第二节变奏曲式的分类／127第三节变奏曲的应用范围／139第四节实例分析/140第七章奏鸣曲式/153第一节概述/153第二节奏鸣曲式的呈示部／154第三节奏鸣曲式的展开部／155第四节奏鸣曲式的再现部／156第五节奏鸣曲式的引子和尾声／156第六节奏鸣曲式的应用/157第七节实例分析／157第八章奏鸣回旋曲式/167第一节概述/167第二节奏鸣回旋曲式的实例分析／168后记/181
绪论什么是音乐？商务印书馆《现代汉语词典》上的定义是：用有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术。音乐通过声音这一媒介把作曲家及表演者的思想传递给听众，所以我们也常常把音乐称为一种听觉艺术、时间艺术和表演艺术。具体来看，可以把音乐表现手段分为两大部分：一是用节奏、节拍、曲调、和声、力度、速度、调式（调性）、曲式、织体、音区、音色等构成音乐语言的基本要素，这也是音乐的基本表现手法；二则是通过主题与乐思的发展来整体表现音乐，并形成音乐作品的整体曲式结构。因此，作为作曲技术理论的“四大件”，即和声、复调、曲式分析、配器之一的曲式分析，其实就是音乐作品分析。为了强调曲式结构的重要性，我们习惯把这门学科称为曲式与作品分析。从这一概念中的两个命题可以看出学科的学习目的及要求就是以音乐作品的曲式结构分析为主线，对作品中音乐语言的基本要素进行具体的全方位的剖析，从而做到更好地理解作品、认知作品，并帮忙我们在音乐创作的实践中能够更好地吸取与借鉴经典音乐作品中的成果与经验。第一节音乐要素的表现作用节奏和曲调（旋律）是音乐基本表现手法中最基本要素。一、节奏与节拍节奏与节拍两者虽为不同的音乐要素，但常常以密不可分的形式在音乐作品中发挥着重要的作用。节奏是音乐作品中的音在时值长短与强弱规律等方面组织起来的运动形式。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨架。节拍是音乐中强弱规律的交替现象。“对于音乐的研究，必须从对节
曲式与音乐作品分析2OUSHIYUYINYUEZUOPINFENXI奏的理解开始；而对节奏的研究，又必须回到对时间的理解上。”具体地可以分为单拍子、复拍子、混合拍子、交替拍子以及散拍子等。下面来看看几种常见的节奏类型以及它们在音乐语言中不同的表现意义：（一）均等时值型均等时值型是一种最原始的节奏型，由若干个相同时值的节奏组合在一起（见谱例1、谱例2）。谱例1谱例2《小星星变秦曲》主题片断莫扎特曲这种富有规律的律动，常用于表现安静平稳的音乐情绪，但重复中容易产生单调感，除了作为固定的背景音型，如“阿尔贝蒂低音”（见谱
绪论|3例3），但是这种均等时值的节奏型一般情况下不宜大面积使用。谱例3《F大调钢琴奏鸣曲第二乐章》片断莫扎特曲K332片断AllegroEm(simile)（二）顺分与逆分型即长短型（1）其摆脱了等时值单调的沉问感，赋予了节奏的律动感。顺分型即前长后短型（见谱例4至谱例6）自然简单的变化，也不乏活力。作为最基础的常用节奏型，常用于抒情性的音乐片断中。谱例4出-谱例5《圆舞曲》片断肖邦曲OP.34之2teo.Tea$学wimile
曲式与音乐作品分析AGUSHIYIIYHUFZUOHHHNA谱例6《南泥湾》片断（2）逆分型，即前短后长型（见谱例7至谱例9），强烈的不稳定感，赋予其特性节奏的张力。音乐作品中大量使用逆分型的节奏型不多见，但有利于推动音乐发展。谱例7谱例8《波尔卡扬舞曲》片断俄罗斯