铁 车站》为例,加深学生对“意象并置”这一手法的理解。 2.《落叶哀蝉曲》伪托汉武帝刘彻所做,给学生讲述刘彻与他的爱姬李 夫人的故事,引领学生大致感受原诗的抒情色彩。 3.分析庞德的“改写”与原诗的区别之处,重点两个方面:一、“改写” 舍弃了原诗抒情性的结尾,单纯以意象呈现为主,使诗境更为含蓄;二 凭空添加了“潮湿的树叶”一句,突出体现了意象派诗歌的特点。 4让学生展示各自《落叶哀蝉曲》的白话译文,与《刘彻》进行比较, 并讨论庞德的“误译”是不是一种新的创造
也使改写之作获得了一种现代的语言张力。阅读此诗，不仅要欣赏诗歌 的意象之美，也要注意当中国古诗被西方诗人改写，究竟发生了哪些有 意思的变化。 教学建议 一、预习指导 《刘彻》是根据一首中国古诗《落叶哀蝉曲》的英译本改写而成，学生 课前阅读原译与庞德的改写，并试着将原诗译成现代的白话。 二、作品讲解 1.简要介绍意象派诗歌的特点，可举出庞德的另一首名作《在一个地铁 车站》为例，加深学生对“意象并置”这一手法的理解。 2.《落叶哀蝉曲》伪托汉武帝刘彻所做，给学生讲述刘彻与他的爱姬李 夫人的故事，引领学生大致感受原诗的抒情色彩。 3.分析庞德的“改写”与原诗的区别之处，重点两个方面：一、“改写” 舍弃了原诗抒情性的结尾，单纯以意象呈现为主，使诗境更为含蓄；二、 凭空添加了“潮湿的树叶”一句，突出体现了意象派诗歌的特点。 4.让学生展示各自《落叶哀蝉曲》的白话译文，与《刘彻》进行比较， 并讨论庞德的“误译”是不是一种新的创造
三、扩展与比较 1.意象派诗歌的“意象并置”的手法,受到了中国文字的影响,可向同 学介绍这方面的知识,并组织讨论中国文字的形象性。 2.建议学生在自己白话译文的基础上,也尝试对《落叶哀蝉曲》进行创 造性的改写。 参考资料 、庞德与中国诗(赵毅衡) 20世纪美国最重要的诗人是庞德,而庞德也是20世纪对中国诗最热情 的美国现代诗人。 庞德在新诗运动早期就把接受中国诗的影响提到运动宗旨的高度,此后 又终身不懈地推崇中国诗学。1915年,他在《诗刊》上发表的一篇文章 中说,中国诗“是一个宝库,今后一个世纪将从中寻找推动力,正如文 艺复兴从希腊人那里找推动力”。他接着又说:“一个文艺复兴,或一 个觉醒运动,其第一步是输入印刷、雕塑或写作的范本……很可能本世 纪会在中国找到新的希腊。目前我们已找到一整套新的价值。”他闪烁 其词暗示的“一整套新的价值”,看来就是他当时正在研读的费诺罗萨 关于中国诗论文手稿 这里我们简单说一下庞德接触中国诗的经过,以及他与费诺罗萨的关 系,它牵涉到我们下面将要讨论的许多问题。厄内斯特·费诺罗萨(Ern
三、扩展与比较 1.意象派诗歌的“意象并置”的手法，受到了中国文字的影响，可向同 学介绍这方面的知识，并组织讨论中国文字的形象性。 2.建议学生在自己白话译文的基础上，也尝试对《落叶哀蝉曲》进行创 造性的改写。 参考资料 一、庞德与中国诗（赵毅衡） 20 世纪美国最重要的诗人是庞德，而庞德也是 20 世纪对中国诗最热情 的美国现代诗人。 庞德在新诗运动早期就把接受中国诗的影响提到运动宗旨的高度，此后 又终身不懈地推崇中国诗学。1915 年，他在《诗刊》上发表的一篇文章 中说，中国诗“是一个宝库，今后一个世纪将从中寻找推动力，正如文 艺复兴从希腊人那里找推动力”。他接着又说：“一个文艺复兴，或一 个觉醒运动，其第一步是输入印刷、雕塑或写作的范本……很可能本世 纪会在中国找到新的希腊。目前我们已找到一整套新的价值。”他闪烁 其词暗示的“一整套新的价值”，看来就是他当时正在研读的费诺罗萨 关于中国诗论文手稿。 这里我们简单说一下庞德接触中国诗的经过，以及他与费诺罗萨的关 系，它牵涉到我们下面将要讨论的许多问题。厄内斯特·费诺罗萨(Ern
