的 特品品 缂丝山水图轴清高108，宽68.8厘米台北故宫博物院藏 用色以蓝绿为主，以平缂加画手法表现山峰奇崛、水面生波、万木苍翠、宅 舍清幽的景象。作于乾隆时，原系清室藏品，幅面钤有朱色玺印九方
缂丝山水图轴 清 高 108，宽 68.8 厘米 台北故宫博物院藏 用色以蓝绿为主，以平缂加画手法表现山峰奇崛、水面生波、万木苍翠、宅 舍清幽的景象。作于乾隆时，原系清室藏品，幅面钤有朱色玺印九方
刺绣罗汉图明长27.8，宽27.7厘米北京故宫博物院藏 这是刺绣十六应真册的第十七页，全册共十八页，表现的都是罗汉修行的情 景。册页以白绫为地，用细绒线绣出轮廓，用墨及淡彩略略渲染，简洁优雅，颇 有白描风范。这种画绣结合的方法，是顾绣的一大特点
剌绣罗汉图 明 长 27.8，宽 27.7 厘米 北京故宫博物院藏 这是刺绣十六应真册的第十七页，全册共十八页，表现的都是罗汉修行的情 景。册页以白绫为地，用细绒线绣出轮廓，用墨及淡彩略略渲染，简洁优雅，颇 有白描风范。这种画绣结合的方法，是顾绣的一大特点
刺绣芙蓉鸳鸯图轴明高140，宽57厘米北京故宫博物院藏 衣线绣是北方民间的传统刺绣品种，它多以暗花绫做绣底，用加捻的双股丝 线绣花。明代山东地区的鲁绣即以衣线绣驰名，它以谈黄色的折枝花鸟纹暗花缎 为绣底，绣线配色浓重，可掩盖绣底上的暗花，隙地则露出暗花，使图案和色彩 层次丰富。绣花温柔和美，是明代鲁绣中的杰作。 3.漆器工艺 明清漆器工艺有较大发展，出现了一批名手。明代有张德钢刚、包亮、王松 玉铭、杨坝、方信川川、黄平沙、杨明、蒋回回，清代有秦景贤、孙盛宇、郑子玉、 戴有德、李贤、吴云章、杨天成、夏漆工、江千里等。在长期实践的基础上，由 黄成编著、杨明作注的中国历史上第一部论述漆器工艺的专著《髹饰录》，于明 末问世。该书全面系统地论述了髹漆的历史、原料、工具、工艺技法、品种及漆 工禁忌、过失等各个方面，是对中国漆器工艺几干年历史的总结。 明统治者比较重视漆器工艺，永乐年间，明成祖诏召张德刚进京，任营缮所 副，恢复漆器生产。到宣德时期，包亮任营缮所副，此间为“西塘派剔红”兴旺 时期。明中期后，剔红风格发生变化，漆层减少，图案疏朗，同时出现修长身材
刺绣芙蓉鸳鸯图轴 明 高 140，宽 57 厘米 北京故宫博物院藏 衣线绣是北方民间的传统刺绣品种，它多以暗花绫做绣底，用加捻的双股丝 线绣花。明代山东地区的鲁绣即以衣线绣驰名，它以淡黄色的折枝花鸟纹暗花缎 为绣底，绣线配色浓重，可掩盖绣底上的暗花，隙地则露出暗花，使图案和色彩 层次丰富。绣花温柔和美，是明代鲁绣中的杰作。 3. 漆器工艺 明清漆器工艺有较大发展，出现了一批名手。明代有张德刚、包亮、王松、 玉铭、杨坝、方信川、黄平沙、杨明、蒋回回，清代有秦景贤、孙盛宇、郑子玉、 戴有德、李贤、吴云章、杨天成、夏漆工、江千里等。在长期实践的基础上，由 黄成编著、杨明作注的中国历史上第一部论述漆器工艺的专著《髹饰录》，于明 末问世。该书全面系统地论述了髹漆的历史、原料、工具、工艺技法、品种及漆 工禁忌、过失等各个方面，是对中国漆器工艺几千年历史的总结。 明统治者比较重视漆器工艺，永乐年间，明成祖诏召张德刚进京，任营缮所 副，恢复漆器生产。到宣德时期，包亮任营缮所副，此间为“西塘派剔红”兴旺 时期。明中期后，剔红风格发生变化，漆层减少，图案疏朗，同时出现修长身材
的人物形象；以王松为首的云南“滇派”雕漆也发展起来，直到明末。清代漆器 工艺没多大进展，以摹古为主，雕法进一步琐细。 明清漆器工艺中较特别的是“莳绘漆”，源于日本，中国称之为“"描金”或 “泥金画漆”。宋代传入中国，明宣德年间，明政府曾遣漆工杨某去日本学此法， 回国仿制。其子杨埙从父法；蒋回回亦善莳绘。清人在此基础上发展成为“洒金” 漆器，华丽耀目
的人物形象；以王松为首的云南“滇派”雕漆也发展起来，直到明末。清代漆器 工艺没多大进展，以摹古为主，雕法进一步琐细。 明清漆器工艺中较特别的是“莳绘漆”，源于日本，中国称之为“描金”或 “泥金画漆”。宋代传入中国，明宣德年间，明政府曾遣漆工杨某去日本学此法， 回国仿制。其子杨埙从父法；蒋回回亦善莳绘。清人在此基础上发展成为“洒金” 漆器，华丽耀目
7 衣顺刊