的干角把安格尔引向轴会使属面毫无内容但为了表理明结和反 足出情这种视微需要制意去描绘土耳其闺房的浮艳生活。安格尔先后画 (使作品富有内容)，他也会把线条分断。使之带有“绘画性”，可是 过好几幅土耳其宫女的形象。《大富女》这一画题是为区别他的另一幅 在这种有如金属一般坚硬的“绘画性”中，却没有一般“绘属性”所之 油画《言女》)就是这时期他描绘裸女题材的代表作之一。这幅画召 不可少的那种流畅和“灵魂”。如创作于1819年的（保罗与弗兰西 巴黎展出时，引起了观众更大的评击。人们说 作为大 的学生，安 长：当他的条变得过于准澳 属低 他们的条子描 当他初法罗品之 就像普洛克斯特床上的 格，燕来益多的杰作出现了，他的艺也到达了座期 房（传说中的古希强，博其俘街于铁床上，如身长过榻则断其足， 安格 然道路就是爱 他对女 的 如不及则强伸之使与等)一样随意伸缩。有时他感到沮丧，便不再去 加强这种可诅咒的立体感，开始使轮廓完善。这就叫舍本求来，用刀科 组以男欢女爱为主的情合去 自于安格尔二 代替宝剑来决斗。“评论家德·凯拉特里说得较为中肯些，他曾对安棉 多岁时以丙个世纪前古典大师质的印刷品为本的指。并清到当时 尔的学生说： 的这位官女的背部至少多了三节脊惟骨 然而安格 的评论家荷塞·卡巴尼的强烈批评：一个学院正人君子的形象，为何热 说得就更 表如此情色的画面？【但如果我们仔细分析安格尔这组素描。 繁项的情 色画面被安格尔轻松 简练的笔鞋所替换 名示了安 术语 下子服住观众 不这样人了 ”这幅（大育女》就严格的古典风格去要求，确实存 经 起切 在根多“越轨” 之处，首先，色影的“音域” 受到严重玻坏，背景上根 创力性是 强的蓝色与人体的明和粉红色调极不协调， 其次是前面所说的弯张了 切，我们都可以从他的 》等杰作中看到 的形体，这个女体几乎成了变形美的一种试验， 发格的生 《第 安格尔 者，但我也 安格尔 价的坚定，这单的表现反 应允夫完成这样一幅当像画 106在 上》，这后一件作品已是赤裸镜地为庆贺这个军率验数者称帝而创作的 史的角度去认识，安格尔是具有探索勇气的画家，尽管他所画的人物有 着很大的虚构性 歌性作品 安格尔不，却 上告了自的立场 作品于年 出时 安格尔在欧洲绘漏史上有不容忽视的影响，但是对干他及其作品 的评价争议根多。他对现实漠不关心，而且当一种要求革新的艺术思湖 条可悲的 ”浪漫主义艺术”兴起的时候。他采取完全柜绝的态度，而站在新生事 物的对立面。位乎又成了保守势力的代表。 些。他说适：夏佩尔是自我销性精神的典范，地成为我生活中 但安格尔是一个勤奋不懈、努力探素的人。在造型能力，特别是 的安时”这时验了属话材之外还属了几体材的大 在素横上有极高的造请。安格尔带给古典传统的最卓越的是素描，也正 画准备送往巴黎再度露面。这一幅（大宫女》（这时法国的贵族 是他的“素描”，作为线条的抽象性质的表现，把他的艺术和后来的调 层对具有强烈的东方情调的士耳其内言生活极感兴， 一些属家为满 加、毕加素的艺术联系起来
风格演变历程 滑 邻 PDG
一、学艺时期 学艺前 学艺中 临草 装 PDG
学艺前 法国蒙托籍安格尔博物馆 这是一件安格尔进入需卢美术学状前的素描件品，言时，安格尔年仅十 ,西面表现的是画家程父的肖像，用胆色的地笔绘制而成。在这人物 福中，安格尔显示了他的天才的罐绘能力和敏锐的捕提人物神态的能力。同 时。这幅面形体结构方面的缺暗【画而体积感和结构的精确性有不足】 又学明这是一个高未进人生太坚院接受正提性的富有才能的少年 PDG