estFenollosa,1853-1908)是美国诗人,东方学家。他是西班牙裔美 国人,自哈佛毕业后,到东京大学教经济与哲学,自此改攻东方学,主 要研究领域是日本美术。著有长诗《东方与西方》,认为中国文化唯心、 唯思,而西方文化过于物质主义。全诗结于东西方文化融合的美梦之中。 1896年至1900年,他再次到日本游学,向有贺永雄( Ariganagao)、森 海南( Morikainan)等著名学者学习中国古典诗歌和日本诗歌、诗剧,做 了大量的笔记。1908年他逝世后,他的寡妻玛丽·费诺罗萨( MaryFeno llosa)出版了他的著作《中日艺术时代》( The EpochsofChineseandJapa neseArt)。但是费诺罗萨翻译,只是中国诗笔记(其中每首诗有原汉文 日文读音,每个字的译义和串解),显然不能原样付梓。于是玛丽·费 诺罗萨试图找到一个合适的诗人与他死去的丈夫“合作翻译”。 大约1912年底,她在伦敦遇到27岁的青年诗人庞德,谈得很投机。这 个偶然事件,成为美国现代文学史上的大事。回美国之后,她就给庞德 分批寄来了费诺罗萨的中国诗和日本诗笔记本。庞德从中整理出三本 书:1914年译出中国诗集《神州集》( Cathay),1916年译出《日本能 剧》(Noh, or Accomplishment),1921年整理出版费诺罗萨的论文《作 为诗歌手段的中国文字》( The Chinese Written character as a medi um for Poetry)。 庞德的一生,他的作品和思想一直在发争议。但是,《神州集》看来是 个例外。当时,这本诗集从无论哪一派的评论者那里得到的都是无保留 的赞扬,甚至最恨庞德的英国学院派,也不得不承认这本译诗集的魅力
estFenollosa，1853—1908)是美国诗人，东方学家。他是西班牙裔美 国人，自哈佛毕业后，到东京大学教经济与哲学，自此改攻东方学，主 要研究领域是日本美术。著有长诗《东方与西方》，认为中国文化唯心、 唯思，而西方文化过于物质主义。全诗结于东西方文化融合的美梦之中。 1896 年至 1900 年，他再次到日本游学，向有贺永雄(ArigaNagao)、森 海南(MoriKainan)等著名学者学习中国古典诗歌和日本诗歌、诗剧，做 了大量的笔记。1908 年他逝世后，他的寡妻玛丽·费诺罗萨(MaryFeno llosa)出版了他的著作《中日艺术时代》(TheEpochsofChineseandJapa neseArt)。但是费诺罗萨翻译，只是中国诗笔记(其中每首诗有原汉文、 日文读音，每个字的译义和串解)，显然不能原样付梓。于是玛丽·费 诺罗萨试图找到一个合适的诗人与他死去的丈夫“合作翻译”。 大约 1912 年底，她在伦敦遇到 27 岁的青年诗人庞德，谈得很投机。这 个偶然事件，成为美国现代文学史上的大事。回美国之后，她就给庞德 分批寄来了费诺罗萨的中国诗和日本诗笔记本。庞德从中整理出三本 书：1914 年译出中国诗集《神州集》(Cathay)，1916 年译出《日本能 剧》(Noh，or Accomplishment)，1921 年整理出版费诺罗萨的论文《作 为诗歌手段的中国文字》(The Chinese Written Character as a Medi um for Poetry)。 庞德的一生，他的作品和思想一直在发争议。但是，《神州集》看来是 个例外。当时，这本诗集从无论哪一派的评论者那里得到的都是无保留 的赞扬，甚至最恨庞德的英国学院派，也不得不承认这本译诗集的魅力